Este martes, Disney Plus compartió el primer adelanto del especial por los 20 años del lanzamiento de Hannah Montana. ​El primer teaser de apenas 15 segundos, ha causado un gran impacto en redes al mostrar a Miley Cyrus caminando por los sets reconstruidos de su serie y bailando con su papá Billy Ray Cyrus, con quien rompió relación por problemas familiares.

En el adelanto, se puede ver a la artista luciendo la icónica peluca rubia mientras entra al estudio. Además, el avance confirma la participación de su padre, Billy Ray Cyrus, quien aparece brevemente realizando un pequeño baile en el set.

Su presencia en el especial de Hannah Montana ha sido interpretado por los fans como una reconciliación familiar tras años de distanciamiento público entre Miley y su papá. Este especial está programado para su estreno para el 24 de marzo de 2026, coincidiendo exactamente con la fecha en que el primer episodio salió al aire en 2006 en el extinto Disney Channel.

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​En cuanto a la participación de Tish Cyrus-Purcell, la mamá de Miley en el especial, se sabe que la señora hace parte de la producción ejecutiva del especial. ​El formato del especial consistirá en una entrevista conducida por Alex Cooper del podcast “Call Her Daddy” frente a una audiencia en vivo.

Durante la conversación, Miley repasará los momentos más significativos de su carrera en Disney y mostrará escenas nunca antes vistas de la producción original. El evento combinará segmentos de charla con presentaciones musicales, donde la exchica Disney interpretará clásicos como: “The Best of Both Worlds”, “Nobody’s Perfect” y “The Climb”.

Miley Cyrus se distanció de su papá, Billy Ray Cyrus, tras el conflictivo divorcio de sus padres en 2022. Se sumó al problema familiar la relación de Ray Cyrus con Firerose, una mujer mucho más joven. La cantante apoyó a su madre, Tish, y tomó distancia de las acciones de su padre.

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La cantante y actriz Miley Cyrus anunció en sus redes sociales que habrá un especial por el 20° aniversario de Hannah Montana. La producción se estrenará el 24 de marzo de 2026 a través de Disney+, coincidiendo con las dos décadas del debut original de la serie que marcó la infancia de muchos.

Según informaron distintos portales internacionales, no se trata de un nuevo episodio ni de un reboot (un nuevo comienzo o reinicio de la historia). Será un especial conmemorativo con formato documental que repasará el impacto cultural de la serie y el fenómeno que convirtió a Miley en una estrella juvenil.

Algunos medios también adelantaron que se recrearán sets icónicos de la serie, como la casa de los Stewart y el famoso armario donde Miley se transformaba en Hannah.

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Tanto Disney como Miley describen el proyecto como una celebración del legado de Hannah Montana y un homenaje a quienes acompañaron la serie desde 2006.

Miley Cyrus (nacida el 23 de noviembre de 1992 en Franklin, Tennessee) es una cantante, actriz y compositora estadounidense que alcanzó la fama mundial como protagonista de la serie juvenil Hannah Montana de Disney Channel en 2006.

Hija del cantante country Billy Ray Cyrus, Miley inició su carrera desde muy joven y logró consolidarse también en la música con éxitos como “Wrecking Ball”, “The Climb” y “Flowers”.

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• Por David Sánchez, desde Aguilar de Campoo (España), X: @tegustamuchoelc (*).

James Cameron habla de Avatar como quien se refiere a una obra que jamás ha abandonado. Aunque la saga pueda parecer una construcción gigantesca, insiste en que lo que lo mueve es la posibilidad de contar una historia que nace desde dentro. Dice que “Avatar siempre ha sido emoción pura envuelta en espectáculo”, y que lo esencial no es el tamaño del mundo creado, sino lo que ese mundo es capaz de despertar en quien lo experimenta. Para él, incluso la mayor de las epopeyas sólo funciona si mantiene una raíz íntima.

Cameron se refiere al universo de Pandora con una devoción que sorprende incluso después de décadas de trabajo. Afirma que “después de tantos años, sigo tan apasionado por Avatar como al principio”. Añade que, cuando algo realmente importa, “nunca se desgasta; evoluciona”. Pandora crece porque él también lo hace, porque su relación con ese mundo no es únicamente técnica, sino emocional. Habla de la saga como un organismo vivo que respira con los creadores y con el público.

Entre los conceptos que más recalca está la importancia del acto de mirar. Asegura que “Avatar siempre ha tratado sobre la mirada, no sobre la imagen”. Para Cameron, la frase Na’vi “Te veo” no es un lema simbólico, sino un principio narrativo: ver al otro desde dentro, no sólo desde fuera. Ese gesto es lo que sostiene las relaciones en Pandora y lo que define la experiencia del espectador. Cada elección estética y emocional del filme nace de esa intención.

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Aunque Cameron es reconocido por revolucionar la tecnología cinematográfica, sostiene que el verdadero impacto no proviene de lo visible. Considera que lo realmente poderoso es “cómo ese mundo logra tocar emocionalmente a quien lo observa”, y que “la verdadera belleza siempre debe irradiar desde adentro”. La tecnología existe para permitir que algo más profundo se exprese; no es la protagonista. Por eso cada detalle de los Na’vi, desde sus gestos hasta sus rituales, busca transmitir una emoción más que una proeza técnica.

En Fuego y cenizas , Miley Cyrus aparece como un complemento emocional a la historia. Ella misma explica que “Avatar es enorme en escala, pero tiene una intimidad que te hace sentir que podrías vivir allí”. Dice que se identificó porque “todos creamos nuestros propios clanes, nuestra familia elegida”, y que esa resiliencia la conectó con el proyecto.

Cyrus también cuenta que “quise que la canción tuviera momentos pequeños, íntimos y casi domésticos”, porque esos fueron los instantes que más la marcaron al ver el universo de Pandora. Cameron sintió que esa aproximación encajaba con la película, porque “la resiliencia no se puede fingir”, y Miley —según él— cantaba desde un lugar real.

La cantante no oculta que la pérdida de su casa en los incendios fue un punto de quiebre. Recuerda que “bajé hasta las cenizas y reconstruí mi vida”, y que esa noción de renacer fue la que decidió llevar a la canción. Cameron afirma que ese tipo de experiencia “es invaluable en una banda sonora”.

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Para Cameron, la música no es un accesorio, sino una extensión emocional de la historia. Sobre la participación de Cyrus, destaca que ella “no vino a complacer; vino a contar algo verdadero que encajara con la historia”. Ese enfoque era, para él, fundamental. No buscaba una interpretación grandilocuente, sino honesta, lo que permitió que la música se integrara como un puente emocional dentro del filme.

A pesar de la escala visual de la saga, Cameron insiste en que Pandora no existe sólo porque alguien pueda diseñarla, sino porque un equipo completo “pone su corazón en cada detalle”. Según él, lo que el público ve en pantalla es “gente haciendo lo que ama”, y esa pasión es lo que dota de vida a un mundo ficticio.

Su intención sigue siendo que la audiencia “no sólo vea Pandora, sino que la sienta”. En Fuego y cenizas , esa búsqueda encuentra un nuevo equilibrio entre la épica, la emoción y la música. La voz de Miley Cyrus funciona como un reflejo humano más, acompañando el viaje sin eclipsarlo.

En definitiva, Avatar: Fuego y cenizas consolida a Cameron como un cineasta que no sólo construye universos visuales, sino también emocionales. Su obsesión por la mirada, la resiliencia y la belleza interior continúa guiando cada parte del proceso. Y mientras Pandora siga evolucionando, Cameron seguirá haciéndolo también, manteniendo viva una pasión que, lejos de apagarse, parece renovarse constantemente.

* David Sánchez es un periodista franco español afincado en Toulouse, centrado especialmente en cine iberoamericano, miembro de la crítica internacional Fipresci. Sitio: https://www.tegustamuchoelcine.com.

Rodrigo Coronil, más conocido como el “Chipero cheto”, es oriundo de Coronel Bogado y hoy representa un símbolo de superación. Su historia se popularizó en las redes sociales debido a su carisma al vender chipas desde un rodado de lujo; de ahí proviene el apodo “Chipero cheto”.

Rodrigo fue invitado a varios programas de televisión en el país debido a su popularidad, y allí contó una vida caracterizada por el esfuerzo y el trabajo. Él también fue llamado para participar en un reality show de encierro, donde interactuó con personalidades públicas e influencers del país.

A pesar del éxito mediático, Rodrigo no olvida sus raíces ni el valor de su historia personal. Sueña con ser un referente positivo, especialmente para los jóvenes que atraviesan momentos difíciles, como la adicción a las drogas.

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Uno de sus proyectos más importantes es la creación de un centro de rehabilitación en su ciudad natal, para ayudar a personas con problemas de adicciones.

Desde su puesto de chipas hasta la pantalla chica, su mensaje es: “El trabajo no deshonra, lo que vale es salir adelante con honestidad”. Con esfuerzo, carisma y convicciones firmes, Rodrigo Coronil demuestra que la superación no es un privilegio, sino una decisión diaria.

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