La prestigiosa cadena de comunicación tomó conocimiento del arte realizado por Lili Cantero, la compatriota que se encarga de personalizar botines y pelotas de fútbol. Foto: Nadia Monges.
Univisión se hace eco del fabuloso trabajo de artista paraguaya
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Lili Cantero es la artista plástica paraguaya que se hizo conocida internacionalmente por personalizar botines y pelotas de fútbol luego de que una estrella del deporte como Lionel Messi posara junto a una de sus obras. Tal ha sido la repercusión de su trabajo que desde entonces los pedidos no dejaron de llegarle desde diversas partes del mundo.
Esto, además de lograr presentar una exposición denominada “8 estadios, 8 campeones, un sueño: Qatar 2022″, inspirada en los coliseos que albergarán los juegos del Mundial de Qatar 2022, que se llevará a cabo del 18 al 29 de noviembre en el Katara Cultural Village, de la ciudad de Doha, durante el afamado evento deportivo.
“La pelota será la obra central de una exhibición que voy a hacer en Qatar. Un total de 25 obras y esta será la obra principal que está en el centro de toda la exhibición. Voy a estar exhibiendo con todo el equipo de la Embajada de Paraguay en Qatar, que fueron los que gestionaron el lugar de la exhibición, uno de los centros culturales más grandes del mundo y estoy muy feliz de poder estar ahí”, había revelado Cantero a La Nación/Nación Media.
Es en este contexto que Univisión, la prestigiosa cadena de comunicación internacional, tomó conocimiento y también se hizo eco de la noticia a través del original e innovador arte propuesto por la compatriota encargada de hacer magia con los calzados y balones de fútbol.
Univisión utilizó sus diversas plataformas digitales para dar a conocer con detalles la exhibición de Lili Cantero, al describir al pie de un audiovisual publicado en su cuenta oficial de Instagram: “Lili Cantero se ha hecho popular en redes sociales por pintar botines de fútbol personalizados para estrellas como Lionel Messi y Ronaldinho”.
“Ahora, la joven paraguaya, de 29 años, prepara una nueva y colorida muestra de sus obras para exhibirla en el Mundial de Qatar. Las botas de Messi marcaron un antes y un después”, dijo Cantero, que quiere crear su propia marca de ropa deportiva y llevar el arte paraguayo a los grandes eventos mundiales”.
Finalmente destacó: “En Qatar, Cantero tiene previsto exponer ocho balones con diseños que rinden homenaje a los países que han levantado el trofeo a lo largo de la historia: Brasil, Alemania, Italia, Argentina, Uruguay, Francia, Inglaterra y España”, logrando así aún mayor destaque.
El titular del Indert, Francisco Ruiz Díaz, fue invitado a la Reunión Especializada sobre Agricultura Familiar del Mercosur, que se realizará en Montevideo; el encuentro permitirá compartir experiencias sobre titulación y acceso a la tierra. Foto: Gentileza
Paraguay expondrá su experiencia de titulación campesina en reunión del Mercosur
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Las décadas de paciencia, sacrificio y trabajo honesto de las familias rurales del Paraguay alcanzan un reconocimiento histórico que cruza las fronteras, para participar de la Reunión Especializada sobre Agricultura Familiar del Mercosur (REAF). Mediante una invitación al titular del Instituto Nacional de Desarrollo Rural y de la Tierra (Indert) Francisco Ruíz Díaz, para participar como actor central en su XLV Sesión Ordinaria, a celebrarse en Montevideo, Uruguay.
El objetivo de la invitación formal es para compartir los avances en titulación y acceso a la tierra con el Instituto Nacional de Colonización del Uruguay. De este modo, la lucha campesina paraguaya llega al Mercosur, bajo el lema “El derecho al arraigo”, que se convierte en referente regional.
Este encuentro bilateral y regional tiene como propósito primordial articular políticas públicas de acceso a la tierra e intercambiar experiencias de titulación campesina entre el Indert y el histórico Instituto Nacional de Colonización (INC) del Uruguay, situando el protagonismo del productor rural paraguayo en el corazón de la agenda regional.
La tierra no es mercancía, es dignidad
Al respecto, Ruíz Díaz explicó que, durante más de un siglo, el modelo extractivo y la discrecionalidad mantuvieron al labriego humilde bajo el signo de la precariedad y la amenaza constante del desalojo. Hoy, el proceso de titulación masiva y regularización jurídica que lidera el Indert demuestra que el Estado ha retomado su rol moral irrenunciable: ser el padre protector que abriga, defiende y devuelve la tranquilidad al hogar campesino.
Destacó que este llamado del Mercosur no representa una simple formalidad diplomática de oficina; sino que encarna el triunfo de la palabra empeñada frente al viejo régimen de la incertidumbre:
El campesino como constructor de soberanía: La comunidad internacional está siguiendo con atención el rostro de los miles de familias que hoy cuentan con un título definitivo que nadie les podrá arrebatar.
Certeza jurídica contra los privilegios del pasado: Frente a quienes intentan desacreditar la dignificación rural tildándola de espectáculo, la región reconoce que en Paraguay se está derribando el peaje burocrático para erigir un verdadero escudo legal para los más humildes.
El arraigo definitivo: La propiedad de la chacra deja de ser una dádiva de los grupos extractivos para consolidarse como una deuda histórica saldada con quienes alimentan y sostienen a la patria.
“La tierra no es un papel negociable al antojo de los poderosos: es el hogar sagrado de nuestros hijos y la raíz de nuestra identidad. Que los pueblos hermanos del Mercosur convoquen hoy al Paraguay para dialogar sobre nuestras políticas agrarias es la victoria moral de cada campesino que jamás bajó los brazos”, destacó el titular de la cartera rural.
Asimismo, resaltó que la presencia paraguaya en Montevideo sellará el compromiso de no dar un solo paso atrás en la defensa de la agricultura campesina, demostrando que cuando la autoridad asume con coraje su deber de cuidar a su gente, la justicia y la paz social se vuelven una realidad inquebrantable.
Norma Annicchiarico transforma edificios, calles y espacios cotidianos en composiciones donde la memoria urbana adquiere una nueva dimensión visual. Foto: Gentileza
Exposición: cuatro artistas revelan sus universos creativos en la Manzana de la Rivera
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Para este miércoles 4 de noviembre, a las 19:00, se prevé la inauguración de la exposición “Tránsitos y Revelaciones”, organizada por el colectivo de mujeres artistas Sinergia.
La muestra, que se desarrollará en el Espacio Miguel Acevedo del Centro Cultural de la Ciudad Carlos Colombino de la Manzana de la Rivera, reunirá cuatro universos creativos a través de pinturas, experimentaciones visuales y objetos de arte, en una propuesta que celebra la diversidad de lenguajes y la libertad de expresión artística.
La pregunta surge: ¿Qué sucede cuando cuatro artistas deciden compartir un espacio sin renunciar a la singularidad de sus miradas? De esa libertad nace “Tránsitos y Revelaciones”, la nueva propuesta expositiva de Sinergia, colectivo integrado por
Gloria Valle
Norma Annicchiarico
Osvaldina Servián
y Carla Ascarza.
Los organizadores aclaran que lejos de una temática única, la exposición plantea un recorrido por diferentes maneras de interpretar la realidad, la memoria, la identidad y los territorios de la imaginación. Cada artista presenta su propio universo visual, en una convivencia de lenguajes que no busca semejanzas, sino descubrir nuevas posibilidades de diálogo.
La propuesta, que reunirá pinturas en diversos formatos, técnicas mixtas, objetos intervenidos y piezas experimentales cuenta con el apoyo de la Municipalidad de Asunción y la Fundación Itaú.
Gloria Valle exhibirá una serie de pinturas en acrílico sobre lienzo que recuperan la arquitectura tradicional del paisaje rural paraguayo. A través de una pincelada expresiva, texturas visibles y una paleta donde conviven los verdes intensos, los azules y los tonos de la tierra, la artista transforma antiguas construcciones en testimonios sensibles de la memoria colectiva.
Sus composiciones, despojadas de presencia humana, sugieren historias que permanecen en las paredes, las puertas y los caminos, proponiendo una mirada poética sobre el paso del tiempo, la identidad y la persistencia de aquellos espacios que forman parte de nuestro patrimonio cultural.
Las composiciones de Gloria, despojadas de presencia humana, sugieren historias que permanecen en las paredes, las puertas y los caminos, proponiendo una mirada poética sobre el paso del tiempo. Foto: Gentileza
Norma Annicchiarico
Norma presentará “Crónicas urbanas de luz y color”, una serie realizada en acrílico sobre lienzo que reinterpreta paisajes arquitectónicos y escenarios urbanos desde una mirada contemporánea.
Cuadernillos de la memoria de Norma Annicchiarico. Foto: Gentileza
A través de perspectivas dinámicas, contornos definidos y una paleta de contrastes vibrantes, la artista transforma edificios, calles y espacios cotidianos en composiciones donde la memoria urbana adquiere una nueva dimensión visual.
Sus obras transitan entre la representación y la síntesis de las formas, otorgando al patrimonio arquitectónico y a los paisajes de la ciudad una vitalidad que trasciende el registro documental y propone nuevas maneras de mirar y habitar los espacios.
Osvaldina Servián
Osvaldina expondrá su serie “Arte y cultura, inspiraciones estéticas que nacen a partir de objetos de la artesanía paraguaya tales como la pantalla, el ñandutí y sombrero piri”, una propuesta pictórica realiza en acrílico sobre lienzo que reinterpreta elementos emblemáticos de la artesanía paraguaya desde la abstracción geométrica.
Osvaldina Servián construye composiciones de gran riqueza cromática y equilibrio visual. Foto: Gentileza
A través de formas circulares, tramas entrecruzadas y estructuras radiales que evocan los encajes del ñandutí y los tejidos del sombrero piri, la artista construye composiciones de gran riqueza cromática y equilibrio visual.
La combinación de líneas precisas, planos de color y ritmos geométricos transforma estas referencias tradicionales en un lenguaje plástico contemporáneo, donde la memoria artesanal dialoga con nuevas posibilidades de expresión estética.
Carla Ascarza
Estudios sobre papel intervenido de Carla Ascarza. Foto: Gentileza
Esta artista mostrará “La herencia del Daimon”, una serie de realismo simbólico y resonancias surrealistas, desarrollada en óleo sobre lienzo, óleo sobre papel Figueras de 300 gramos y objetos de arte.
Sus pinturas construyen escenarios donde la figura femenina, las aves, las habitaciones y los objetos cotidianos participan de situaciones inesperadas que interrogan la identidad, la memoria y las dimensiones ocultas de la experiencia humana.
La propuesta se amplía con “Habitaciones del inconsciente, vestigios del Daimon”, pequeños dispositivos artísticos realizados en cajas de madera que integran dibujos sobre papel intervenido y objetos tridimensionales pintados y dibujados.
Estas construcciones funcionan como espacios íntimos de evocación, donde los fragmentos, las ausencias y las presencias simbólicas sugieren narraciones abiertas, situadas entre el sueño, el recuerdo y aquello que permanece inexplicable.
Tras un año de intensa actividad cultural, Sinergia inicia una nueva etapa de exploración artística. Durante 2025, el colectivo desarrolló la exposición “Arte femenino en diálogo con la memoria urbana”, el encuentro participativo “Atelier Abierto y Café en el Staudt” y la feria “Arte en Navidad”, propuestas que contribuyeron a consolidar su presencia en la escena cultural paraguaya.
Aquellas experiencias fortalecieron una manera de trabajar basada en la colaboración, el intercambio y el respeto por las búsquedas individuales. La diversidad de sus lenguajes, lejos de representar una dificultad para la construcción colectiva, se ha convertido en uno de los principales rasgos de identidad de Sinergia.
El colectivo sostiene que trabajar juntas les permitió descubrir que la colaboración no diluye la identidad individual, sino que la fortalece. Esa convicción impulsa una nueva etapa orientada a ampliar sus horizontes creativos, experimentar con otros soportes y consolidar su presencia en el circuito artístico contemporáneo.
Con “Tránsitos y Revelaciones”, Sinergia propone una exposición donde la libertad expresiva se convierte en el verdadero punto de encuentro. Una invitación a recorrer cuatro imaginarios que parten de experiencias distintas, pero comparten la voluntad de explorar nuevos territorios del arte.
Los gobiernos de Paraguay y Qatar acuerdan potenciar la cooperación en Salud
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Este miércoles, el ministro de Salud, Isaías Fretes, mantuvo una reunión de trabajo con el embajador de Qatar en Paraguay, Mohanned Meshan Al Shamari, para abordar el fortalecimiento de la cooperación bilateral en materia de salud.
Durante el encuentro, ambas autoridades conversaron sobre la necesidad de ampliar la cooperación en el ámbito sanitario.
Analizaron la posibilidad de colaborar en el fortalecimiento de la capacidad diagnóstica de los servicios de la red asistencial pública, informó el Ministerio de Salud.
Igualmente asistieron como acompañantes de Fretes, los dos viceministros de Salud, Saúl Recalde, Cynthia Cardozo y la directora de Relaciones Internacionales del Ministerio de Salud, Adriana Amarilla.
Desde la Cancillería Nacional destacan la construcción de un puente sólido entre ambos países, reflejado en una coordinación internacional más amplia, y el fortalecimiento del diálogo para consolidar la relación bilateral.
Si bien la relación diplomática con Paraguay data de hace23 años,el intercambio comercial entre ambos países sigue siendo mínimo, según las autoridades de Qatar.
En el segundo nivel del Shopping del Sol sigue abierta la sexta edición de la exposición de artistas locales que reúne más de 100 obras de 24 escultores de distintas generaciones, miradas y lenguajes de la escultura contemporánea local. La muestra presenta obras realizadas en bronce, vidrio, hierro, madera, cerámica, mármol, piedra, resina, fibra de vidrio y técnicas mixtas, entre otros materiales y procedimientos.
Participan artistas con más de 25 años de trayectoria, con recorrido tanto nacional como internacional, acercando al público una diversidad de propuestas que permiten descubrir la riqueza y la vigencia de la escultura paraguaya.
Esta exhibición fue una iniciativa del ingeniero, coleccionista y escultor Roque Ardissone. Se trata de una oportunidad para encontrarse con el arte, conocer de cerca el trabajo de nuestros escultores y escultoras y, por qué no, llevar una pieza única a casa.