“Ignacio”: el retrato de la guerra de la Triple Alianza llegará al cine nacional
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“Ignacio: Mi tierra, Mi sangre” se titula la propuesta de la productora “Su imagen”, filme que retrata la vida de un niño de 12 años que combatió en la Guerra de la Triple Alianza. La historia basada en hechos históricos estuvo bajo la dirección de Dan Morínigo y Giselle Machado; proyecto que busca educar e inspirar el patriotismo.
El protagonista de la cinta es Ezequiel Báez, quien interpreta a Ignacio. Otras personalidades que hacen parte del largometraje son: Mario Toñanez, Martín Oviedo, Lourdes Torres, entre otros, asimismo participaron 1.500 extras en escena, 800 soldados con sus respectivas montadas con el apoyo de todas las Fuerzas Militares y más de 10 actores extranjeros, en más 7 meses de rodaje. El adelanto del filme nacional se estrenó a mediados de agosto, la cinta llegará a los cines en mayo del 2024.
“Es una película que fue declarada de interés nacional por parte de la Honorable Cámara de Senadores, interés artístico por la Honorable Cámara de Diputados del Paraguay, interés institucional por el Ministerio de Defensa y Ministerio de la Mujer, interés educativo de parte del Ministerio de Educación y Ciencias e interés cultural de parte del Ministerio de Cultura”, según informó la producción del filme.
Paraguay en 1870, Ignacio, un niño de 12 años, que vive en un pequeño pueblo de Piribebuy durante la guerra con su familia. Su papá, un soldado y maestro escolar del pueblo, su madre como maestra reemplazante cuando estalla la guerra.
En medio de la guerra, Ignacio se separa de su familia, debe de enfrentar el horror de la guerra y sobrevivir en un entorno trágico y peligroso, pero su determinación por encontrar a su familia lo mantiene vivo y le da la fuerza para seguir luchando. Su mamá se une a la Caravana en busca de su hijo desaparecido (IGNACIO), enfrentando los desafíos y peligros de la guerra para reunirse con su hijo.
La undécima edición del evento prevé cuatro días de proyecciones nocturnas.
Con el anuncio de la proyección de los largometrajes “Bajo las banderas, el sol”, de Juan José Pereira; “Desesperadamente Sara”, de Marcos Díaz; y “Opus VR”, de Michael Kovich, se programa el desarrollo, a partir de este martes 3 de marzo, de la 11.° Ciclo de Cine Paraguayo, organizado por el Centro Cultural Paraguayo Americano.
El programa incluye tres largos y ocho cortometrajes de creadores nacionales que se exhibirán en el Teatro de las Américas (José Berges N.° 297 e/ Brasil y EE. UU., Asunción) en los días martes 3, miércoles 4, jueves 5 y viernes 6 del mes de marzo, a las 20:00. El viernes 6 se ofrecerán tres funciones: 19:00, 20:00 y 21:00. El costo de las entradas es de G. 20.000.
El Ciclo de Cine Paraguayo del CCPA se inició en el año 2015 con el objetivo de contribuir a la puesta en valor y fomentar la cinematografía paraguaya. Ofrece un espacio de exhibición de obras de realizadores locales, así como de acceso a públicos para conocer y apreciar el cine nacional.
El programa de los cortometrajes incluye a “No puedo tocar el cielo con las manos”, de Dora Gómez Paiva y Elián Guerín; “La esposa de Ramón”, de Xime Zarratea; “La pandilla de San Antonio”, de Maya Riquelme; “Lo profundo del río”, de Gaspar Insfrán; “Gallina”, de Ana Arza; “Pohã ñana kaaguy guive”, de Jóvenes Ava Paranaense; y “Grieta”, de Claudia Zárate.
Fotograma de “Bajo las banderas, el sol”
El ciclo arrancará el martes con la proyección de “Bajo las banderas, el sol”, a partir de las 20:00. Una de las novedades de este año es el Premio del Público Noche de Cortos 2026, donde la audiencia tendrá un rol protagónico. Los asistentes a la función de cortos tendrán la oportunidad de participar, votando por sus obras favoritas tras las proyecciones.
Además, se ofrecerá el conversatorio “Estudiar cine en EE. UU.: experiencias y oportunidades”, con participación de las realizadoras Mariana Pineda, Tania Cattebeke y de Belén Rodríguez, representante del programa EducationUSA.
Con dos funciones a sala llena se estrenó la nueva película paraguaya “Bandas - Una historia de amistad en dictadura”, de la directora Galia Giménez Giumpelevich, el viernes 20 de febrero en la Casa Bicentenario de las Artes Visuales “Ignacio Núñez Soler”, en Asunción, siendo un evento gratuito y abierto a todo público. La cineasta es autora de títulos como “El invierno de Gunter” (2007), “María Escobar” (2002) y “Réquiem por un soldado” (2002).
“Este 20 de febrero de 2026 no solo se estrenó una película. Se celebró el encuentro de muchas miradas, muchas manos y muchos corazones que hicieron posible ‘Bandas’. Bajo la sensibilidad y la dirección de Galia Giménez Giumpelevich, esta historia encontró su forma, su ritmo y su verdad. Galia no solo dirigió una película: abrió un espacio para que la memoria, la amistad y las heridas silenciadas pudieran respirar en pantalla”, expresa la publicación en el perfil de la realizadora en Instagram.
La producción, liderada por Natalia González Rahi, “sostuvo el proyecto con convicción y compromiso, acompañando cada etapa con la certeza de que contar esta historia era necesario. En la realización productora, Dani González articuló tiempos, recursos y voluntades para que cada pieza encajara”, agrega el posteo. “La atmósfera íntima que envuelve a ‘Bandas’ fue posible gracias al trabajo en luces de Santiago Schaerer, quien pintó con sombras y destellos ese bar asunceno donde el pasado y el presente se encuentran”.
Galia Giménez (centro) junto a las protagonistas de su película, Clara Benítez y Olga Vallejos, durante el rodaje. Foto: @arte_galiagimenezgiumpelevich
La música original de Emilio Corrales aporta emoción y profundidad, mientras que el tema “Mujer de nadie”, interpretado por Rocío Robledo, resuena como un eco de las voces que durante años permanecieron en silencio. En la asistencia estuvieron Mónica Ayala y Natasha Rolón, sosteniendo el pulso cotidiano del rodaje.
También se cita a Milagro Zárate, quien capturó el detrás de escena, guardando la memoria del proceso. Marceline Gómez dio vida a los rostros marcados por el tiempo y la historia desde el maquillaje. Olga Vallejos y Clara Benítez, desde el vestuario, ayudaron a construir identidad y memoria. Y en la edición y postproducción, Sebastián Domínguez tejió cuidadosamente las imágenes hasta convertirlas en relato.
“Bandas es el resultado de un equipo técnico y humano que trabajó con profesionalismo, pero sobre todo con sensibilidad. Porque cuando el cine se hace desde la empatía, no solo se cuenta una historia: se honra. Hoy celebramos a cada persona que creyó en este proyecto. Porque el cine también es eso: una comunidad que se sostiene, se escucha y avanza junta”, concluye la publicación, refiriendo que contó con el apoyo del Fondec.
Sinopsis de “Bandas”
El azar, las sentó en un viejo bar asunceno, todavía vacío, antes de anochecer. Basto una mirada casual de Benedicta, paraque las décadas de ausencia se desplomarán. Eran ellas: María y Benedicta, las niñas que jugaban en las veredas de un barrio asunceno cualquiera de los años 70 en épocas de dictadura en Paraguay. Fueron Meri y Beni, las Bandas del barrio.
Ellas, transformadas ahora en señoras grandes, cargan el peso de toda una vida. Conversando reconstruyeron su infancia, recordando el barrio donde vivían, los vecinos, la familia, pero también la sombra de un pasado amargo. Con la valentía que dan los años, hablaron de la adolescencia robada y de cómo la supervivencia las empujó a la prostitución, cuando apenas comprendían el mundo.
Compartieron el dolor silenciado, validando las heridas de la otra con empata de quien ha transitado un camino doloroso, pero siempre con el tan paraguayo: japuka mba’e. Al despedirse, con un abrazo largo, lleno de emoción, sintieron que el tiempo ya no les ganaría. Al salir del bar, el aire se sintió distinto, era el cimiento de una amistad duradera.
“Sé valiente” encabeza la presencia paraguaya en shortlist de los Platino
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Por David Sánchez, desde Madrid (España), X: @tegustamuchoelc (*).
Los Premios Platino Xcaret celebrarán su XIII edición el próximo 9 de mayo de 2026 en el Teatro Gran Tlachco del parque Xcaret, en Riviera Maya (México). La organización ha presentado su cartel oficial, una pieza firmada por Guillermo Alvite y Ricardo Díaz Reboso que convierte el trofeo en eje visual de una escena cargada de simbolismo territorial y cinematográfico. La imagen no se limita a anunciar el evento: propone una atmósfera.
Un cartel que construye un relato visual
La paleta cromática combina dorados y rosados en el cielo —que evocan un atardecer tropical— con turquesas profundos en el agua, creando una transición entre celebración y serenidad. El trofeo metálico, situado en el centro, recoge esos reflejos y actúa como punto de unión entre territorio y reconocimiento.
La iluminación, lateral y envolvente, funciona como un foco escénico que convierte la escultura en protagonista dramática. El encuadre vertical, con el trofeo elevado sobre una base circular que genera ondas en el agua, refuerza la idea de impacto y expansión cultural.
Palmeras, bruma cálida y profundidad atmosférica sitúan la escena en el Caribe sin caer en la postal turística. El resultado es una imagen que sugiere identidad compartida más que describir un lugar concreto.
El cartel de los Premios Platino Xcaret 2026 es una escena visual para una gala con presencia paraguaya. Foto: Gentileza
Paraguay mantiene presencia en la shortlist
En el terreno competitivo, Paraguay llega a esta edición con una presencia destacada en la shortlist anunciada el 21 de febrero de 2026. La película “Sé Valiente”, dirigida por Marcelo Torcida, encabeza la representación paraguaya con diez candidaturas en la lista corta, incluyendo Mejor Película Iberoamericana de Ficción, Dirección, Interpretaciones Protagonistas, Guion, Música Original, Dirección de Arte y categorías técnicas como efectos especiales y maquillaje.
En el ámbito documental, “Bajo las banderas, el sol”, de Juanjo Pereira, continúa en carrera en categorías como Mejor Película Documental, Cine y Educación en Valores, Montaje y Sonido. Por su parte, la serie “Solo por unos días”, creada por Dani Da Rosa y Andrés Gelós, se mantiene entre las finalistas a Mejor Serie de Larga Duración. La producción “El príncipe de Nanawa”, aunque formó parte de la preselección inicial, no logró avanzar a la shortlist definitiva.
Una imagen que proyecta el espíritu de la gala
El cartel de esta edición refuerza la idea de los Premios PLATINO como espacio de encuentro entre industrias, territorios y relatos audiovisuales. Más que informar, busca emocionar y construir prestigio visual, alineándose con una gala que volverá a reunir al talento iberoamericano en una celebración común. El próximo 9 de mayo, la escena dejará de ser simbólica para convertirse en real, con la Riviera Maya como escenario de una nueva cita del cine y las series iberoamericanas.
* David Sánchez es un periodista franco español afincado en Toulouse, centrado especialmente en cine iberoamericano, miembro de la crítica internacional Fipresci. Sitio: https://www.tegustamuchoelcine.com.
El Ciclo de Cine Paraguayo del CCPA vuelve con su edición 11
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El Centro Cultural Paraguayo Americano (CCPA) presenta el 11.° Ciclo de Cine Paraguayo con películas recién estrenadas. Tres largos y ocho cortometrajes de creadores nacionales se exhibirán en el Teatro de las Américas (José Berges 297 entre Brasil y Estados Unidos, Asunción), el martes 3, miércoles 4, jueves 5 y viernes 6 del mes de marzo, a las 20:00. El viernes 6 se ofrecerán tres funciones: 19:00, 20:00 y 21:00. Las entradas cuestan G. 20.000.
Las películas de largometraje programadas son: “Bajo las banderas, el sol” de Juan José Pereira; “Desesperadamente Sara” de Marcos Díaz; y “Opus VR” de Michael Kovich. El Ciclo de Cine Paraguayo del CCPA se inició en el año 2015 con el objetivo de contribuir a la puesta en valor y fomentar la cinematografía paraguaya. Ofrece un espacio de exhibición de obras de realizadores locales, así como de acceso a públicos para conocer y apreciar el cine nacional.
Los cortometrajes que se proyectarán son: “No puedo tocar el cielo con las manos”, de Dora Gómez Paiva y Elián Guerín, “La esposa de Ramón” de Xime Zarratea, “La pandilla de San Antonio” de Maya Riquelme, “Lo profundo del río” de Gaspar Insfrán, Cortos Jaguata del concurso de cortos de Paraguay Animation 2025, “Gallina” de Ana Arza, “Poha Ñana Kaaguy guive” de Jóvenes Ava Paranaense y “Grieta” de Claudia Zárate.
Además, se ofrecerá el conversatorio “Estudiar cine en EE UU: experiencias y oportunidades” con participación de las realizadoras Mariana Pineda y Tania Cattebeke y de Belén Rodríguez, representante del programa EducationUSA. Se ofrecerá un espacio de diálogo con el público para compartir detalles sobre el proceso de formación en los Estados Unidos y los desafíos del cine nacional.
Una de las grandes novedades de este año es el “Premio del público” Noche de cortos 2026, donde la audiencia tendrá un rol protagónico. Los asistentes a la función de cortos tendrán la oportunidad de participar, votando por sus obras favoritas tras las proyecciones. El Ciclo cuenta con el apoyo del Instituto Nacional de Audiovisual Paraguayo (INAP) y el Tech Space del CCPA.