Fátima Román, la cantante que se prepara para dar pelea
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Días pasados, Fátima Román publicó en su cuenta de Instagram unas fotografías y un video desde la Facultad de Derecho de la Universidad Nacional de Asunción. Y no es para menos, ya que recibió una distinción por haber realizado una especialización en “Cultura Indígena e Idioma Guaraní en el ámbito jurídico”, concedida por la prestigiosa casa de estudios.
Con esta extensión universitaria, Fátima va forjando su futuro académicamente, debido a que actualmente se encuentra cursando la carrera de Derecho llevando dos materias del segundo semestre, por el momento, ya que tiene proyectado regularizar materias. “Estoy recorriendo este camino de resistencia. El tiempo determinará mi especialidad”, declaró al respecto.
Al mismo tiempo, la cantante, también conocida como “La Emperatriz”, además de su preparación académica, no para en el aspecto laboral, ya que recientemente lanzó al mercado un nuevo material denominado “Adiós amor”. Se trata de un cover interpretado a su más puro estilo. “Muchos se sentirán más que identificados con esta canción, una mezcla de emociones y una realidad en donde son protagonistas, la mente y el corazón”, destacó Román.
Sin dejar de lado sus shows en vivo que estará brindando en todo el país. En este contexto, reveló que el próximo miércoles 29 de diciembre, serán teloneros del afamado grupo argentino Damas Gratis. “Viene para un show exclusivo en la Ciudad de San José Obrero, departamento de la Cordillera. En compañía de mi grupo, vamos a estar en el show exclusivo de Pablino Lezcano”, reveló la propia Fátima Román.
“Quiero agradecer a todos los seguidores por el apoyo de siempre, a todas las personas que me brindan su acompañamiento incondicionalmente de manera directa e indirecta. A todos los medios de prensa por hacer eco de mis proyectos, de todo corazón. Mi agradecimiento eterno para todos. Quiero dar gracias también a todas las personas que confían en mi trabajo junto al grupo musical y nos contratan, a todos los seguidores, que siempre acompañan mis proyectos, lo valoro muchísimo.” dijo para finalizar.
El artista José Quevedo ofrece un viaje a la nostalgia de la niñez transportando a una época en la que juegos manuales simples y económicos representaban la felicidad en estado puro. Utilizando como soporte bandejas industriales en desuso, el artista realiza un ejercicio de memoria y guía a través de un recorrido por la resiliencia del material oxidado.
Recorrer la muestra remite a tiempos mucho más sencillos en los que las pantallas aún no habían causado en las jóvenes generaciones los estragos de la actualidad. La serie “Tiempo” rescata historias, juegos infantiles y tiene como soporte bandejas industriales en desuso, algunas con más de 40 años de oxidación natural por el paso del tiempo. La serie nació para conmemorar los 60 años del Programa de Estudiantes-Convenio de Graduación (PEC-G) de Brasil, un histórico lazo académico y cultural que une fuertemente a Brasil y Paraguay.
“La muestra fue parte de los festejos oficiales de las seis décadas del convenio universitario. En dicho evento, además de actos protocolares, se realizaron shows artísticos musicales, proyecciones audiovisuales y esta muestra de arte visual entrelazando memorias, historias, las raíces y la cultura de ambas naciones”, explica el artista.
Sobre la temática de la muestra, Quevedo indica que “tal como el nombre lo menciona, ‘Tiempo’ en general se trata de obras que crean viajes a épocas pasadas recordando y despertando ‘saudades’. Rememorar la infancia con vivencias que son muy similares. Se trata de juegos de niños comunes tanto en Paraguay como Brasil que funcionan como un espejo que resalta la hermandad cultural entre ambos países”, añade.
CONCEPTO TÉCNICO
Las obras de la muestra –que fueron exhibidas en la Galería Lívio Abramo del Centro Cultural de la Embajada de Brasil– combinan pinturas y esgrafiados en metal reciclado (bandejas industriales con más de 40 años de desuso).
En la muestra se incluyó una ambientación musical con canciones paraguayas y brasileñas alusivas a estos juegos. El visitante recorría la galería teniendo de fondo canciones como “Che trompo arasa”, de Herminio Giménez y Eduardo Rayo; “Aquarela”, de Toquinho, y “Mi barquito de esquelita”, de Gregorio Pérez Burgos, creando un clima especial conjugando sonidos con las texturas, los colores y los recuerdos detrás de cada obra, que con trazos simples despiertan emociones y recuerdos que reviven al mitã’i akãhatã y al guri sapeca de antaño.
SOBRE EL ARTISTA
José Asunción Quevedo Allende es artista visual, fotógrafo y promotor cultural oriundo de la ciudad de Pedro Juan Caballero, departamento de Amambay. Es reconocido por su labor en el rescate de las tradiciones del norte de Paraguay y por ser un activo defensor de la identidad cultural nacional.
Es egresado de la carrera de Comunicación Social en la Universidad Católica de Río Grande del Sur, Brasil, obteniendo las licenciaturas en Periodismo y Marketing. Cuenta con un diplomado en Responsabilidad Social y Sostenibilidad (Universidad Columbia). Se desempeña activamente en la pintura, esgrafiados en metal, murales, fotografías, instalaciones y collages.
PINTURAS Y ESGRAFIADOS SOBRE METAL
Gloria Valle Ocampos
La serie “Tiempo” es una inmersión que celebra la imaginación con un diálogo profundo entre la fragilidad del trazo, que mediante el esgrafiado (Sgraffito), la línea interactúa con la dureza del soporte, raspando enérgicamente capas del pasado para dar formas a barquitos de papel, trompos y pandorgas de aquellas épocas de mitã’i churi kasõ mboka’i.
Esta iconografía lúdica, ágil, contrasta con el origen industrial de las bandejas abandonadas, invitando al espectador a un ejercicio de introspección sobre la resiliencia y el reciclaje creativo.
El metal oxidado gana nueva vida. El soporte ya no se pertenece, ahora está cargado de historias ocultas. Fueron bandejas de metal industrial, desechadas y olvidadas por más de 40 años. La acción del tiempo y el abandono han dotado a estas piezas de una oxidación natural que actúa como una pátina, el artista no solo dibuja, sino que también interactúa mágicamente con el tiempo, recuperando partes del primer estado del metal.
La exposición se transforma en un ejercicio de meditación sobre el pasado, la nostalgia, la reconstrucción y el potencial de la resiliencia gracias a los poderes infinitos del arte, demostrando que transforma la contaminación en belleza y la historia olvidada en una nueva.
Bonnie Tyler salió del coma inducido, pero sigue en cuidados intensivos
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La cantante británica Bonnie Tyler, conocida por sus éxitos de los años 80, salió del coma inducido que se le practicó en mayo tras una operación en Portugal, pero se mantiene en cuidados intensivos, indicaron su familia y su agente. La estrella de 75 años, famosa por sus canciones “Total Eclipse of the Heart” (1983) y “Holding Out for a Hero” (1984), fue puesta en ese estado en un hospital de Faro, en Portugal, para ayudarla en su convalecencia tras una operación intestinal de urgencia.
El lunes noche, en un mensaje publicado en su página web, su equipo y su familia explicaron que "ya no está en coma, pero no se encuentra nada bien y sigue en cuidados intensivos" en Portugal, donde posee una residencia secundaria. “Sus médicos confían en que se recupere bien, pero llevará tiempo”, añadieron. Por ello, todos sus conciertos planeados hasta fines de agosto serán cancelados o pospuestos. Tyler tenía previsto cantar este verano en Alemania y Austria, y en un festival en Reino Unido.
Reconocible por su voz ronca y su melena rubia, Bonnie Tyler representó a su país en el festival de Eurovision en 2013 con la canción “Believe in Me”. Terminó en el decimonoveno puesto. El rey Carlos III distinguió en 2023 a Bonnie Tyler como miembro de la Orden del Imperio Británico (MBE), en reconocimiento a su trayectoria y contribución a la música.
Exponen obras de Cecilio Thompson y otros artistas de Tañarandy
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La Fundación Migliorisi inaugura la exposición “Cecilio Thompson, obrero de imagen”, habilitada desde el jueves 11 de junio pasado, en la Sala Cira Moscarda (Grabadores del Cabichuí 2714). Con curaduría de Mirna Robles Armoa la exposición reúne registros fotográficos de murales y carteles de Thompson y otros artistas de la comunidad, un documental que reconstruye la biografía del artista y algunos carteles del autor intervenidos por su hija Chely Thompson.
Según la curadora: “El arte de Cecilio Thompson se asienta en la sinceridad. Acude a su entorno para repetir el mundo rural que vive y se dirige a sus compueblanos para mostrarnos cómo son en su realidad habitual. Quizá para Cecilio eran el pincel y la madera, el papel y sus manos herramientas que dignificaban la forma de ser de su comunidad”.
La exposición podrá ser visitada de martes a sábados de 14:00 a 20:00 horas. El acceso a la Fundación Migliorisi se da a través del Museo del Barro. Las entradas tienen un costo de 50.000 guaraníes de martes a sábados y son gratuitas los viernes y sábados.
La Fundación Migliorisi alberga la muestra que reúne registros fotográficos de murales y carteles de artistas de Tañarandy. Foto: Gentileza
Cecilio Thompson (Tañarandy, San Ignacio, Misiones) fue un artista autodidacta paraguayo dedicado al dibujo, la pintura y la talla en madera. Desarrolló desde la infancia una estrecha relación con la creación manual y el imaginario popular de su comunidad.
A mediados de la década de 1990 se integró al taller Felipe Santiago Apokatu, impulsado por Koki Ruiz, y se convirtió en una figura clave de las intervenciones artísticas comunitarias de Tañarandy. Sus pinturas y murales contribuyeron a construir una iconografía local centrada en historias locales y la representación de los habitantes de la comunidad.
En 1998 representó a Paraguay en la Bienal de São Paulo con la instalación Pesebre koygua, una obra que incorporaba elementos contemporáneos a la tradición del pesebre paraguayo. Su legado permanece vivo en murales, carteles y expresiones visuales que transformaron el paisaje de Tañarandy y marcaron profundamente la vida cultural de la comunidad.
El Centro de Innovación TIC Koica-FPUNA presenta su nueva oferta de cursos
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El Centro de Innovación TIC (CIT) de la Facultad Politécnica de la Universidad Nacional de Asunción (FP-UNA), abre inscripciones para una nueva oferta de cursos de capacitación en tecnologías de la información y la comunicación. El período de inscripción abarca del 19 de junio al 4 de julio del 2026, y el inicio de clases está marcado para el lunes, 22 de junio del 2026.
Las clases serán impartidas por instructores con amplia experiencia en sus respectivas áreas. La modalidad será virtual, con una duración de ocho semanas. El Centro tiene como objetivo contribuir al desarrollo del sector tecnológico en Paraguay mediante la formación de profesionales altamente capacitados y el fortalecimiento de las capacidades TIC. Los cursos están dirigidos para estudiantes y profesionales que deseen actualizar y expandir sus competencias en TIC.
La educación se basa en la demanda del sector, operando contenidos y planes de estudio según las necesidades de la industria. Se ofrecen cursos personalizados para formar excelentes recursos humanos en este campo, innovando en los métodos de enseñanza para crear un entorno de aprendizaje activo y creativo.
Entre los cursos disponibles se encuentran: Herramientas de Visualización (Power BI + Tableau) para principiantes; Introducción a la Ciberseguridad y Seguridad de las Redes; Introducción a IoT; Introducción a la IA; Infraestructura de Redes;Manipulación y Visualización de Datos, y Minería de Datos, en Big Data; Desarrollo de Software con Front-End 2 (Javascript, REACT, e Integración Back-End (basado en Node.js.
Sobre la inversión, en cursos en Big Data, Desarrollo de Software, Inteligencia Artificial, Ciberseguridad e Internet de las cosas: G. 450.000 (pago único). Curso de Principiantes - Herramientas de Visualización (Power BI + Tableau): G. 350.000 (pago único). Para más información, los interesados pueden comunicarse al teléfono (0994) 121-846 o al correo electrónico ictic@pol.una.py. También pueden acceder a más detalles a través del sitio web: cit.pol.una.py o en nuestras redes sociales Facebook e Instagram.
Acerca del proyecto
Paraguay se encuentra en una transformación clave hacia una economía del conocimiento. Ante este desafío, el Centro de Innovación TIC surge como una solución innovadora. Creemos firmemente que la digitalización y la tecnología ofrecen un potencial inmenso para impulsar el desarrollo del país.
La capacitación de la fuerza laboral en TIC es esencial para el desarrollo sostenible de Paraguay, optimizando las inversiones y promoviendo la innovación para el crecimiento económico y la competitividad global. Este proyecto, respaldado por una inversión de 9.600.000 dólares de la Agencia de Cooperación Internacional de Corea (KOICA), tiene como objetivo principal fortalecer las habilidades digitales en el Paraguay. El Centro, cuya construcción se culminará en 2026 y se ubicará en las instalaciones de la Facultad Politécnica de la UNA, será un espacio de vanguardia para la formación y la investigación en este campo.
Una de las estrategias del proyecto se centra en desarrollar programas educativos que respondan a las necesidades reales del mercado laboral. Asimismo, se propone proporcionar a los educadores las herramientas y conocimientos necesarios para impartir una formación de calidad, tanto como promover la investigación conjunta entre la academia y la industria para generar nuevas soluciones tecnológicas y dar a conocer la importancia de la tecnología y la innovación en todos los sectores de la sociedad.
El lanzamiento de cursos del Centro de Innovación TIC responde directamente a dicha estrategia, mediante la cual se busca operar planes de estudio basados en la demanda de la industria y ofrecer cursos en función de esta para fomentar la creación de capital humano que se adapten rápidamente al campo laboral, así como innovar los métodos de enseñanza activa y creativamente.