Pablo Ritter, voz de la banda, habló sobre la agrupación, el flamante material y la colaboración con Emiliano Brancciari, de NTVG.

• Por Jimmi M. Peralta
• Fotos: Gentileza

La agrupación para­guaya Funk’chula presentó su segundo material discográfico. Se trata de “Terminal Funk’chula”, que sucede a su material debut de hace un par de años: “Funk’chula Airlines”. Manteniendo su eje en el funk, la banda se nutre de otros horizontes sonoros como el soul, el reggae y el pop para desarrollar el presente trabajo.

El disco cuenta con 9 can­ciones más un bonus track. En el mismo se encontrarán varias colaboraciones, como el track “Mirarte” Ft. Emi­liano Brancciari de la agru­pación Uruguay (NTVG) y la canción “Matarnos a besos” Ft. Kchiporros. El nuevo álbum fue grabado en los estudios Billow Ma, The Bnkr Media, Ciudad Nueva y Ele­fante Blanco.

Lo que respecta al mix y mas­ter estuvo en manos de Luigi Manzoni y es publicado por el sello 4k Music. La banda se encuentra conformada por Pablo Ritter en la voz, Juan D. Navarro en la batería, David Correa en bajo y voz y Luigi Manzoni en guitarra y voz. Pablo habló con La Nación del Finde sobre este nuevo mate­rial y el presente del proyecto.

–El álbum nuevo se llama “Terminal Funk’chula” y consideramos que todas las canciones son como lugares, son destinos, son momen­tos. Entonces, cada canción tiene como que una situación geográfica, jugamos mucho con eso, ya que venimos via­jando mucho. “Terminal Fank’chula” es el conjunto de destinos de toda esa gira ahora.

–Lo nuevo que tiene “Termi­nal Fank’chula” con respecto al disco anterior son las letras ya un poco más maduras, algunas un poco más litera­les, hay letras que duelen, hay novelas, hay un poco de todo.

–La producción musical tam­bién es una producción musi­cal más madura. La mayoría de los temas fueron produ­cidos por Luigi Manzoni y también tiene un condimento especial. Es que tres cancio­nes estuvieron producidas por Kamba, que es nuestra nueva arma letal. Él es Eli­gio José Giménez, con quien desde hace un tiempo veni­mos trabajando en cancio­nes anteriores. Ahora ya formó parte de este disco en tres canciones. Así es que ese es un condimento también especial. La posproducción estuvo a cargo de Luigi Man­zoni, el máster de las 10 can­ciones.

–La colaboración con Emi­liano Branciari de NoTeVaA­Gustar se dio de una manera muy espontánea y natural. Nos cruzamos casi por casualidad en nuestra segunda gira por Buenos Aires, en nues­tro segundo show. Noso­tros tocábamos en un bar en Palermo y ellos se fueron a ese mismo bar. Ahí coincidimos, ellos escucharon la prueba de sonido, se quedaron hasta el show, escucharon el show, les gustó, se acercaron muy humildemente a nosotros a decirnos felicitaciones por el show y ahí nos contaron que dos semanas después ellos venían acá a Paraguay.

Eso fue en el 2022, en su gira a “Luz”. Entonces, gracias a esa conexión ellos nos pidie­ron para tocar antes acá en el SND Arena. Cuando com­pusimos “Mirarte” y le pedi­mos a Emiliano muy humil­demente si es que podría unir su arte con lo que hacemos, entonces nos dijo que sí, le gustó la canción.

–La labor compositiva del disco se desarrolló también de una manera espontánea, casi como la del primer disco. Nosotros componemos entre todos la música; las letras las suelo hacer, la mayoría, yo. La compusimos a cada ciudad, a cada país a donde nos vamos, nos suele inspirar eso ahora. O sea, la cultura de otros barrios, de otros lados. Salir a comer, salir a bailar, salir a conocer. Por suerte nos está tocando esa parte linda ahora de la música, ahora después de tanta batalla estamos via­jando mucho. Entonces, eso es lo que nos inspira.

–Nosotros siempre, también desde el día uno, desde que existió Funk’chula, siempre fuimos muy colaborativos con todos. No solo le invita­mos a cantantes, sino que a varios músicos. Entonces, es como que una familia, la banda ya es una familia y una ensalada hasta de estilos, por­que no solo es funk, ya abarca varias cosas gracias a esa cola­boración.

–La banda nace en realidad de otra banda y nace como trío. Nosotros primero empezamos como trío, ahora somos un cuar­teto. Uru (Diego Correa), Juanda y yo tocamos en otra banda que se llamaba La Ciega Roots, hacíamos reggae. Entonces, con la idea de hacer canciones nue­vas y canciones nuestras, sale la idea de Fank’chula. Yo ya tenía el nombre también y unas cuantas canciones, unas cuantas melo­días. Entonces, nos reunimos con Yondi y con Uru a formar esta bola de fuego que hoy es Funk’chula.

–Por suerte somos muy varia­dos cada uno de los miem­bros de la banda y gracias a eso también somos y tene­mos este sonido caracterís­tico. Yo soy muy rock nacio­nalero, Juanda tiene gustos de California, Uru es más Jamaica y más de lo actual, Luigi es más pop y la mezcla hace que Fank’chula sea lo que es ahora. Yo creo que influencias direc­tas es todo lo que sea el funk latino, Illya Kuryaki, Amigos Invisibles, Los Tetas de Chile. Esas son las influencias directas ahora. Influencias generales hay muchas, pero podrías decir Daft Punk, Funkadelic, Parliament, Bruno Mars, que ya es mucho más pop, etc.

–Después del ReciclArte, ahora estamos muy ansiosos de pre­sentar el disco en febrero en el Cosquín Rock. Hay ganas tam­bién de presentarlo afuera, ya estamos en tratativas en Uruguay y de poder volver el próximo año a España, donde también hace dos años hicimos una gira muy fructífera por cua­tro ciudades. Estuvimos por Bil­bao, Málaga, Madrid y Barce­lona, dimos 12 shows allá. En Uruguay también estuvimos en cuatro ciudades: Montevideo, en Cabo Polonio, en Punta del Este y en José Ignacio. Entonces, la idea es volver también a Bue­nos Aires. La idea es expandir.