Ryan Coogler lanzó su carrera cinematográfica con una mirada independiente a la brutalidad policial en Estados Unidos. De ahí transformó el universo de Marvel con sus taquilleras películas de “Pantera Negra”. Y, ahora, es un cineasta oscarizado. Coogler, quien en mayo cumplirá 40 años, se llevó ayer domingo el Óscar a mejor guion original por su horror vampiresco “Pecadores”, un particular abordaje -lleno de colmillos y sangre- a la segregación racista que caracterizó el sur de Estados Unidos.

La cinta de Warner Bros, ambientada en los años 1930 en Misisipi y protagonizada en un rol doble por su conocido colaborador Michael B. Jordan, arrasó en la taquilla global vendiendo casi 370 millones de dólares. “Estoy muy nervioso y me van a cortar el tiempo. Crecí en Oakland, California, y tenemos mucho de qué hablar”, dijo al recibir la estatuilla. “Es un honor increíble”.

A pesar del escepticismo inicial de los conocedores de la industria, “Pecadores” llegó a la gala con 16 nominaciones, el mayor número alcanzado por un filme en casi un siglo del Óscar. Al final se llevó cuatro trofeos: el de mejor actor para Jordan, el premio a Coogler, el de mejor banda sonora para Ludwig Goransson y el de mejor fotografía para Autumn Durald Arkapaw, la primera mujer en ganar en esa categoría.

El rápido ascenso de Coogler al cielo de Hollywood era poco probable cuando tenía la intención de especializarse en química en la universidad.

Nació el 23 de mayo de 1986 en Oakland, California, al otro lado de la bahía de San Francisco, donde pasó su infancia.

Practicaba atletismo y fútbol americano, un deporte que le daría una beca universitaria.

Elogiado por el profesor de una clase de escritura creativa durante su primer año, se interesó en redactar guiones y tomó clases de cine mientras completaba un grado en finanzas.

Un programa para escribir libretos que le dio su entonces novia Zinzi (y ahora su esposa, socia de producción y madre de sus tres hijos) alimentó su ambición.

“Cuando el fútbol comenzó a sentirse como un capítulo que se cerraba, vi que él buscaba un lugar donde colocar esa energía, y era el cine”, dijo Zinzi al medio especializado The Hollywood Reporter.

Dos años después de completar un grado en Artes Cinematográficas de la Universidad del Sur de California, Coogler escribió y dirigió su ópera prima: “Fruitvale Station”.

La cinta de 2013 cuenta la historia de Oscar Grant, un joven negro que fue asesinado por un policía en Oakland durante un arresto en 2009, lo que desató protestas y motines.

Fue la primera colaboración con Michael B. Jordan, quien ha trabajado en todas las cintas de Coogler. Le dio varios premios, incluidos los de los festivales de Sundance y Cannes. Fue sólo el comienzo.

Coogler continuó con “Creed. Corazón de campeón” (2015), derivada de la franquicia “Rocky”, con Jordan interpretando al heredero de Apollo Creed y Sylvester Stallone en su rol más conocido, convertido por las circunstancias en su entrenador.

Tres años después lanzó “Pantera negra”, un nutrido retrato de la ficticia nación de Wakanda, que elevó la representación negra en Hollywood.

La producción ganó tres Óscar y fue nominada a mejor película.

Su secuela de 2022 estuvo marcada por la muerte de su estrella, Chadwick Boseman, quien padecía de cáncer, lo que obligó a Coogler a reescribir el guion.

“Chad y yo nos estábamos volviendo cercanos, así que fue como una herida en el corazón”, dijo Coogler a The Hollywood Reporter.

“Pecadores” es quizás su proyecto más personal.

Su punto de partida fue su deseo de aprender más sobre un tío que le enseñó blues y que era originario de Misisipi.

Pero se forjó en su imaginación.

“Me sentí más vulnerable”, dijo Coogler al diario The New York Times sobre la experiencia.

Jordan interpreta a Smoke y Stack, gemelos que pelean en la Primera Guerra Mundial, y que regresan a casa, en el sur de Estados Unidos, luego de trabajar un tiempo para mafiosos en Chicago como Al Capone.

Los hermanos quieren abrir un bar, pero su sueño choca con el pasado esclavista, supremacistas blancos y un bando de vampiros, en una metáfora que representa la explotación de los negros.

Una secuencia clave de la cinta emplea realismo mágico para mostrar las raíces de la música negra desde África al blues, llegando a ritmos más contemporáneos como el hip-hop.

Es la calma antes de la sangrienta tormenta que se avecina en la cinta.

“En esta película es donde más veo a Ryan”, dijo Jordan a The Hollywood Reporter.

Entre manos, Coogler tiene una tercera edición de “Pantera negra” y una adaptación al cine de “Los expedientes secretos X”, la exitosa serie de ciencia-ficción de los años 1990.

Fuente: AFP.

Los amantes del séptimo arte se dieron cita ayer en las salas de cine del Shopping Multiplaza para la función especial de la película “Guardianes de la Galaxia”. Largas filas de seguidores de la saga aguardaban con ansias ingresar a la sala y ver el volumen 3 de la cinta que llega de la mano de Filmagic.

La película, dirigida por James Gunn y protagonizada por los actores Chris Pratt, Zoe Saldana, Dave Bautista, tiene el sello de las ediciones anteriores. Y, a su elenco suma a Will Poulter, Karen Gillan, Pom Klementieff, Sylvester Stallone, Elizabeth Debicki, Sean Gunn, como secundarios. Incluye voces originales de Vin Diesel, Bradley Cooper; sin dudas, una entrega imperdible de Marvel Studios.

La sipnosis revela que Peter Quill, todavía conmocionado por la pérdida de Gamora, reúne a su equipo para defender al universo y uno de los suyos, una misión que podría significar el fin de los Guardianes si no tiene éxito.

Los asistentes disfrutaron de la película en una de las cuatro salas completamente nuevas de Cine Multiplaza, equipada con proyección digital 2K y láser de nueva generación. A esto se suman pantallas con la mejor definición, parlantes profesionales con sonido envolvente Dolby 7.1 y butacas de respaldo alto para el mayor confort.

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El fallecimiento de Chadwick Boseman en el 2022 tomó al mundo por sorpresa, y eso también supuso que Marvel se replanteara todo el futuro del universo, ahora que ya no estaría su Black Panther. El director Ryan Cogler contó como era la idea original.

Wakanda Forever se hubiera centrada en un concepto paternofilial con relación al chasquido de Thanos. En una entrevista con el New York Times que trascendió ampliamente, Ryan Coogler detalló un poco de qué se trataba.

“‘¿Qué vamos a hacer con el Blip?’ Ese fue el reto. No tenía absolutamente nada que ver con lo que hemos hecho. Iba a ser una historia de padre e hijo desde la perspectiva del padre, porque la primera película fue una historia de padres e hijos sobre la perspectiva de los hijos”.

Y si bien en los poscréditos aparece Nakia presentándole a Shuri a su hijo Toussaint, ese debía ser el arranque de la historia original que tenía en el centro de la historia la ausencia forzoso de un padre en la vida de su hijo.

“T’Challa fue un padre que se vio forzado a estar ausente de la vida de su hijo durante cinco años. La primera escena era una secuencia animada. Escuchas hablar a Nakia con su hijo Toussaint. Le dice, ‘Dime lo que sabes de tu padre’. Te das cuenta de que no sabe que su padre era Black Panther. Nunca ha estado con él, y Nakia se ha casado de nuevo con un tío de Haiti. Después, cortamos a la realidad y estamos en la noche en la que todo el mundo vuelve del Blip. Ves a T’Challa encontrándose con su hijo por primera vez”.

En la versión que tendría a Chadwick Boseman, eran padre e hijo quienes se enfrentaban a los Estados Unidos y Talokan. “Después hay una elipsis de tres años y esta básicamente criándole a medias con Nakia. Teníamos algunas escenas increíbles ahí para Chad. Nuestro nombre de producción para la película era ‘Summer Break’, y la película iba sobre un verano que pasa el crío con su padre. Para su octavo cumpleaños, hacen un ritual en el que van al bosque y tienen que vivir de la tierra. Pero algo pasa y T’Challa tiene que ir a salvar el mundo con su hijo a su lado. Esa era la película”.

No sabemos si ahora que nos enteramos de esto nos sentimos mejor, pero siempre Chadwick será nuestro Black Panther.

“Pantera negra: Wakanda por siempre” continuó en lo más alto de la taquilla norteamericana, pero su recaudación cayó a 11,1 millones de dólares en un fin de semana en el que los cines no se llenaron, según cifras provisorias difundidas el domingo por la firma especializada Exhibitor Relations.

Las salas fueron afectadas por la ausencia de nuevas películas populares. Los 12 principales filmes de este fin de semana totalizaron menos de 35 millones de dólares de recaudación, una de las peores cifras del año, según analistas. Desde su lanzamiento, “Wakanda”, secuela de una exitosa película de Disney-Marvel del 2018, ha acumulado 409,8 millones de dólares solo en América del Norte, una cifra que, aunque enorme, queda lejos de los 700,4 millones de dólares facturados por la versión inicial.

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Otra secuela “Avatar 2: el camino del agua”, se estrenará el 16 de diciembre en Estados Unidos y podría revitalizar la taquilla. Mientras tanto, el segundo lugar del ranking de este fin de semana lo ocupó “Noche sin paz” (8,7 millones de dólares), una comedia de acción donde la estrella de “Stranger Things” David Harbour interpreta a un Papá Noel gruñón.

La película animada de Disney “Un mundo extraño” se mantuvo en el tercer lugar con ventas que alcanzaron los 3,6 millones de dólares. “El menú”, un filme protagonizado por Ralph Fiennes que mezcla cine de terror, cine negro y comedia, se ubicó en quinto lugar, recaudando 2,7 millones de dólares. “Historia de honor”, de Sony, una película de acción sobre dos pilotos de combate estadounidenses durante la Guerra de Corea, cosechó solo dos millones de dólares, pero le bastaron para alzarse con el quinto puesto de la taquilla.

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Las otras cinco más vistas fueron:

6- “Black Adam” (1,7 millones de dólares).

7- “The Fabelmans” (1,2 millones).

8- “Met Opera: The Hours” (791.000 dólares).

9- “I Heard the Bells” (751.000 dólares).

10- “Spoiler Alert” (700.000 dólares).

Fuente: AFP.