Encuentro de Almas invita a dejarse llevar por una melodía atrapante y sublime del amor puro, real y eterno, dentro de un universo cósmico.
Ndavaru es una banda de folklore-fusión que busca una nueva voz en la música del Paraguay, mezclando sonidos acústicos y eléctricos.
Compuesta con el arpa paraguaya de Blas Flor, esta obra fusiona sonidos electroacústicos dentro de los estilos new age y electrofolk. Encuentro de Almas es el primer sencillo que lanza la agrupación en este 2022.
“La canción describe conexiones mágicas, maravillosas y divinas, en donde el universo se confabula para que seres corporales y espirituales experimenten una vida plena en el presente, viajen a vidas pasadas y deseen reencontrarse en vidas futuras una y mil veces”, destaca Blas.
Las obras del grupo, compuestas e interpretadas con el arpa paraguaya, exploran diversos géneros, desde el folklore al house, logrando piezas musicales que describen historias sin necesitar palabras.
Encuentro de Almas estará disponible en todas las plataformas digitales el viernes 14 de enero de 2022.
Ndavaru está integrado por Blas Flor (arpa), Pablo Medina (batería), Rolfi Gómez (teclados y sintetizadores) y Luisinho Bordón (bajo y guitarra).
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Sergio Cuquejo grabó guaranias en Abbey Road
Un equipo de artistas paraguayos, encabezados por el productor y pianista Sergio Cuquejo, viajó hasta los míticos estudios Abbey Road de Londres (Reino Unido) para grabar “Guaranias en Estudio 3″ en homenaje al género musical creado por José Asunción Flores que en 2025 cumplirá 100 años, así como un tributo a Demetrio Ortiz, cuya obra “Mis noches sin ti” cumple 80 años.
“En la búsqueda de la excelencia escogimos el mejor estudio del mundo, a los mejores ingenieros y a los mejores intérpretes de la música paraguaya”, expresó Cuquejo en un comunicado de prensa. “El álbum fue grabado en vivo en el mítico estudio Abbey Road Studio 3, con arpa paraguaya, piano, guitarra y percusiones, dando lugar a la sinergia con los cantantes a tiempo real”.
La compañía discográfica EMI inauguró estos estudios en noviembre de 1931, que de EMI Studios pasó a llamarse Abbey Road en 1976. The Beatles grabó casi la totalidad de su discografía en sus tres salas; en 1969 grabaron “Abbey Road” y para la tapa se tomaron una famosa foto en el paso de peatones frente al estudio. Pink Floyd grabó allí “The Dark Side of the Moon” (1973). Otras estrellas que estuvieron en la sala 3 fueron Lady Gaga, Amy Winehouse, Bruno Mars, Florence + The Machine, Nile Rodgers (Chic), Dua Lipa, Liam Gallagher, The 1975.
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Además de Cuquejo en el bajo acústico, los cantantes Pablo Simón, Susana Zaldívar y Marijó Obregón estuvieron en la prestigiosa sala de grabación de Abbey Road, acompañados de Luis Chaparro (percusiones), Fernando Garbarino (guitarra) y el arpista Marcelo Rojas. El 30 de abril se presentó el primer corte con un videoclip de la grabación en vivo de “India” de Manuel Ortiz Guerrero y José Asunción Flores, en la voz de Pablo Simón.
En total son siete guaranias, que incluyen de Flores “Nde rendape aju”, con Pablo Simón, y “Arribeño resay”, con Susana Zaldívar. Esta última también pone su voz a “Che pycazumi” de Eladio Martínez y “Tus lágrimas” de Demetrio Ortiz. Marijó Obregón canta en “Que será de ti” de Demetrio Ortiz. Los tres cantantes se unen en “Mis noches sin ti”.
“El álbum busca un rescate de la música folclórica con un exquisito balance de fusión con la música clásica”, destacó el músico. La producción cuenta con la colaboración de destacados profesionales de la industria, tales como los ingenieros de grabación Chris Bolster (Reino Unidos), Martín Kano (Estados Unidos) y Eduardo Martínez (Venezuela); y Gustavo Borner (Estados Unidos), ingeniero de mezcla y mastering. La producción ejecutiva estuvo a cargo de la fundación Demetrio Ortiz liderada por la doctora María Esperanza Ortiz y la dirección artística a cargo de Sergio Cuquejo.
Bajo la dirección de Cuquejo, las cuerdas fueron grabadas en Asunción por la Spirit And Sound Orchestra, que había grabado para el cantante español Marcos Vidal en su disco “Lo que vemos”, que en 2023 ganó el Grammy Latino al mejor álbum cristiano. Participaron Rudolfo Britos, Erika Zelada y Víctor Romero (violines), Derlis Ferreira (viola) y Santiago Olmedo (cello).
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Cielito Fernández se presenta en Los Ángeles
Invitada por la Asociación de Paraguayos de la Costa Oeste (APCO), la cantante Cielito Fernández brindará un espectáculo junto a otros reconocidos artistas como Amado Sarabia, “el hijo amado del Paraguay”, y el elenco internacional de danza “Paraguay Rekove”, el jueves 16 de mayo, en el Avanti Banquet Hall de Los Ángeles (California), en Estados Unidos.
“En la costa oeste hay una gran comunidad de paraguayos, estamos ansiosos por llevar nuestra música y compartir con ellos, es como llevarles un pedazo de nuestra tierra. Estamos preparando un hermoso show, con mucho amor y paraguayidad”, expresó la artista, conocida como “La Bisnieta del Folklore”, por ser descendiente del compositor Emiliano R. Fernández (1894-1949).
La conducción del evento denominado “Celebración de Fiestas Patrias y Día de la Madre” estará a cargo de Alejandra Acosta, y es realizado gracias al apoyo del Fondo Nacional de la Cultura y las Artes (Fondec) y al Consulado General de la República del Paraguay en Los Ángeles.
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“Florecer”
En mayo del 2022, Fernández realizó con su agrupación “La cautiva” una gira por la capital argentina, presentándose como grupo central en la fiesta de la colectividad paraguaya más grande de Argentina, “Buenos Aires celebra Paraguay”, en la Avenida de Mayo y frente a 85.000 espectadores.
Cuenta con cuatro materiales discográficos lanzados: “Un cielo de canciones” (2018), “Polcas para bailar” (2020), “La Cautiva en vivo” (2021) y “Florecer” (2023), primer álbum paraguayo grabado con la tecnología de sonido Dolby Atmos, se registró en el emblemático estudio ION de Buenos Aires (Argentina), con la participación de Luis Salinas, Ed Calle, Pipi Piazzolla y Javier Lozano; y fue lanzado en Cinemark.
Además de sencillos y producciones audiovisuales como “13 Tuyutí” (2019), “Me gusta” (2020), “Quiero tenerte a mi lado” (2020), “Navidad en mi país” (2020) y sus canciones propias “Néike lo mitã” (2019) y “Mamá” (2020). Entre sus colaboraciones internacionales se encuentran “Estoy enamorado” de Daniel Simo (Miami) y “El uno para el otro” de João José (Atlanta).
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Buscando el Sur estrenó single “Fingir Demencia”
La banda paraguaya Buscando el Sur lanzó su primer sencillo titulado “Fingir Demencia”. El tema tiene elementos del pop, rock y electrónica con su distintivo sonido innovador. La canción ya se encuentra disponible en todas las plataformas musicales.
La banda está compuesta por: Marcos Schreiber, Camilo Gadea y Gabriel Ruffinelli, quienes combinan sus diversos antecedentes musicales para crear una experiencia sonora única y emocionante. Los músicos nacidos en Asunción, Paraguay, formaron la banda Buscando el Sur a mediados de julio del 2023.
El mencionado sencillo fue grabado en Noiz Studio, donde la banda logró encontrar un sonido distintivo. “La canción promete llevar a los oyentes a un viaje emocionante a través de paisajes sonoros que fusionan elementos de pop, rock y electrónica de una manera fresca y emocionante, anticipando la publicación de su EP debut en los próximos meses”, explicaron desde la banda.
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El primer sencillo de los compatriotas cuenta con versos como: “Cariño, no te vayas por favor, apaga la luz y cerrá la puerta, dejá todo lo que tenés que hacer y vamos a fingir demencia. Quiero encontrarte en algún lugar del centro otra vez, y volver a sentir todo lo que estaba en tu piel”.
La banda paraguaya tiene como inspiraciones a grupos como: “Peces Raros”, “Varese”, “Tan Biónica”, “Usted Señálemelo”, entre otros. Buscando el Sur logró concebir un sonido único que se destaca en la escena musical contemporánea. El grupo informará por medio de su sitio web oficial el lanzamiento de sus próximas canciones y su eventual EP.
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The Navegantes estrenó álbum “Fuera del Agua se Nada Bien”
La banda paraguaya The Navegantes, oriunda de la ciudad de Coronel Oviedo, departamento de Caaguazú, lanzó al mercado su álbum “Fuera del Agua se Nada Bien”. El material de los artistas nacionales cuenta con un total de 7 canciones, mismas que están disponibles en todas las plataformas digitales.
Hay que mencionar que el disco combina varios elementos del neo-soul, reggae, rock y género urbano con distintos ritmos latinoamericanos que caracterizan al sonido que denominan “Indie Tropical”. “Estamos muy agradecidos por la repercusión que está teniendo nuestro trabajo, resulta muy gratificante y nos impulsa a seguir trabajando para que nuestro público y seguidores sigan disfrutando de ello”, dijo Leo Irigoitia, vocalista de The Navegantes.
Las canciones que presentan en el álbum se titulan: “El Navegante”, “Momento de Intimidad”, “Castigo”, “Todos los Martes”, “Sexto”, “Afinidad” y “Ya no puedo”. La banda está compuesta por Leo Porto Irigoitia, Mauro Acosta, Fede Duarte y Marce Baranda. Son varias las reacciones en línea sobre el nuevo disco de la banda: “Vamos”, “Los más cracks”, “Navegantes papá”, escribieron.
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Sobre el álbum
“Fuera del Agua se Nada Bien” fue producido en Coronel Oviedo, post-producido en Buenos Aires por Matías “El Chávez” (Productor de NoTeVaGustar, Kchiporros, Gustavo Cordera, Villagrán Bolaños, Kita Pena, entre otros) con colaboraciones de virtuosos artistas de la escena como Iván Figueredo (LaNuestra), Enrique Zayas (Paiko), Willy Chávez, Pablo Ritter (Funk’chula).
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