Damos la bienvenida al nuevo año con el estilo de Erwin Bukaczek (@erwaaan666). Diseñador gráfico y fotógrafo, actualmente tiene un estudio de diseño y arte con colegas. En este 2020 quiere enfocarse en la fotografía y mostrar su mirada desde su cuenta en Instagram @erwinbukaczek_ph. En esta ocasión nos centramos en sus looks relajados, minimalistas y casuales, ideales para sobrevivir a un verano en la ciudad.
Texto: Gabriela Valdez @gaby_valdezz
Fotografía: Nath Planás
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Universo MOLA llega a Paraguay con una agenda sostenible
Por: Adelaida Alcaraz
El movimiento más grande de moda sostenible de Latinoamérica desembarca en el país con una propuesta que combina diseño, impacto y negocios. Su presentación será en junio con un gran evento denominado Casa MOLA.
La industria de la moda atraviesa una transformación profunda. Lo que durante décadas estuvo dominado por la velocidad y el consumo masivo, hoy comienza a redefinirse bajo nuevos parámetros: trazabilidad, impacto social y sostenibilidad. En ese contexto, el desembarco de Universo MOLA en Paraguay trae una señal clara de hacia dónde se dirige el negocio en América Latina.
Considerado el movimiento de moda sostenible más grande de la región, Universo MOLA ha logrado consolidar una red que articula diseñadores, emprendedores, instituciones y consumidores bajo la premisa de transformar la industria desde adentro. Su propuesta apunta a visibilizar marcas, impulsar formación, comunidad y oportunidades comerciales para quienes abrazan un modelo más consciente.
El primer hito en Paraguay será Casa MOLA, en junio. Este evento funcionará como un espacio abierto de networking y conocimiento, con el objetivo de generar una comunidad local conectada con el ecosistema de moda sostenible. Casa MOLA contará con un desfile de moda, un panel de expertos y espacios de interacción para diseñadores, emprendedores y actores del sector.
Como parte del evento, semanas atrás ya fue lanzado un concurso para diseñadores, del cual cinco participantes serán seleccionados para el desfile de manera gratuita tras completar un taller intensivo de cuatro horas y ser evaluados por un comité de expertos locales e internacionales.
Entre los panelistas confirmados para Casa MOLA se encuentran Jorge Bunchikoff, Jazmín Rodríguez y un diseñador que resulte ganador del concurso, con moderación a cargo de Adriana Chaparro. De hecho, la convocatoria para participar del concurso de diseñadores cierra el 25 de abril, por lo que los interesados ya pueden postularse para ser parte de esta experiencia única.
Detrás de este movimiento hay una visión clara y una trayectoria sólida. Su cofundadora y directora general, Valentina Suarez, colombiana criada en Uruguay, cuenta con formación en diseño de modas y una especialización en sostenibilidad que la posiciona como referente en el tema. Desde 2016 lidera esta iniciativa -parte de la Fundación Entre Soles y Lunas- que ya ha impactado a más de 500 emprendimientos de moda sostenible en América Latina.
Su recorrido incluye más de 200 conferencias sobre conciencia, sostenibilidad y diseño, además de su rol como coordinadora de moda sostenible en los Premios Latinoamérica Verde en 2020 y 2021, y presentadora en la Alfombra Verde.
A esto se suma su trabajo como docente desde 2019, impulsando contenidos vinculados a moda, inclusión y sostenibilidad en universidades y organizaciones, junto con su formación en instituciones internacionales.
El crecimiento de la moda sostenible no es solo una cuestión ética, sino también económica. A nivel global, el sector muestra una expansión sostenida, impulsada por nuevas generaciones que priorizan el impacto de sus decisiones de compra.
En este escenario, América Latina comienza a posicionarse como un polo creativo con identidad propia, donde la innovación se cruza con tradiciones y recursos locales.
Paraguay, con su riqueza cultural y su potencial en industrias creativas, aparece como un terreno fértil para este tipo de iniciativas.
La llegada de Universo MOLA instala una conversación, pero además busca activar un ecosistema: conectar talento, profesionalizar al sector y abrir puertas a mercados internacionales.
De hecho, y si se lo analiza, esta presentación hasta podría terminar con la concreción del próximo Asunción Fashion Week.
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Arte, diseño y comunidad unidos por la vida
Este 8 de abril, La Gala Dorada transforma el lujo en solidaridad. Arte, moda y esperanza se fusionan para acompañar a niños con cáncer y sus familias, recordándonos que la vida y la resiliencia se celebran colectivamente.
El próximo 8 de abril, el Hotel Crowne Plaza Asunción será sede de La Gala Dorada, un encuentro cultural y solidario organizado por la Cámara Paraguaya de Diseño e Innovación y la Organización Paraguaya de Empresarias mujeres en conjunto con la Fundación Nuestros Niños, institución que acompaña a niños con cáncer y leucemia y a sus familias.
La gala reunirá al sector empresarial, artístico y social del país en una experiencia que integra panel institucional, la puesta en escena testimonial “Los pájaros cantan”, interpretada por Rebeca Rivero, escrita por J.B. Barboza y dirigida por José Mora, además de un desfile de 13 diseñadores nacionales y una subasta de piezas creadas especialmente para la ocasión, inspiradas en el eje conceptual Esperanza, Luz, Vida, Resiliencia.
La elección de la fecha del evento se vincula simbólicamente con el Día Mundial de la Salud, que se conmemora el 7 de abril, y con el Tiempo de Pascua de Resurrección, una celebración que para la tradición cristiana representa un momento de reflexión y de alegría profunda por el triunfo de la vida sobre la muerte.
En este contexto, La Gala Dorada propone entender la palabra “gala” en un sentido más profundo, no como una expresión superficial asociada únicamente al lujo o a la vestimenta sino como una celebración de la vida, la solidaridad y la comunidad de apoyo que se forma alrededor de quienes atraviesan momentos difíciles
A través del arte, el diseño y el encuentro entre distintos sectores de la sociedad, la gala se convierte en un gesto simbólico de acompañamiento a los niños y familias que enfrentan el cáncer infantil, recordando que la esperanza también se construye colectivamente.
Quienes deseen colaborar podrán hacerlo a través de la compra de entradas para asistir al evento, la participación en la subasta silenciosa, la adquisición de Los Pañuelos de la Vida o la donación directa mediante los canales oficiales de la Fundación.
Todo lo recaudado será destinado íntegramente a fortalecer los programas de acompañamiento que la Fundación Nuestros Niños brinda para cubrir ámbitos muchas veces desatendidos en la vida de los niños con cáncer y sus familias, buscando mejorar la calidad de vida durante el proceso de tratamiento.
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Keiki incorpora sus arreglos de orquídeas a Distrito Perseverancia
Keiki incorporó sus arreglos de orquídeas al Distrito Perseverancia, donde ya se encuentran disponibles para el público en el Punto de Atención al Cliente ubicado dentro de Distrito Store en Asunción.
La propuesta se suma a la oferta comercial del espacio, caracterizado por integrar diseño, naturaleza, bienestar y estilo de vida en una experiencia urbana diferenciada.
Los arreglos están pensados tanto para obsequios como para ambientar hogares y oficinas, en línea con una tendencia creciente hacia productos que combinan estética, naturaleza y bienestar. Desde el Distrito destacan que la presencia de la marca refuerza la identidad verde y sensorial del espacio.
Distrito Store reúne artículos oficiales del complejo, como indumentaria y accesorios, además de productos desarrollados en alianza con marcas afines. En ese contexto, Keiki se posiciona como una propuesta botánica destacada, con énfasis en la calidad, la estética y el cuidado en cada detalle.
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En conversación con La Nación/Nación Media, Teresita Vaesken, jefa comercial de Keiki, señaló que el crecimiento del sector está estrechamente ligado a la búsqueda de bienestar.
“Hoy las personas buscan reconectar con lo natural como parte de su bienestar cotidiano. Las plantas, y en particular las orquídeas, ya no se perciben sólo como un objeto decorativo, sino como una experiencia sensorial que aporta calma, belleza y equilibrio a los espacios”, explicó.
Tendencias en diseño floral
En cuanto a las preferencias del mercado, Vaesken destacó que predominan composiciones más limpias y elegantes, con un enfoque minimalista y contemporáneo. “La curaduría, la calidad del producto y el cuidado en los detalles son cada vez más valorados por los clientes”, indicó.
Sobre la elección de una orquídea, recomendó considerar el entorno donde se ubicará la planta, especialmente la luz disponible y la frecuencia de riego. “Es una planta noble y duradera si se la cuida correctamente, pero la calidad del proveedor también influye en la experiencia a largo plazo”, sostuvo.
Regalos y decoración, dos motores de demanda
Las ventas del rubro se dividen principalmente entre obsequios y decoración. Las orquídeas siguen siendo una opción muy elegida para celebraciones y ocasiones especiales, aunque crece su uso en hogares y oficinas como elemento decorativo que aporta identidad y conexión con la naturaleza.
Entre las variedades más demandadas se destacan las orquídeas blancas por su elegancia atemporal y versatilidad para distintos estilos de espacios. Sin embargo, también aumenta el interés por especies más exóticas, con flores de colores, rayas o motas, preferidas por quienes buscan propuestas más distintivas.
Asimismo, los arreglos que utilizan como base piezas de cerámica paraguaya ganan protagonismo, ya que combinan diseño botánico con identidad artesanal local, una característica cada vez más valorada por los consumidores.
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Paraguay viste en 3D y atrae a inversionistas
La digitalización llega al diseño de prendas con VStitcher, la herramienta que permite visualizar, perfeccionar y prototipar colecciones de manera realista, optimizando tiempos, reduciendo costos y potenciando la competitividad del sector en Paraguay que apunta a conquistar más mercados internacionales.
La industria textil en Paraguay está experimentando una transformación significativa gracias a la adopción de tecnologías de diseño digital como VStitcher, un software 3D de vanguardia que está redefiniendo cómo se crean, visualizan y perfeccionan las prendas antes de llegar al proceso de confección física.
FOCO conversó con Andrea Arenas, propietaria de “Paraguay me Inspira”, una empresa que nació en 2014 con la idea de mostrar la riqueza cultural, fauna y flora del país a través del diseño. La emprendedora contó que esta herramienta, que combina simulación realista, prototipado virtual y visualización en tiempo real, le permitió optimizar sus procesos, evitar errores de calce y acelerar la toma de decisiones.
“VStitcher se ha convertido en una pieza clave para la innovación textil porque permite diseñar patrones en tres dimensiones, trabajar sobre tejidos con precisión y visualizar cómo se verán las prendas en maniquíes virtuales personalizados, sin necesidad de múltiples muestras físicas que implican tiempo y costos elevados. Esto acelera el ciclo de diseño, reduce errores de calce y facilita decisiones creativas antes de invertir en producción real”, explicó la emprendedora.
Además del beneficio en la precisión del diseño, la tecnología 3D contribuye a disminuir los costos asociados a prototipos físicos y reduce el desperdicio de materiales, lo que se alinea con tendencias globales de producción más sostenible y eficiente.
Según expertos del sector, el uso de prototipos digitales puede eliminar múltiples rondas de muestras físicas, acelerando la puesta en el mercado y mejorando la competitividad de las marcas.
El impacto de VStitcher no se limita solo a grandes empresas. En Paraguay, programas públicos y alianzas internacionales han facilitado el acceso de micropymes y emprendedores a esta tecnología. A través de iniciativas impulsadas por el Viceministerio de Mipymes y el Proyecto FOMipymes, decenas de emprendedores han sido capacitados y certificados en el uso de VStitcher, fortaleciendo sus capacidades para innovar, reducir tiempos de desarrollo y responder con agilidad a las exigencias del mercado.
Para compañías del rubro que aún no han integrado soluciones digitales avanzadas, ahora es el momento de dar el salto. La adopción de VStitcher puede traducirse en una ventaja competitiva clara: desde la reducción de costos y tiempos hasta la posibilidad de presentar colecciones completas en plataformas digitales, conectarse con compradores internacionales y participar de mercados más amplios.
En un mundo donde la moda y la confección compiten en velocidad, calidad y creatividad, la digitalización con VStitcher es una herramienta que ya está marcando la diferencia.
“La innovación no espera, las empresas que incorporen estas tecnologías estarán mejor posicionadas para liderar la próxima etapa del desarrollo textil paraguayo”, puntualizó la emprendedora.