Arnaldo André sufrió el acoso de una fan al estilo “Bebé Reno”
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El actor paraguayo Arnaldo André (80) fue entrevistado en el programa “Re Despiertos” de TN Argentina, recientemente. En la charla, el galán guaraní reveló que sufrió en carne propia lo mismo que Donny, el protagonista de la serie “Bebé Reno” de Netflix. Todos los detalles en esta nota.
La ficción protagonizada por Richardd Gardd expone la historia de acoso que sufrió un humorista, por parte de una mujer. Este tipo de hostigamiento, sufrió nuestro compatriota tras protagonizar la telenovela “Piel naranja” estrenada en 1975.
André contó que en principio no le llamó la atención la serie “Bebé Reno”, hasta que por accidente la vio y quedó identificado. “Cuando empiezo a verla digo: ¡esta es mi historia!. Créeme que todo lo que le sucedía a este personaje a mí me pasó”, narró el compatriota.
La acosadora de André, también malinterpretó la amabilidad del actor, al igual que ocurre en la serie en cuestión. “Todo lo que le pasa cuando se mete con su familia; cuando va a donde el tipo actúa en stand-up, en mi caso, en el teatro; a un lugar donde yo iba a comer, estaba ahí”, señaló el actor paraguayo.
“¿Te llegó a asustar?”, le preguntaron en el programa. “Sí, me llegó a asustar. Yo he llegado a ir a la comisaría y el personaje también va a hablarle al comisario. El comisario me dijo, ‘¿te hizo algo?’ Y como no, entonces no me podía tomar la denuncia. Es lo mismo. ¿Cómo puede ser que haya tanta similitud?”, se preguntó.
André contó que identificó a la mujer, porque ella le enviaba cartas, como una fan más. “No sé lo que le pasaba, pero de verdad se confundió mucho. Un día me acuerdo de que en una de las cartas que me mandaba me decía que el 24 iba a estar sola y que sería feliz con un saludo. Es 24, me acordé, agarré el teléfono y la llamé. Ese fue el error”, sostuvo. El problema acabó cuando el actor se mudó a Venezuela.
Sinopsis de Bebé Reno
Cuando un comediante en apuros le muestra un poco de amabilidad a una mujer vulnerable, se desata una obsesión enfermiza que amenaza con destruir las vidas de ambos. Escrita y protagonizada por el comediante Richard Gadd, con Jessica Gunning y Nava Mau.
A los 82 años, Arnaldo André confiesa que sigue siendo un seductor y celoso a muerte
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En una entrevista en profundidad con el diario argentino Clarín, el actor paraguayo Arnaldo André difundió la más reciente gira teatral que lleva adelante y aprovechó para contar algunas facetas de su personalidad.
A punto de cumplir 83 años -nació un 10 de noviembre de 1943-, el artista es considerado una de las primeras figuras de la TV y de las tablas del vecino país. Con roles protagónicos en clásicos como “Piel naranja” y “Amo y señor”, Arnaldo prefiere no mencionar públicamente su edad, y se autopercibe “un chico siempre”.
En cuanto a la masividad que genera el camino artístico, el actor remarca que la búsqueda de la “fama” no debería ser prioridad. “Yo le digo a los jovencitos que quieren ser actores que hay que enfocar muy bien lo que desean: ser actor para ser famoso no es el camino”, subraya. “Es una posible consecuencia. Lo que hay que definir es el objetivo de los sueños. Ahora cualquiera puede ser famoso, una locura”.
El actor paraguayo, que está a punto de cumplir 83 años, repasó su trayectoria y sorprendió al revelar que los celos y la seducción lo acompañan desde la infancia. Foto: Gentileza
Confesión
Aunque prefiere no entrar en detalles en cuanto a su vida privada, Arnaldo se considera un “gran seductor” desde sus tiempos en la escuela primaria. “Me ponía celoso si la maestra le daba más bolilla a otro nene”, dice. Al respecto, subraya que siempre fue “seductor y celoso a muerte”.
Nacido como Andrés Pacuá Zaracho en la ciudad de San Bernardino, descubrió su vocación actoral desde sus primeros días en Cordillera. Además de una trayectoria intachable en la TV y las tablas porteñas, formó parte de recordadas producciones en Paraguay. En 1995, protagonizó “Ríos de fuego” en la TV local, y en 2013 estrenó su película biográfica “Lectura según Justino”, que él mismo dirigió y produjo.
Aníbal Ortiz: del Coronel Oviedo sin cine a Biarritz
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Por David Sánchez, desde Biarritz (Francia), X: @tegustamuchoelc (*).
El actor paraguayo llega al Festival de Biarritz con Narciso, de Marcelo Martinessi, después de una trayectoria que comenzó en Coronel Oviedo, una ciudad que durante años no tuvo una sala de cine. Antes de llegar a Berlín, San Sebastián o Biarritz, Ortiz fue parte de un movimiento audiovisual nacido en el interior del Paraguay y protagonizó Latas vacías, una película que terminó ayudando a reabrir una sala de cine en su propia ciudad.
Hay una parte de la historia de Aníbal Ortiz que empieza mucho antes de los grandes festivales internacionales. Empieza en Coronel Oviedo, donde durante años hacer cine parecía una posibilidad lejana. Allí, Ortiz se fue formando entre el teatro y las primeras experiencias audiovisuales de un grupo de jóvenes que buscaban contar historias desde el interior del país.
Su recorrido no nació dentro de una industria cinematográfica consolidada. Ortiz se vinculó al teatro y a proyectos audiovisuales locales, participó en cortometrajes y fue construyendo su experiencia dentro de aquella pequeña comunidad cinematográfica ovetense. La actividad fue creciendo con concursos, talleres y producciones realizadas con recursos limitados. Latas vacías terminaría siendo el resultado más visible de aquel proceso.
La película, dirigida por Hérib Godoy, fue rodada y producida en Coronel Oviedo con muy pocos recursos. Ortiz interpretó a Alfonso, un joven que busca tesoros enterrados —el conocido “plata yvyguy”— y cuya historia transcurre entre la tragedia, la superstición y la vida cotidiana del interior paraguayo. La película fue realizada con gente de la propia comunidad y en buena medida de manera autodidacta.
Equipo de "Narciso" en Biarritz. Foto: David Sánchez
El éxito de Latas vacías superó las expectativas de quienes la habían hecho. La película recibió el premio del público en el Festival Internacional de Cine de Asunción y comenzó después un recorrido por distintas ciudades. Más de 500 habitantes de Coronel Oviedo viajaron hasta Asunción para acompañar su estreno, una movilización que terminó convirtiéndose en uno de los momentos más recordados de aquella experiencia.
Pero el impacto no terminó en la pantalla. La repercusión de la película contribuyó a despertar nuevamente el interés por el cine en Coronel Oviedo y a la reapertura del antiguo Cine Guaraní, que llevaba años sin funcionar como sala cinematográfica. El propio Hérib Godoy explicó entonces que lo importante había sido recuperar entre los ovetenses la experiencia de sentarse frente a una pantalla grande, con buen sonido y compartir una película con otras personas.
Aquello tenía un significado especial para una ciudad que había crecido prácticamente sin salas de cine. El movimiento audiovisual local había comenzado años antes, con un grupo de amigos que realizaba cortometrajes y organizaba concursos para estimular a estudiantes y aficionados. Latas vacías fue, en ese sentido, la culminación de un proceso que había comenzado mucho antes de que la película llegara a los festivales.
Para Ortiz, además, aquella película fue un punto de partida profesional. Después llegarían otros trabajos, entre ellos La redención, también dirigida por Godoy, y Matar a un muerto. Su trayectoria se fue ampliando hasta desembocar en Narciso, la película de Marcelo Martinessi que pasó por la Berlinale y que ahora llega al Festival de Biarritz.
Entre todos esos trabajos hay también una constante: el vínculo con el guaraní y con una forma de contar Paraguay desde sus propios códigos culturales. Latas vacías, por ejemplo, fue rodada en guaraní y utilizó la lengua como parte esencial de la identidad de sus personajes y de la historia.
Ese vínculo vuelve a aparecer en Narciso. Para Ortiz, trabajar con Martinessi supone también formar parte de un cine paraguayo que busca contar sus propias historias y llevarlas a espacios internacionales sin desprenderse de su identidad.
El recorrido resulta significativo: un actor que comenzó haciendo cine desde una ciudad del interior, en un contexto sin una infraestructura cinematográfica estable, termina presentando una película paraguaya en uno de los festivales internacionales dedicados al cine latinoamericano.
Entre Coronel Oviedo y Biarritz hay miles de kilómetros y más de una década de trabajo. Pero la historia tiene un hilo conductor: la posibilidad de hacer cine desde el interior, incluso cuando las condiciones parecen no estar dadas. Latas vacías ayudó a demostrarlo en una ciudad que había vuelto a tener una pantalla; Narciso lleva ahora esa misma experiencia mucho más lejos, hasta el circuito internacional de festivales.
* David Sánchez es un periodista franco español afincado en Toulouse, centrado especialmente en cine iberoamericano, miembro de la crítica internacional Fipresci. Sitio: https://www.tegustamuchoelcine.com.
“Que cada año tengas menos amigos”, lanzó tiktoker por el Día de la Amistad
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El actor, humorista y tiktoker paraguayo, Marcos Díaz, compartió un particular mensaje antes del Día de la Amistad. Lejos de desear un millón de amigos como Roberto Carlos, el tiktokero pidió que sus seguidores tengan “cada año menos amigos” y que se alejen de la gente karácha.
Este 30 de julio se celebra el Día de la Amistad, gracias a la iniciativa creada por el paraguayo Ramón Artemio Bracho en 1958, sin embargo, Díaz tuvo un llamativo deseo para sus seguidores para esta fecha. “Estamos cerca del Día de la Amistad y hoy te quiero dejar mis más sinceros deseos. Te deseo de todo corazón que cada año tengas menos amigos. Sí, así como escuchás“, indicó.
“Cada año tiene que ir desapareciendo toda esa gente karácha que se hace de tu amigo o tu amiga, que en realidad están ahí para relleno nomás”, dijo Marcos en un TikTok que ya supera las 68.000 reproducciones.
El tiktoker señaló que son pocas las personas que valen como amigos. “Cada año te vas a ir dando cuenta de que son menos las personas que quedan, pero esas son las personas que realmente valen la pena. Esas son las personas que van a estar en las buenas y en las malas”, opinó Marcos.
Su deseo generó una ola de reacciones como: “Tanta verdad como buen escorpio”, “Difícil es tener amigos de verdad”, “Mis únicas amistades verdaderas son las que tengo desde la infancia y no pasan de ocho, las que realmente valen la pena” o “Con los dedos de una mano y no llego ni a cinco, pero para mí es más que suficiente”, entre otros comentarios.
Rodrigo Calonga viene desarrollando su carrera artística en Río de Janeiro, en producciones como “Órfãos da Terra”, “1 Contra Todos” y “(Des)controle”. Foto: Gentileza
Actor pedrojuanino fue distinguido en Brasil por su proyección en Netflix y Globo
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El actor Rodrigo Calonga, oriundo de Pedro Juan Caballero, fue distinguido por el Consulado General del Paraguay en Río de Janeiro por su trayectoria artística y su contribución a la difusión de la cultura paraguaya en escenarios internacionales. La representación diplomática en Brasil destacó su labor artística en la categoría Artes, Cultura y Representatividad Paraguaya.
En el marco de las celebraciones por el Día de la Independencia del Paraguay, el consulado paraguayo realizó este 14 de mayo su tradicional encuentro de conmemoración patriótica, una fecha que reúne a la comunidad paraguaya residente en Brasil para celebrar la historia, la identidad y las raíces nacionales. Durante la actividad, la representación diplomática otorgó un reconocimiento especial a paraguayos destacados que se desempeñan en el exterior, valorando su aporte profesional y su rol en la proyección internacional del país.
Radicado actualmente en Río de Janeiro, Calonga ha construido una carrera con presencia en importantes producciones audiovisuales, participando en proyectos para plataformas y compañías de alcance global como Netflix, Disney y Rede Globo, además de campañas publicitarias internacionales. El reconocimiento resalta no solo su crecimiento profesional en el competitivo circuito audiovisual, sino también su compromiso con la identidad cultural paraguaya, que proyecta a través de su trabajo artístico.
Al recibir la distinción, el actor compartió un mensaje dirigido especialmente a los jóvenes de su ciudad natal: “Vengo de Pedro Juan Caballero y me emociona profundamente que esta noticia pueda llegar a mi ciudad. Ojalá mi historia pueda inspirar a otros jóvenes a creer que los sueños sí pueden cruzar fronteras. No importa de dónde venimos; el talento, el esfuerzo y la perseverancia pueden llevarnos muy lejos”.
Asimismo, reflexionó sobre el significado de representar al país en su carrera artística: “Cada vez que entro a un escenario o a un set, siento que no entro solo como Rodrigo; entra conmigo un artista paraguayo, nuestra cultura, nuestra historia y nuestras raíces”. Finalmente, Calonga dedicó la distinción a todos los artistas paraguayos que, dentro y fuera del país, contribuyen a mantener viva la cultura nacional, y reafirmó su compromiso de seguir llevando el nombre de Paraguay -y especialmente el de Pedro Juan Caballero- al ámbito internacional.