La plaza Mayor del Mercado de Cracovia continúa acordonada este domingo, y allí se acercaron numerosas personas para rendir homenaje a los seis muertos en el ataque del sábado, el peor en el país desde la caída del comunismo.

El autor, un polaco de 24 años que, según las autoridades, está “fascinado por ideologías de extrema derecha”, abrió fuego a plena luz del día en este emblemático lugar, muy concurrido por turistas y lugareños.

Cracovia, antigua capital del país, es la segunda ciudad más poblada de Polonia y su principal escaparate turístico, con 16,5 millones de visitantes el año pasado.

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El primer ministro Donald Tusk calificó el tiroteo como “terrorismo”, pero la policía todavía no ha indicado cuál era el móvil del atacante. Este domingo temprano, el lugar del ataque, en general bullicioso, estaba acordonado y varias personas se acercaron a dejar cirios, observaron periodistas de la AFP. La policía, en tanto, registraba las bolsas de los empleados de los restaurantes y cafeterías de la plaza.

La Fiscalía nacional anunció la apertura de una investigación por terrorismo. “Estoy absolutamente destrozada”, declaró a la AFP Weronika Filar, una vecina de Cracovia de 27 años. “Este es uno de los lugares más seguros de la Tierra, de verdad... no me esperaba que pudiera pasarnos nada así a nosotros”, señaló, y agregó: “nuestra ciudad nunca volverá a ser la misma”.

Entre los seis fallecidos hay un británico y una austriaca; y entre los 15 heridos cinco son extranjeros: del Reino Unido, Portugal, Rusia, Alemania y Austria. Después del suceso, los investigadores encontraron tres cuerpos en la casa del sospechoso, a unos 150 km al noreste de Cracovia. Según la policía, se trata de sus padres (de 53 y 52 años) y su hermana (de 21).

Los agentes dispararon contra el agresor, que resultó herido de bala y fue hospitalizado, indicó la policía. Actualmente, se encuentra en estado crítico. Dos agentes resultaron heridos cuando intentaban detener al sospechoso antes de dispararle. Un policía está en estado grave pero estable, informó el Ministerio del Interior, citado por la agencia PAP.

Los hechos ocurrieron hacia las 15:00 hora local (14H00 GMT) cuando el hombre, que actuó solo, irrumpió con un vehículo en la plaza y empezó a disparar “al azar”, dijo la policía.

El agresor -al que los medios denominaron Michal O.- vestía ropa militar y portaba un arma larga. En su automóvil, la policía halló otras armas de fuego, dijo el sábado el ministro del Interior, Marcin Kierwinski. Según explicó la policía regional en redes sociales, los cuerpos de sus padres y de su hermana, encontrados en su casa, presentaban “heridas”, probablemente por “impactos de bala”.

“En la casa se incautaron siete armas de fuego”, agregó el cuerpo de seguridad, que precisó que la operación involucró a la “unidad antiterrorista de la policía, peritos forenses y un fiscal”. Según los investigadores, citados por medios polacos, Michal O. no tenía antecedentes penales.

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Era miembro de un club de tiro, al que también pertenecía su padre. En un mensaje dirigido al arzobispo de la ciudad, Grzegorz Rys, el papa León XIV afirmó sentirse “profundamente entristecido” por las muertes y los heridos causados por el ataque y trasladó su apoyo a todas las personas afectadas por la tragedia.

Fuente: AFP

La beldad paraguaya Blanca Reyes conquistó la corona máxima internacional en el certamen internacional Teen & Miss Mundo Internacional 2026, celebrado en la República Dominicana, Punta Cana. La belleza guaraní se destacó desde el día 1 por su proyección, elegancia, disciplina, manejo de redes y marketing personal.

Reyes, que forma parte de la Organización Emperatriz del Paraguay, sus directores Marcos Franco y Arnaldo Benítez, recibieron la distinción de mejor dirección internacional por Sr. Franco Silva, de la Organización Internacional Teen & Miss Mundo Internacional.

Este último sábado en la gala final, con delegaciones de todo el mundo, Paraguay se alzó con los máximos galardones. La paraguaya, a criterio del jurado internacional y de la organización, representa a cabalidad la imagen de calidad.

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Este reconocimiento, a los directores paraguayos, fue otorgado en honor a una labor sobresaliente caracterizada por el liderazgo, la responsabilidad y el compromiso demostrado en la preparación, acompañamiento y proyección de su delegación nacional, contribuyendo de manera significativa al desarrollo y prestigio de Teen & Miss Mundo Internacional.

Además, Blanca Reyes ganó el reconocimiento de “Mejor elegancia” de la noche, además de obtener las felicitaciones por su gran desempeño durante la concentración en la competencia por la disciplina y responsabilidad.

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• Por David Sánchez, desde Varsovia (Polonia), X: @tegustamuchoelc (*).

El cortometraje del director colombiano Felipe Sánchez García fue reconocido en la 42.ª edición del certamen polaco, que reunió 190 películas de todo el mundo. «What Belongs to Others» obtuvo el máximo galardón y «Josephine» conquistó al público.

El cine colombiano vuelve a encontrar un espacio de reconocimiento en los festivales internacionales. Esta vez ha sido en Polonia, donde el cortometraje “La muerte de un pájaro” (The Death of a Bird), dirigido por el colombiano Felipe Sánchez García, consiguió el premio de la Escuela de Cine Speakers’ Avenue, uno de los premios especiales del Festival Internacional de Cine de Varsovia, celebrado del 9 al 18 de octubre de 2026. La distinción llegó en una edición que reunió producciones de numerosos países y en la que el cine polaco, asiático y latinoamericano compartió protagonismo.

La película colombiana, seleccionada para la Competición Internacional de Cortometrajes, recibió el premio de la escuela de cine Speakers’ Avenue, una distinción que reconoce a uno de los realizadores participantes y le ofrece la posibilidad de continuar su formación cinematográfica. El galardón consiste en un taller intensivo de dirección de fotografía de seis días, impartido en inglés y valorado en aproximadamente 10.000 eslotis, equivalentes a unos 2.300 euros.

El reconocimiento tiene una particularidad: en lugar de entregar una cantidad económica directamente al ganador, ofrece formación especializada con profesionales del sector. Entre los cineastas vinculados a anteriores ediciones del programa figuran Łukasz Żal y Bartek Konopka, mientras que Michał Marczak está confirmado entre los participantes de la próxima convocatoria. La elección del ganador correspondió a una comisión designada por los organizadores del premio.

Para Felipe Sánchez García, la distinción supone un reconocimiento a su trabajo dentro de una competición internacional y una oportunidad para ampliar sus conocimientos técnicos. También permite destacar la presencia de realizadores colombianos en circuitos cinematográficos europeos, donde los cortometrajes constituyen una vía importante para presentar nuevas propuestas y establecer contactos profesionales.

El máximo reconocimiento del festival, el Warsaw Grand Prix, fue para “What Belongs to Others”, del director polaco Grzegorz Dębowski, quien recibió un premio de 120.000 eslotis. El jurado destacó especialmente la construcción de sus personajes y la complejidad de su protagonista. Por su parte, el cineasta chino Cai Chengjie obtuvo el premio a la mejor dirección por “Suzhou Quartet”.

Entre los reconocimientos más destacados también figuró “Josephine”, dirigida por Beth de Araújo, elegida por los espectadores como mejor largometraje de ficción. La producción recibió además el premio del Instituto Polaco de Cine, que destina 40.000 eslotis a apoyar su distribución en las salas comerciales de Polonia.

En el apartado documental, “Meanwhile in Namibia”, de Jonas Spriestersbach, consiguió el premio principal del jurado y compartió el reconocimiento del público con “Tede. Forever RAP”, dirigida por Krystian Kuczkowski. En cortometrajes, “Meteorit”, de Elisabeth Werchosin, fue uno de los títulos más premiados, al conseguir el Gran Premio de Cortometrajes, el reconocimiento al mejor corto de ficción y el premio del público.

La 42.ª edición del Festival de Varsovia presentó 190 películas, entre 132 largometrajes y 58 cortometrajes, distribuidas en 330 proyecciones. Durante diez días, la capital polaca acogió estrenos, encuentros con directores y actividades profesionales que reunieron a representantes de diferentes cinematografías.

Otros reconocimientos fueron para “Through the Wall”, distinguida por la Federación Internacional de la Prensa Cinematográfica (FIPRESCI), y “Mentor”, del japonés Keisuke Yoshida, ganadora del premio NETPAC.

En ese panorama internacional, el premio obtenido por “La muerte de un pájaro” representa una nueva presencia colombiana en el palmarés europeo y confirma que los cortometrajes nacionales también encuentran oportunidades de reconocimiento fuera de las grandes competiciones de largometrajes.

(*) David Sánchez es un periodista franco español afincado en Toulouse, centrado especialmente en cine iberoamericano, miembro de la crítica internacional Fipresci. Sitio: https://www.tegustamuchoelcine.com.

• Por David Sánchez, desde Varsovia (Polonia), X: @tegustamuchoelc (*).

La adaptación de una de las novelas más importantes de Polonia reúne a tres generaciones de grandes actores, recupera a Marek Kondrat tras casi dos décadas de retiro y reconstruye la Varsovia del siglo XIX. Su productor, Radosław Drabik, y su director, Maciej Kawalski, cuentan cómo convirtieron un clásico literario en un fenómeno de público.

Durante la pandemia en Varsovia, mientras los cines permanecían cerrados y las plataformas de streaming ganaban terreno, el productor polaco Radosław Drabik comenzó a imaginar una película capaz de devolver al público a las salas. «Echaba muchísimo de menos la gran pantalla», recuerda en una entrevista en Varsovia. Había trabajado en producciones para plataformas y reconocía su importancia para la industria, pero quería recuperar la experiencia colectiva del cine. «Mi sueño era hacer algo que llevara de nuevo a la gente a los cines», explica.

Su apuesta fue Lalka (La muñeca), la adaptación de la novela de Bolesław Prus, uno de los grandes clásicos de la literatura polaca. El proyecto, dirigido por Maciej Kawalski, alcanzó un presupuesto bruto que Drabik sitúa en hasta 20 millones de euros, unos 22 millones de dólares como equivalencia aproximada. «Es una de las películas más caras realizadas en Polonia», afirma. Y añade un dato que resume el resultado de su apuesta: «Después de 12 días en los cines, hemos vendido 1,4 millones de entradas».

La película llega en un momento de intensa actividad cultural en Varsovia, aunque no participa en el Festival de Varsovia. Drabik conoce bien el certamen, al que patrocinó durante aproximadamente nueve años. «Esta es mi ciudad. Este año no formo parte del Festival de Varsovia, pero soy un gran admirador», aclara.

Publicada entre 1887 y 1889, Lalka ocupa un lugar central en la cultura polaca, comparable por su importancia simbólica al de Don Quijote de la Mancha en España o Cien años de soledad, de Gabriel García Márquez, en Colombia. No se trata de historias semejantes, sino de obras que han acompañado a generaciones de lectores y forman parte de la identidad de sus países.

La novela sigue a Stanisław Wokulski, un comerciante enriquecido que se enamora de Izabela Łęcka, una joven aristócrata. A través de esa relación, Prus retrata las desigualdades sociales, las ambiciones y los prejuicios de la Varsovia del siglo XIX. Para Kawalski, su vigencia reside en emociones que trascienden las fronteras: «Es una historia sobre la pertenencia, sobre encontrar tu propio valor, sobre sentir que te falta algo y querer demostrar quién eres mediante algún logro externo».

El director insiste en que, detrás de los vestidos de época y las diferencias sociales, hay una inquietud profundamente humana. «Todos anhelamos sentirnos completos», sostiene. Esa es, a su juicio, la razón por la que la historia puede conmover también a quienes nunca han leído la novela.

Para trasladar ese universo al cine, Drabik reunió a algunos de los nombres más reconocidos de la interpretación polaca. Marcin Dorociński encarna a Wokulski y Kamila Urzędowska interpreta a Izabela Łęcka. También participan figuras como Agata Kulesza y Andrzej Seweryn. «Reuní a los 30 principales actores polacos, de tres generaciones», asegura el productor, quien destaca que algunas estrellas aceptaron trabajar apenas uno o dos días para formar parte del proyecto.

La incorporación más llamativa fue la de Marek Kondrat, que regresó a la interpretación para encarnar a Ignacy Rzecki. «Nuestra guinda del pastel fue Marek Kondrat, uno de los actores polacos más importantes, que regresó solo para esta película después de 18 años de retiro», afirma Drabik. Esa es la cifra que ofrece el productor en la entrevista; otras informaciones sitúan su ausencia de la gran pantalla en unos 16 años.

Kawalski reconoce que dirigir a tantas figuras consagradas suponía una responsabilidad extraordinaria. «Fue un gran honor y, muchas veces, una experiencia de alegría y gratitud», recuerda. La convivencia de tantas personalidades también planteaba interrogantes: «Tienes ese miedo: tantos grandes nombres, tantos egos, ¿chocarán? ¿Habrá una gran pelea?». Finalmente, asegura, prevaleció el trabajo colectivo: «Tuvimos algunas situaciones tensas, pero cada vez fue la película la que ganó».

La ambición de Lalka también se refleja en sus escenarios. El equipo transformó calles de Varsovia para recrear la ciudad del siglo XIX y construyó un edificio destinado a albergar la tienda de Wokulski. La propuesta surgió del director de fotografía Piotr Sobociński Jr. «Fue una idea bastante loca de nuestro director de fotografía», recuerda Drabik. La intención era disponer de un espacio que permitiera filmar en 360 grados.

La operación exigió una compleja coordinación con las autoridades locales. «Cerramos todas las cafeterías, todas las galerías, y las transformamos», explica el productor. Los trabajos de preparación duraron aproximadamente dos meses y una de las principales calles permaneció cerrada durante dos semanas. «Decidimos hacerlo para crear ese mundo, no para rodarlo en un estudio», añade. La producción también confeccionó cientos de prendas a medida para sus protagonistas.

La trayectoria de Maciej Kawalski es tan singular como el proyecto que dirige. Estudió simultáneamente Medicina y Dirección Cinematográfica en Katowice, hasta que llegó el momento de elegir una profesión. «Me di cuenta de que estar en el hospital me agotaba. Era una experiencia difícil. Y pasar una noche en un rodaje me daba energía», recuerda. «Elegí lo que me daba energía en lugar de lo que me la quitaba».

Uno de sus antiguos profesores de Medicina nunca comprendió aquella decisión. Sin embargo, después de ver Lalka, le hizo llegar un mensaje a través de su hijo: «Por fin creo que tomaste una buena decisión». El reconocimiento llegó más de una década después de que Kawalski abandonara su camino hacia la medicina.

El director admite que adaptar una obra tan querida también le produjo temor. «En cierto momento fue un miedo paralizante a cometer un error», confiesa. Para afrontar el rodaje recurrió al trabajo en equipo, que compara con una carrera ciclista: «En el Tour de Francia no gana la persona que está más agotada, sino la que trabaja mejor en equipo».

El primer montaje de Lalka superaba las cinco horas. Reducirlo significó eliminar historias completas de personajes secundarios, una decisión que Kawalski recuerda como especialmente difícil. «Rodamos mucho más material del que entró en el montaje final», explica. «Creo que podría haber suficiente material para una serie muy satisfactoria», añade, aunque no confirma que exista un proyecto en marcha.

El proceso de edición dejó una paradoja: «A partir de cierto momento, cuanto más corta hacíamos la película, más larga le parecía al público». Según el director, añadir matices y profundidad emocional ayudó a que la historia resultara más absorbente.

Para Drabik, el éxito de Lalka no se mide únicamente en entradas vendidas. Le emociona especialmente la presencia de estudiantes y espectadores mayores que habían abandonado las salas. «Personas de más de 60 años, que no van demasiado al cine, incluso en ciudades pequeñas, deciden volver, a veces por primera vez después de ocho o diez años», cuenta. «Es maravilloso ver los cines llenos. Esa era nuestra misión».

Por eso, cuando le preguntan por los Oscar o los grandes festivales, el productor responde sin rodeos: «No estamos centrados en los festivales, para ser sincero. Nuestra misión era hacer algo para el público polaco». Kawalski comparte esa mirada y reivindica la capacidad del cine para conectar emociones: «En un mundo cada vez más dividido, creo que el cine tiene un papel importante para unirnos».

Esa es la apuesta de Lalka: demostrar que una novela escrita hace casi 140 años todavía puede reunir a distintas generaciones frente a una pantalla. Y que, incluso en tiempos de plataformas y consumo individual, una gran historia conserva el poder de llenar una sala.

Nota de verificación: Esta versión incorpora más citas traducidas directamente de la transcripción original de tus entrevistas. Todas las declaraciones de Drabik y Kawalski están atribuidas por separado. Se han evitado las frases entrecomilladas que no aparecían en la fuente; las citas están traducidas del inglés y algunas se han recortado sin alterar su sentido. Las cifras de presupuesto, espectadores y retiro de Kondrat se presentan como declaraciones del productor, no como datos comprobados independientemente. La transcripción es automática, por lo que una verificación palabra por palabra exigiría escuchar el audio.

* David Sánchez es un periodista franco español afincado en Toulouse, centrado especialmente en cine iberoamericano, miembro de la crítica internacional Fipresci. Sitio: https://www.tegustamuchoelcine.com.