Escena que incluye el primer avance del documental de Machine Gun Kelly, en que demuestra su amor a la actriz Megan Fox ante un eufórico público paraguayo. Foto: Captura de video.
Paraguay presente en primer avance del documental de Machine Gun Kelly
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La película documental del cantante estadounidense Machine Gun Kelly estrenó su primer tráiler el pasado viernes 24 de junio, pero lo llamativo para los fans paraguayos fueron las escenas del recital improvisado que brindó en Paraguay, en marzo pasado, tras la furiosa tormenta que canceló el festival Asunciónico. El audiovisual que trata de la vida del cantante se estrena el 27 de junio por Star+.
El novio de Megan Fox, la famosa actriz de “Transformers”, estuvo en nuestro país en pasado marzo para el megaconcierto y generó una revolución con sus apariciones en varios sitios de Asunción, acompañado por la estrella de Hollywood. Debido a la suspensión del evento, el artista anunció un show gratuito frente al hotel donde se hospedaba en Villa Morra, donde una multitud de fans se congregaron para ser parte del histórico momento, que ahora es parte de una película.
El cariño del público paraguayo al parecer transcendió en el cantante, cuyo nombre real es Para Colson Baker, puesto que las imágenes con los fans paraguayos se pueden ver en el minuto 1:52 del tráiler, además incluyeron el beso que compartió con su novia ante la eufórica multitud que se agolpó ante su hotel, en el minuto 2:01.
Más allá de las imágenes incluidas en el avance sobre su estadía en el país, el cantante y su pareja tuvieron más cercanía con sitios emblemáticos de la capital paraguaya, puesto que llegaron días antes del show y visitaron la bahía de Asunción y el barrio San Jerónimo, por lo que es probable que muestren algunas imágenes más del Paraguay en el material audiovisual.
La película “Machine Gun Kelly: La vida de una estrella” abarca varias situaciones en la vida de Colson Baker, desde su vínculo con su hija adolescente, sus problemas, las adversidades que enfrentó camino al estrellato, incluso algunas polémicas, el filme está dirigido por Sam Cahill y se estrena por la plataforma de streaming Star plus.
La historia del rock paraguayo llegará a cines porteños
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La película paraguaya “Sobrevive la música“ se estrena en Argentina a través del El Buenos Aires Festival Internacional de Cine Independiente (Bafici), con tres funciones como parte de la sección Música. El documental de Luis Bogado, que relata la historia del rock en Paraguay, tendrá su primera función el viernes 19 de abril, a las 14:40 en la sala 1 de Cinearte Cacodelphia (Av. Pres. Roque Sáenz Peña 1150).
Las dos siguientes proyecciones se trasladan al Cinépolis Plaza Houssay (Av. Córdoba 2135), en la sala 1, los días sábado 27, a las 16:30, y el domingo 28 de abril, a las 21:30. El largometraje de 123 minutos de duración fue estrenado en cines de Paraguay el 23 de noviembre de 2023, y actualmente se encuentra realizando un recorrido por festivales de cine.
Organizado desde 1999 por el Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires, Bafici es uno de los festivales de cine más importantes de la región, que desarrollará su edición número 25 entre el 17 y 28 de abril, con más de 260 películas, entre largometrajes y cortometrajes, programados en aproximadamente 500 funciones en 6 sedes con 13 salas en total. Cuenta con tres secciones competitivas y este año inaugura una web propia: https://bafici.org.
“Sobrevive la música” surge en 2016, cuando su director inicia un camino de exploración hacia los orígenes de la música rock hecha en Paraguay. A raíz de la ausencia de información centralizada, empieza una investigación con una serie de encuentros con referentes de la escena. El resultado es una película que revela hechos, anécdotas y puntos de vista sobre la música contemporánea en Paraguay, desde sus orígenes hasta la actualidad, que, a su vez, forma parte de un proyecto transmedia con el libro “Tengo un tema“ y el sitio web Rock.com.py.
La Renga y Pearl Jam llegarán a los cines paraguayos
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La cartelera nacional de cine ofrecerá dos títulos alternativos protagonizados por las destacadas bandas La Renga (Argentina) y Pearl Jam (Estados Unidos). Este jueves 4 de abril se estrena en Cinemark el documental “Totalmente poseídos” de la agrupación de Mataderos, Buenos Aires; mientras que “Dark Matter” de la formación de Seattle tendrá una proyección especial el martes 16 de abril.
El cuarteto que encabeza el cantante y guitarrista Gustavo “Chizzo” Nápoli presenta su primera película, que retrata su vuelta a los escenarios en el 2022 para la gira de presentación del disco “Alejado de la red“. “Una banda de rock. 5 talleres de customización. 10 provincias. 5.000 km en dos ruedas”, anticipa el tráiler del film que fue dirigido por Gustavo Napoli y Diego Stokelj, que dura 93 minutos.
Esta banda argentina comenzó en enero de 1988 con cinco chicos de Mataderos que festejaron el Año Nuevo tocando covers de Creedence Clearwater Revival. Pocos meses después, ya bautizados como La Renga, ensayaban intensamente para las presentaciones en los clubes de barrio, y en 1991 publicó su primer disco, “Esquivando charcos“. En tres décadas marcaron la escena rockera con himnos como “Balada del diablo y la muerte“, “El revelde“ (sic) o “El final es en donde partí“.
Después de “Gigaton“ (2020), Pearl Jam estrenará su disco número 12, titulado “Dark Matter“, de forma previa en en cines seleccionados de todo el mundo. Formada en 1990 en Seattle, el actual quinteto que tiene a Eddie Vedder como cantante fue un referente de la movida grunge e influyó en varias agrupaciones de rock en su primera década de trayectoria, con éxitos como “Jeremy“, “Alive“ o “Do the evolution“.
“Para celebrar el lanzamiento del nuevo álbum, Pearl Jam te invita a una experiencia teatral global, ‘Dark Matter – One Night Only’, el 16 de abril de 2024″, señalaron en sus redes sociales. “Los asistentes serán de los primeros en escuchar el nuevo álbum de la banda en cines seleccionados de todo el mundo. Esta experiencia colectiva reproducirá ‘Dark Matter’ en su totalidad dos veces: la primera en un cine oscuro y la segunda con efectos visuales añadidos”, indicó el grupo.
“Dark Matter“ se podrá ver en Cinemark, en sus dos locales (Asunción y Ciudad del Este), el próximo 16 de abril a las 19:00. Las entradas tienen un costo de G. 35.000 y ya están a la venta en la web www.cinemark.com.py y app Cinemark Paraguay, además de la boletería del cine en Paseo La Galería y Lago Shopping de Salemma.
“Madu”, el viaje de una estrella del ballet desde Nigeria
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Anthony Madu pasó de hacer piruetas en las calles polvorientas de Lagos, en Nigeria, a bailar en una prestigiosa escuela de danza británica, después de que un video suyo se hiciera viral, una historia extraordinaria retratada por un documental de la plataforma Disney+.
La película abrió el Festival Internacional de Cine de Santa Barbara en Estados Unidos en febrero y cuenta el recorrido del adolescente nigeriano, descubierto por la Elmhurst Ballet School de Birmingham después de que publicara en las redes sociales en 2020 un video donde aparece haciendo piruetas en una barriada de Lagos.
Después, el muchacho, que es apodado el “Billy Elliot nigeriano” en referencia al filme de 2000 en el que un niño británico de la clase obrera se apasiona por el ballet clásico, saltó a la fama y fue saludado por la reina consorte Camila cuando visitó su escuela el año pasado.
El documentalista nigeriano Joel Kachi Benson y el estadounidese Matthew Ogens filmaron al joven bailarín de 14 años durante todo un año, entre 2021 y 2022, desde su salida de Nigeria hacia el Reino Unido.
Benson obtuvo en 2019 una recompensa en la Mostra de Venecia por su película “Hijas de Chibok”, basada en la historia de las jóvenes secuestradas por el grupo yihadista Boko Haram en Nigeria en 2014. Ogens es el autor del documental “Audible” fue nominado a los Oscars en 2022.
"Madu" es un documental dirigido por Matthew Ogens y Joel Kachi Benson. Foto: Gentileza
Tránsfuga
En la película de 1 hora 40 minutos, el aspirante a bailarín estrella, que creció en el barrio pobre de Ajangbadi, oeste de Lagos, pasa por todas las etapas del relato iniciático clásico. El sueño hasta entonces impensable de volverse bailarín estrella profesional está al alcance de la mano, pero el joven es invadido de las angustias propias de los tránsfugas.
Experimentó el miedo a no integrarse, los inicios solitarios en un país desconocido y tan diferente al suyo, las dificultades de adaptación y luego poco a poco la plenitud y la impresión de haber logrado su lugar. Después experimentó ciertos choques con su propia familia, con la que la brecha cultural aumenta a veces.
“Tú me hablas como un blanco”, le dijo su madre al otro lado del teléfono al constatar su cambio de acento luego de unos meses en Reino Unido. “Necesito un psicólogo, no un profeta”, dice el adolescente furioso a su madre cuando ella le propone llevarlo a la iglesia cuando estaba de vacaciones unas semanas en Lagos.
“Es una película sobre la aceptación y el sentimiento de pertenencia”, dice a la AFP el correalizador Joel Kachi Benson, quien espera que esta historia, “que es un verdadero milagro”, pueda “inspirar a los niños en Nigeria y África”. “No tengan miedo a soñar, sus aspiraciones son legítimas, no deje que nadie le diga que es imposible”, señala Benson.
Benson sabe de lo que habla. Para él también la “success story” está en camino. La coproducción Disney le “abrió muchas puertas” sonríe el realizador que aun está impresionado por el presupuesto (cuya suma no fue comunicada) que le fue otorgado a un filme documental, género poco popular en Nigeria pese a la próspera producción cinematográfica local de Nollywood.
Desde hace unos años, la industria creativa nigeriana atrae a las multinacionales del entretenimiento, ya sea marcas musicales ávidas de contratar a las mega-stars del Afrobeats o las plataformas de streaming, seducidas por el dinamismo de Nollywood, segundo productor de filmes en el mundo con cerca de 2.500 filmes anuales, justo detrás de la industria india de Bollywood, cuyos grandes éxitos están en Netflix y Amazon Prime.
Disney+ sacó el mes pasado “Iwájú”, una serie animada de ciencia-ficción que se desarrolla en un Lagos futurista y co-producido con un estudio africano. Según un estudio de la empresa británica Digital TV Research, publicado en febrero de 2024, África subsahariana contará con 16 millones de suscripciones de pago a plataformas digitales de video a la demanda (VOD) de aquí a 2029, frente 7 millones a fines de 2023.
Estrenan documental alemán con participación de paraguayos
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Este jueves 21 de marzo tendrá lugar en el Cine Villamorra la función de gala de la película documental “Living Bach”, de la directora Anna Schmidt, que tiene como protagonistas a la Sociedad Bach del Paraguay y al tenor del Bach Collegium de Asunción, David Portillo, entre otros, a las 19:00.
El trabajo aborda como temática el poder de la música para conectar a personas de todos los continentes. Con imágenes y los mágicos sonidos de Bach, “Living Bach” es un viaje musical que se convierte en una obra única en sí misma.
Existen más de 300 ensambles musicales que se dedican a estudiar e interpretar las obras del compositor y maestro alemán Juan Sebastián Bach en todo el mundo. Desde el mundo académico hasta el hobby, pasando por el ámbito religioso, cultores de su obra viven su música con respeto y permanente asombro.
Las entradas pueden ser adquiridas a través de la Red UTS. Todo lo recaudado será a beneficio de la participación del Bach Collegium de Asunción en el Bachfest 2024 en Leipzig, Alemania.
La directora Anna Schmidt también ofrecerá charlas y talleres concernientes a su labor cinematográfica.
El material ya fue estrenado en 2023 en más de 40 salas en Alemania, y con él se narran historias comunes con protagonistas en Japón, Malasia, Australia, Nueva Zelanda, Sudáfrica, Paraguay, Estados Unidos y Suiza.
Sociedad Bach del Paraguay y el Bach Collegium de Asunción forman parte de la historia del filme
LA DIRECTORA
Anna Schmidt se graduó de la Escuela Especial de Música de Wernigerode. Estudió periodismo y musicología en la Universidad de Leipzig y Ciencias Políticas en la Universidad de Ámsterdam. En 1993 obtuvo una titulación en Periodismo y Musicología. Luego trabajó como autora independiente para radio y, más tarde, para televisión en Alemania y Países Bajos. De 1996 a 2005 fue corresponsal de la televisión holandesa en Alemania. En 2001, se graduó de Discovery Campus Masterschool. En 1998 fundó la productora cinematográfica SchmidtFilm; desde entonces produce con éxito documentales de temas musicales, históricos y biográficos.