El miércoles 16 de setiembre, a las 10:00, se inaugura la exposición “Metamorfosis Savaalak” en Cogliolo Arte, sito en Mariscal López 1114 de la ciudad de Areguá, con obras de arte digital y cosmovisión enlhet. La muestra reúne creaciones del artista visual Lanto’oy’ Unruh junto a las piezas realizadas por niños de la comunidad enlhet Ya’alve-Saanga, durante el ciclo de talleres de expresión artística desarrollado en el Chaco central.

La muestra, curada por Rosa López, es el resultado de un proceso que combina la ilustración digital de Lanto’oy’ Unruh con las intervenciones artísticas surgidas en los talleres realizados bajo el lema “Pintemos juntos la memoria de nuestro pueblo”, en el marco del mes de los Pueblos Indígenas.

Participaron niños de la comunidad, guiados por el propio artista, explorando el universo de los Savaalak: personajes místicos y reales del pueblo enlhet (el hombre araña, el hombre tarántula) presentes en los momentos fundamentales de la vida social y ceremonial, como el Yaanmaan (iniciación de la joven) y el Na’teymaykam’ (iniciación del joven).

“Esta muestra nace de ese diálogo entre la memoria del pasado y el presente. No busca mirar la cultura enlhet como algo detenido en el tiempo, sino acercarse a una cultura viva, en permanente transformación”, expresa el texto curatorial que acompaña la exposición.

El artista Lanto’oy’ Unruh, nacido en la comunidad enlhet Ya’alve-Saanga (Chaco paraguayo), se caracteriza por recuperar la memoria, la cosmovisión y los relatos tradicionales de su pueblo mediante el dibujo, la ilustración digital y la pintura, tendiendo puentes entre el patrimonio cultural y el arte contemporáneo indígena. A través de sus talleres con niñas, niños y jóvenes de la comunidad, promueve espacios de transmisión y reapropiación cultural que constituyen, junto a las obras expuestas, el corazón de este proyecto.

Metamorfosis Savaalak permanecerá abierta de lunes a domingo, de 9:00 a 18:00, y formará además parte del Circuito Galerías de Areguá el domingo 20 de setiembre. El proyecto fue adjudicado por los Fondos de Cultura 2026 de la Secretaría Nacional de Cultura (SNC) y cuenta con el apoyo del Instituto Enlhet, Raíces Vivas y el Colectivo de Arte y Cultura E-NNENGKO’O, además del acompañamiento de líderes, lideresas y colaboradores de la Comunidad Enlhet Ya’alve-Saanga.

La tradicional Expo Frutilla 2026 en Areguá continúa abierta al público hasta fines de setiembre sobre la doble avenida Mariscal Estigarribia (tramo Patiño/Plaza de los Héroes), que conforma el paseo central de la capital del departamento Central. Más de 80 familias productoras locales ofrecen su oferta gastronómica de 7:00 a 23:00.

La Expo Frutilla 2026, en homenaje a la señora Josefa Bogarín, icónica productora de frutillas de 93 años que se dedica al rubro hace ocho décadas, se inauguró el 18 de julio y atrajo más de 40.000 personas durante su primer fin de semana, según datos de la Municipalidad de Areguá.

La feria también se expande a las calles La Candelaria y Fulgencio Yegros, así como el sector Areguá-Estanzuela.

Esta edición fue declarada de interés cultural y turístico por la Cámara de Diputados, en julio pasado, por promover el trabajo de los productores, impulsar la producción frutihortícola, fortalecer la economía local, fomentar el turismo interno y preservar las tradiciones culturales.

Aparte de la fruta en sí, el público encontrará mermeladas, jaleas, licor de frutilla, jugos y empanadas dulces de frutilla. La Expo Frutilla se ha consolidado como uno de los eventos más importantes del calendario turístico nacional, congregando anualmente a miles de visitantes provenientes de distintos puntos del país y del extranjero.

La tradicional Expo Frutilla 2026 en Areguá continúa abierta al público hasta el 30 de septiembre, sobre la doble avenida Mariscal Estigarribia (tramo Patiño/Plaza de los Héroes), que conforma el Paseo Central de la capital del departamento Central. Más de 80 familias productoras locales ofrecen su oferta gastronómica, todos los días de 7:00 a 23:00.

La Expo Frutilla 2026 “Frutilla Rekavo”, en homenaje a la señora Josefa Bogarín, icónica productora de frutillas de 93 años que se dedica al rubro hace ocho décadas, se inauguró el 18 de julio y atrajo más de 40.000 personas durante su primer fin de semana, según datos de la Municipalidad de Areguá. La feria también se expande a las calles La Candelaria y Fulgencio Yegros, así como el sector Areguá-Estanzuela.

Esta edición fue declarada de interés cultural y turístico por la Cámara de Diputados, en julio pasado, por promover el trabajo de los productores, impulsar la producción frutihortícola, fortalecer la economía local, fomentar el turismo interno y preservar las tradiciones culturales. Aparte de la fruta en sí, el público encontrará mermeladas, jaleas, licor de frutilla, jugos y empanadas dulces de frutilla.

La Expo Frutilla se ha consolidado como uno de los eventos más importantes del calendario turístico nacional, congregando anualmente a miles de visitantes provenientes de distintos puntos del país y del extranjero. Asimismo, este evento promueve buenas prácticas de nutrición con el consumo de la frutilla y de una amplia variedad de productos derivados, impulsando el emprendimiento, la innovación gastronómica y el fortalecimiento de los pequeños y medianos emprendimientos productivos.

La muestra de arte colectiva “Mbovyvy Vy’a”, sobre joyería, accesorios y colgantes, se puede visitar todos los sábados y domingos de agosto y setiembre, en horario de 11:00 a 18:00, en el Centro Cultural Areté, que se encuentra en la ciudad de Areguá, en Mariscal Estigarribia y Domingo Martínez Irala.

La propuesta, que abrió sus puertas el pasado 26 de julio, reúne a 23 artistas que trabajan con cerámica, vidrio, piezas botánicas, textiles y otras técnicas, en una exposición que invita a recorrer un “mercado imaginario” donde cada obra dialoga con las demás y celebra el encuentro, el juego y la creación compartida.

“Entrar al interior de esta muestra es como atravesar el umbral de un mercado imaginario. Entre los collares que se enredan y los móviles que danzan al ritmo de una corriente de aire inesperada, lo que verán no es una exposición solemne, sino un cocoliche de afectos: un encuentro de materiales que parecen venidos de muchas partes, trenzados entre la urgencia de lo cotidiano y la pausa de lo ritual”, señala una nota de prensa.

“Para nosotros, crear ha sido una excusa para el encuentro. Nos sentamos a ‘entrelazarnos’, compartiendo collares, móviles, telas, tejidos, collages, velas, palabras, intenciones y deseos, invocando la alegría de crear y jugar, del Mbovyvy Vy´a que nos conecta con el ñe´e; la palabra alma”, agregan los organizadores de la muestra artística.

“Cada pieza que cuelga en este espacio es el resultado de un rito íntimo y compartido. Aquí, el javorái de formas y colores no es caos; es conversación, juego, ensoñación. Es la manera en que nuestras vidas, a veces aisladas unas de otras, se encuentran para fundar un refugio”, añade el comunicado de prensa.

“Les pedimos que recorran este mercado de maravillas con curiosidad: toquen, observen cómo las piezas se balancean, cómo cada cuenta, cada collar y cada estructura es acaso una historia de amor y resistencia”, concluyen. “Bienvenidos a este rincón donde las horas se suspenden. Pasen, jueguen con la mirada y descansen en este tiempo nuestro, que es poco, pero puede ser mucho, y hasta puede que se pierda en un hilo”.