La compositora, cantante y productora argentina Saramalacara anunció oficialmente su “Mataderos World Tour 2026”, la gira internacional más extensa y ambiciosa de su carrera. El recorrido llevará a la artista por primera vez a Paraguay, Perú, Colombia, Ecuador, Costa Rica, Guatemala, El Salvador y Uruguay, además de sumar presentaciones en escenarios de México, España y una fecha especial en Buenos Aires.

La nueva estrella del trap argentino se presentará el viernes 13 de noviembre, desde las 21:00, en Sacramento Brewing (Parque El Taller, Santísimo Sacramento casi España, Asunción) en el marco del “Ciclo ART Dept” Vol.4, con entradas limitadas ya disponibles por Ticketea. Con esta nueva gira profundiza en un repertorio que conecta el pulso del rage y la electrónica con las tendencias que redefinen el pop alternativo a escala mundial.

Este tour representa la consolidación de un año clave impulsado por el lanzamiento de “Mataderos”, el disco que aceleró su proyección internacional. La publicación del álbum estuvo acompañada de importantes hitos, entre ellos su retorno al festival Lollapalooza Argentina y un multitudinario show a beneficio en el skatepark de su barrio natal en Buenos Aires, organizado con solo veinticuatro horas de anticipación.

Editado bajo el sello Interscope Capitol Records, “Mataderos” fue grabado entre Buenos Aires y Los Ángeles. La producción contó con la colaboración de referentes globales de la escena urbana y experimental como F1lthy, Lucian, Lukrative, Ojivolta, Dylan Brady, Casey MQ, Aaron Shadrow, Evilgiane y Eera, logrando un trabajo que explora la tensión entre el arraigo local y la proyección global.

Saramalacara (alias artístico de Sara Azul Froján) se ha posicionado como una de las figuras más innovadoras de la música contemporánea al fusionar trap, cloud rap e hyperpop con una marcada estética neogótica y conceptual. Desde sus primeros lanzamientos como el EP “USB Idol” (2021) y “eclips3” (2022), hasta su álbum debut “Heráldica” (2024) —que incluyó colaboraciones con Yung Beef y Hatsune Miku—, la intérprete ha construido una identidad sonora singular.

En el marco del 216.º aniversario de la Independencia Nacional de México, la Embajada de México en Paraguay lleva adelante un programa de actividades culturales a lo largo de este mes en Asunción. El próximo evento será el concierto “Fiesta Mexicana”, previsto para el sábado 19 de septiembre a las 20:00 en el Teatro Municipal de Asunción “Ignacio A. Pane”, ubicado en Presidente Franco entre Chile y Alberdi.

Bajo la dirección del maestro Sergio Cuquejo y con el acompañamiento de la Spirit and Sound Orchestra, destacadas voces de la escena nacional, entre ellas, Pablo Simón, Andrea Valobra, Lidia González y Vivi Talavera, rendirán tributo a grandes íconos de la música mexicana como Juan Gabriel, José José y Vicente Fernández. Las entradas generales tienen un costo de G. 50.000 y pueden reservarse al 0992 888-826.

La programación culminará el jueves 24 de septiembre a las 19:30 con la inauguración del “Espacio México” en el Centro Cultural Punto Divertido (Casona Loma Taurina, México casi Rodríguez de Francia), con acceso libre y gratuito. Durante el acto, la representación diplomática concretará la donación de la colección de libros “25 para el 25”, editada por el Fondo de Cultura Económica (FCE), con el fin de promover la lectura en el público joven y consolidar un espacio permanente de difusión cultural en la capital.

Las celebraciones arrancaron el pasado domingo 6 de septiembre con el Festival Gastronómico Mexicano en la Plaza Infante Rivarola, ocasión en que emprendedores mexicanos como Xochimilco, Ayoök, El Nopal, Auténtico Sabor Mexicano, El Rey de Mil Coronas, Paso a Paso, El Tortillas y Dulce Raíz ofrecieron al público sus especialidades: tacos, tortas, chilaquiles, tamales, nachos, sopes y panadería mexicana

Asunción se prepara para una noche cargada de horror punk y nostalgia con la llegada del vocalista estadounidense Michale Graves, reconocido mundialmente por haber liderado la etapa noventera de la icónica banda The Misfits. Se presentará el domingo 20 de septiembre, a partir de las 19:00, en el Vöudevil Venue (Mariscal Estigarribia 1017 casi Estados Unidos) como parte de su gira internacional “Psycho Monsters Tour 2026”.

Graves se integró a The Misfits en 1995, periodo en el que dio voz a trabajos fundamentales del género como “American Psycho” y “Famous Monsters”. Además, fue autor y coautor de algunos de los himnos más aclamados del grupo, entre los que destacan “Dig Up Her Bones”, “Scream”, “Saturday Night”, “Shining” y “Descending Angel”. En esta nueva gira latinoamericana, el artista repasa este célebre repertorio que conectó a distintas generaciones.

El show contará con la participación de dos referentes de la escena punk paraguaya: The Mistery Machine, formada en 2017 y con una marcada identidad visual inspirada en el terror clásico, la agrupación presentará temas de su producción “Disco Vampire” (2023) y de su catálogo de horror punk; y Trifulka, con más de dos décadas de trayectoria dentro del punk/hardcore nacional, la banda sumará la potencia de su repertorio tras haber rememorado recientemente su álbum debut “Con el último aire”.

La venta de entradas se encuentra disponible en la plataforma AlPogo. Para compras mediante transferencia bancaria e informes adicionales, la organización habilitó la línea telefónica 0992 579 952. Este concierto es una producción de FH Entertainment Argentina.

La Compañía de Arte del Instituto Superior de Bellas Artes (ISBA) presentará la obra interdisciplinaria “Josefina y Julián. Diálogos en creación”, una propuesta que conjuga teatro, danza, música y artes visuales para aproximarse al universo poético de Josefina Plá y Julián de la Herrería, referentes fundamentales de la cultura paraguaya.

El espectáculo, que se presentará el lunes 14 de septiembre de 2026, a las 20:00, en el Teatro Municipal de Asunción “Ignacio A. Pane” (Presidente Franco y Chile), con acceso libre y gratuito; busca ofrecer una mirada contemporánea sobre ambas figuras, conectando sus ideas y sensibilidades con las nuevas generaciones a través de la convergencia de diversas disciplinas del ISBA.

Con dramaturgia y dirección de escena de Mario Santander, la puesta evita la reconstrucción biográfica convencional para generar una experiencia estética sobre la creación, la memoria y la permanencia del legado artístico. La iniciativa cuenta con la dirección coreográfica de Judith Moreno y Edith Correa, además de obras musicales originales compuestas por Josué Guillén y Osvaldo Loup, interpretadas bajo la dirección artística de María Victoria Sosa.

La propuesta escénica cuenta con dramaturgia y puesta en escena de Mario Santander; coreografías de Judith Moreno (danza folklórica) y Edith Correa (danza contemporánea); composiciones originales de Josué Guillén (“Intro y coral final”, “Tiempo de Inocencia”) y Osvaldo Loup (“Guarania en tres movimientos”). La dirección del Ensamble de Cámara a cargo de María Victoria Sosa; escenografía de Dalia Riquelme y producción de la Compañía de Arte e Instituto Superior de Bellas Artes (ISBA).