En esta edición del programa “Expresso”, del canal GEN/Nación Media, Augusto dos Santos recibe al actor, productor y conductor Dani da Rosa para abordar el presente de la producción audiovisual en Paraguay. Además de repasar su rica carrera, Da Rosa habla sobre los tres últimos grandes proyectos que ha encarado en asociación con otros muchos talentos, incluyendo una serie para una importante plataforma internacional, así como sobre lo que se viene para 2026.
- Fotos Pánfilo Leguizamón
–Quiero empezar con una pregunta clásica de revista de supermercado. ¿Quién es Dani de Rosa?
–Yo creo que Dani da Rosa es una persona común, como cualquier persona, un chico de barrio, de familia, de colegio, que tuvo la suerte de desarrollarse dentro de un país en donde no es muy fácil y no hay muchas puertas abiertas dentro del mundo artístico en general. Todo pasa por la curiosidad. Tuve la suerte de criarme en el Paraguay del inicio de la democracia, donde muchas cosas cambiaron. Creo que la llegada del cable en el año 91 en mi adolescencia o preadolescencia cambió para siempre a una generación completa y me siento parte de eso. Un chico con suerte, tengo un carácter especial que tiene que ver con cómo fue mi vida.
–Vos también tenés una cosa de persona que funda procesos.
–Sí, yo me siento un hacedor.
–¿Y de cuándo viene eso?
–Yo creo que desde el colegio. Mi grupo de compañeros del colegio Inter Promoción 96 era un grupo muy especial. Hay gente muy capa y todos y todas están liderando. Seguimos manteniendo un grupo de amistad, somos muy amigos, muy fiesteros, muy hacedores, muy divertidos, muy unidos.
–¿Cuándo fue que te conectaste por primera vez con algo que pudiera llamarse medio de comunicación?
–Mis tíos tenían una radio, que era radio Primero de Marzo. Yo llegué a través de la música 100 %. Yo me crío en un ambiente de mucha música y de mucho fútbol con mi familia. En el colegio desde el primer curso nosotros producíamos nuestras obras de teatro para las olimpiadas. Nosotros juntamos la plata, buscábamos los auspicios, buscábamos quién iba a ser nuestro profesor. Nosotros teníamos una fiesta que era muy grande que llegó a tener 10.000 personas.
–¿Cuál fue tu primera película?
–Mi primera peli fue “Una y media”. O sea, fue un corto en verdad de media hora. Un día me llaman, yo estaba en la radio Rock & Pop en ese entonces y me dicen “queremos hacer esto”. A mí me encantaba. Fue una película que tardó dos años en editarse, era un corto, pero eran otros tiempos, tenías que tener una cámara, un reproductor Betacam, eran otros mundos. La democratización de los medios de comunicación fue impresionante.
UN ETERNO OPTIMISTA
–¿Cuál te parece que es tu esencia y lo que te marcó?
–Yo soy un buey de empuje. Yo creo que en la gestión y en la gestión de arranque y de empujar las cosas yo creo que yo tengo una fuerza que no sé si va a ser eterna, pero tengo esa tenacidad, tengo esas ganas. Yo soy un eterno optimista. Yo nunca decaigo. Yo creo que de alguna manera la gala de “Rojo” a mí me marcó la vida. Era un momento en el cual nosotros empezamos un programa y no había redes sociales, no había nada en ese entonces. Estamos hablando del año 2005. Recuerdo que una vez nos llaman, yo siempre cuento esta anécdota, nos llaman y nos dicen “bueno, pasado mañana vamos a ir a firmar autógrafos porque es el Día de la Juventud”. Ponele que empezó el 1 de agosto del 2005 y para el 21 de setiembre, un mes y medio más o menos y 20 días, nos vamos al mall y se pusieron unas mesitas así todas juntas para firmar autógrafos. Salimos con policías tirando tiros al aire. O sea, se llenó el shopping, se tiró todo, no se podía mover y nosotros no éramos concientes porque nosotros todos los días estamos haciendo el programa ante la familia de los participantes.
–¿Qué pensaste en ese momento?
–Me acuerdo al terminar la gala todo el mundo festejando, celebrando, y yo me senté en el camino y dije “Dios mío”. Primero agradecí a mi papá, pues mi papá había fallecido hace seis meses y siempre dije que mi viejo siempre nos tiró esa bendición. Segundo agradecí a la vida y agradecí estar ahí. Tercero dije “¿y ahora qué?”. Porque como conductor de tele en Paraguay, ¿qué más voy a hacer que este programa? Y ahí entendí que yo tenía que hacer otras cosas. O sea, que si yo me quería mantener era hacer las cosas porque otro no iba a hacer por mí.
–Y así como se goza con eso, se sufre mucho produciendo, ¿no?
–Sí, no es fácil. Y con el tiempo aprendí que a veces vos decís no es fácil en Paraguay, pero en ningún lado del mundo es fácil. Es una cuestión de escalas.
–Y complementariedad también...
–Sí, totalmente. Este es un rubro colaborativo, o sea, solo no podemos hacer.
MECENAZGO
–¿Nunca pensaste en esas experiencias tipo esta película se produjo con 14.000 contribuyentes?
–Eso se llama crowdfunding y eso ocurre en el mundo, pero en Paraguay es muy difícil. De hecho, estamos nosotros ahora pensando bien en un proyecto de crowdfunding con una persona que escribió un libro y un guion y tenemos un sueño muy grande y una ambición enorme con esto porque vemos la materia prima y vemos lo que se puede hacer. Yo creo que es como gatear, dar el primer paso, el segundo, correr y después ya aprendés. Decís “ya no voy a correr acá como loco, voy a correr despacito nomás acá y después voy a correr un poco más” y creo que uno va aprendiendo.
–Probablemente también tenga relación con la necesidad de alentar un deporte tan antiguo pero tan hermoso como es el mecenazgo.
–Yo creo que en la industria del cine nunca le dimos un ojo, siempre fue la espalda. Ahora, sí hay un cambio. Este gobierno finalizó realmente algo que creo empezó el gobierno Horacio Cartes con la ley de creación del Instituto Nacional Audiovisual. Ahora el gobierno de Peña dio el dinero que tenía que bajar porque de nada sirve la buena intención si no está el dinero. Entonces, ahora está y en teoría se va a dar más y creo que la gente está empezando a entender un poco más también el negocio. Creo que es mucho más tangible no solo en salas de cine, vos en tu casa ya tenés. El tema es poder entender nomás a dónde llegamos con los contenidos. Estuve en la gala del automovilismo y creo que Joshua Duerksen es el tipo del que más se habló de Paraguay en los últimos años, aparte de los futbolistas. Joshua va a correr en la Fórmula 1, él está decidido. Estas son las acciones potenciales que a mí me motivan. Paraguay es una tierra maravillosa de oportunidades y de gente brillante.
–Vivimos un momento de ensueño con el cine, ¿verdad? Una época dorada del cine paraguayo, que fue también muy lindo, muchos testimonios. Pero normalmente los procesos no son solamente triunfales, sino son de sostenimiento.
–Y de derrotas...
TRABAJO COLABORATIVO
–¿Puede existir un problema con la sostenibilidad del sistema?
–Yo creo que hay una situación de que tenemos que sentarnos a dibujar y trazar el proyecto y el plan Paraguay, porque si bien las acciones independientes individuales suman, acá lo importante es que cada victoria es una victoria de todos. Entonces, es poder entender eso. Pasa en los mismos medios de comunicación. Suelen decir “no, yo no voy a hablar de esta película porque él está ligado a tal medio o él trabaja allá”. O sea, ¿cómo es lo que no entendemos? Peléense por política, peléense por su empresa, peléense en otro lado, pero lo artístico tiene que unificarnos a todos.
–Incluso el comercio.
–Pero por supuesto. Entonces, yo creo que tenemos que trabajar y delinear. Entonces, hay diferencias de pensamiento porque algunos quieren los servicios, otros quieren servicios de producción, otra cosa y después estás vos que decís “yo quiero hacer esto”. Yo creo que tenemos que sentarnos todos. Este es el momento de ordenarnos, de hacer un plan, de decir “¿cuándo vas a sacar tu película?”. Yo no me voy a ir en el mismo momento porque no tiene sentido, no voy a producir en el mismo momento porque se encarece todo. Son muchos los factores de trabajo.
–Emprendiste un proyecto importante al respecto de alojar producciones en Paraguay. ¿Cómo te va con eso?
–Y está empezando. Es como plantar una semillita, ¿verdad? Viste cuando uno promociona dice “hicimos esto, producción internacional llega tal o tal cosa”. Es una semilla que vos estás regando todos los días.
SERVICIOS DE PRODUCCIÓN
–¿Y qué hay en términos de componente?
–Hace poco dimos un servicio de producción para productoras internacionales que vienen a grabar a Paraguay, en este caso a través de un guion que exigía que sea en Paraguay por una situación. Afuera no nos ven como nos vemos nosotros porque no les importa nada de la pelea esta del banco de..., la vialera de... Nosotros vivimos siempre en el mismo termo, vivimos mirando lo mismo y la pelea sigue en lo mismo y son los mismos actores siempre. Tenemos que ponernos de acuerdo y tenemos que entender hacia dónde vamos y qué realmente es lo que queremos y el potencial que tenemos.
–Estás bastante cargado con varias actividades en producción, en realización. Está la serie (“Solo por unos días”) emitida en Telefuturo, la otra que tiene que ver con una peli que he visto rodar en el Yacht y la serie de Disney. Hablame más de esta última.
–Con la serie juvenil “Playback”, la de Disney, estamos trabajando hace seis años y tampoco podíamos decir nada. Nosotros tuvimos la idea, hicimos el piloto, hicimos todo con Andrés Gelós. Todos son proyectos de hace mucho tiempo, ¿verdad? O sea, la idea de poder trabajar dando servicios de producción en Paraguay viene de hace mucho tiempo y se fue madurando. Porque probablemente antes éramos dos locos que nos íbamos a promocionar a Paraguay, vengan a filmar en Paraguay. Y no basta con decir “somos baratos, tenemos bajos impuestos”.
INCENTIVOS
–¿Y qué más hay que ofrecer?
–Necesitás un incentivo y la formalidad de que pueden venir cumpliendo en tiempo y forma y de que tengan todo lo que necesitan. O sea, si viene un actor de Hollywood, un actor de Argentina, un director, esto o aquello, vos no podés decirle “no tengo ahora para darte esto” o “tengo que parar la grabación por tal cosa”. Eso por un lado. Cumplimos, grabamos una semana todo un capítulo de una serie que se estrena el año que viene en una plataforma muy grande con un director muy grande, que es Daniel Burman. Entonces, ya estamos en boca de todos como industria. Ya hay un sitio a dónde asociarse en Paraguay. Entonces, eso se viene creando hace mucho tiempo y así tenemos muchos otros proyectos que es la Mesa Creativa y es donde yo agradezco también al equipo que forma parte de la familia de HEi, a los accionistas, a las personas que estuvieron todo este tiempo en que nosotros pudimos apostar por algo que en Paraguay nunca se creyó, una mesa creativa. Y podemos decir hoy que tenemos la primera mesa de guiones de Paraguay que viene funcionando y no para hace cuestión de seis a siete años.
–¿Los fondos estatales son todavía insuficientes te parece?
–Sí, claro, totalmente. Yo tenía la mentalidad antes de entrar a este mundo de que por qué piden al Gobierno, pero sin eso es imposible. Pero es imposible porque no te miran luego dentro de la industria, porque a las grandes majors para acudir a ellos necesitan ese cash rebate que es un incentivo o un tax rebate. Así como hay maquilas, así como hay subsidios para el agro. El paraguayo es muy laburador. O sea, nosotros tenemos que volvernos realmente un país que dé productos al mundo. Ese es el camino de Paraguay.
–¿Por dónde vas a estar caminando en el 2026?
–Creo que va a ser un año especial dentro de lo que son los medios de comunicación porque nosotros no podemos depender solamente del dinero de las marcas y el dinero del marketing y de la publicidad. Entonces qué pasa. El año que viene tenemos la mayor alegría para un país, pero ese dinero se va todito en un mes. El año que viene es el Mundial. Entonces, hay que ser superestrategas localmente y pensar también para afuera.