Hoy Toni, a partir de la Noche de Galerías, nos propone un viaje a un rincón del centro de Asunción de los años 80, el recordado local de Miró Muebles, que luego se convirtiera en Miró Galería de Arte.
Es un jueves de tarde de los albores de la nueva primavera y la Noche de Galerías me lleva a un viejo recuerdo de los años 80 de una tarde cualquiera de 1986, cuando Mabel Valdovinos me propone trabajar con ella en la vieja Galería Miró; es que don José y doña Lola Miró, de Miró Muebles, se estaban retirando del negocio después de décadas de su creación; un enorme salón de aproximadamente 12 metros de frente por un largo fondo de 50 metros sobre la calle Presidente Franco casi 14 de Mayo, en pleno centro histórico y con vista a la Casa de la Independencia.
DE MIRÓ A MIRÓ
Así, del viejo nombre nace un nuevo proyecto cultural para la visualización de artistas paraguayos en el espacio donde nacieron y se vendieron modernos muebles que surtieron a las familias asuncenas de clase media accediendo así a productos de calidad desde finales de los años 60, ya desde su moderno local de la calle Mariscal Estigarribia esquina México.
En el pase de un dueño a otro me cupo la posibilidad de escuchar muchísimas historias de la fabricación de muebles en el Paraguay de parte de don Miró, un hombre que se entregó al trabajo en el país desde su llegada de España en el año 1950 y, por otro lado, de parte de Mabel y sus recuerdos de la época de gloria del dibujo paraguayo a principios de la década del 70.
Miró Galería de Arte proponía una nueva visión del arte, un concepto contemporáneo y experimental más allá de la pintura colgada en la pared. Así, Mónica González realiza una de sus primeras instalaciones de paraguas en uno de los muchos sets que tenía el gran salón del viejo salón de muebles.
Su ubicación privilegiada para aquella época –antes de la aparición de los grandes shoppings que llevaron al público a otra zona de la ciudad– hizo que muchos empresarios de aquellas épocas apoyasen proyectos memorables, como los de la Adefi (Asociación de Empresas Financieras del Paraguay) que patrocinaron el “Premio de pintura por los 450 años de la ciudad de Asunción”, que tuvo como primer premio a don Luis Toranzos, como segundo premio a María Alejandra García, quien luego en el año 1990 ganaría el importante premio Martel de pintura con un jurado de prestigio internacional, y como tercer premio a Andrés Cañete.
VIEJAS NOCHES DE VERNISSAGE
Así, las noches de vernissage de las muestras de aquellas épocas eran todo un acontecimiento social para el asunceno, que todavía no llegaba ni al hoy obsoleto bíper, ni a la vieja red social Orkut y menos a la telefonía celular, ni a Facebook, ni a Instagram, pero que sí tenía un lugar asegurado donde encontrarse sobre la ruidosa calle Presidente Franco casi 14 de Mayo bajo la eterna mirada de la histórica casona de la Independencia. Muchos personajes de aquella época ya no están, pero quedarán para siempre como “duendes” en las descuidadas casonas del centro, habitando muchas de esas arquitecturas abandonadas, pero llenas de inolvidables recuerdos.
Mabel Valdovinos, de fondo la obra “Paraguas” de Mónica González. Galería Miró. Asunción, c.1988.Los ganadores del Premio 450 años de la Ciudad de Asunción: don Luis Toranzos, María Alejandra García, Andrés Cañete y doña Angelina de Toranzos. Galería Miró. Asunción, 1987.
Este domingo, Toni Roberto se interroga sobre la existencia del ser asunceno y evoca la Asunción de antaño con sus patios, arroyos y el espíritu de vecindario.
“Me gusta la acuarela porque cuando corre va para donde se le antoja”, decía la gran maestra doña Edith Jiménez en sus clases del viejo Centro de Estudios Brasileños allá a mediados de los 80. Parafraseando, puedo decir me gusta charlar con Teresa Pozzoli y Pedro Gamarra Doldán porque se vuelve como una acuarela del pasado, van y vienen, como cuando el rojo se mezcla con el verde, el azul con el amarillo, de esa misma manera van pasando los diálogos.
¿EXISTE UN SER ASUNCENO?
A veces advierto que el principio puede empezar por el final y ahí me pregunto, si esta ciudad, madre de ciudades, que empezó siguiendo el curso de sus poéticas aguas de arroyos y surgentes, que después cambió con el cuadriculado del Dr. Francia, tiene identidad. ¿Existe un ser asunceno? Y la respuesta de Gamarra Doldán fue tajante, contundente y corta: “Existió”. Acto seguido, un silencio de los dos y unas poéticas palabras de Tere, aquella niña teresiana, habitante del barrio Gral. Díaz de la zona Loma Tarumá.
Dejamos de ser gente que disfruta sus lugares, sus casas, sus barrios, sus patios, sus arroyos, y además perdimos el espíritu del vecindario, difícil de rescatar con la vida loca de hoy, el progreso nos aleja de la humanidad, van completando la idea entre los dos.
“Asunción desde una altura”. Esperanza Gill. As. c. 1980
PICO GEOGRÁFICO DE ASUNCIÓN
La posición de Loma Tarumá en la geografía de Asunción fue la atalaya de otras épocas o pico geográfico, que se puede constatar en los archivos del Instituto Geográfico Militar y desde donde piensa este matrimonio de muchas décadas.
Todo está en la memoria de esta pareja que, además de sus vidas, unieron sus barrios. Teresa recuerda hasta los antiguos delivery asuncenos, como el franchute, el repartidor de leche en la camioneta Peugeot en los años 60 o a las mercaderas que venían del sur rumbo al Mercado 1. Por su parte, Gamarra Doldán cita a las familias de la zona de La Encarnación como los Manzoni Vierci, las Codas Duarte Sánchez, hasta las travesuras de los Bibolini Quaranta. Todas aquellas historias están registradas en las páginas de estas memorias de barrio de estos cuadernos de otras épocas.
LA ACUARELA QUE FLUYE
En este recorrer y correr como en una acuarela que fluye y va para todos lados, Pedro recuerda al señor Tombeur, importante hombre de las finanzas paraguayas de principios del siglo XX, y a monseñor Aníbal Mena Porta, del que está investigando su veta artística como pintor, acudiendo también a la memoria de sus sobrinas.
Así como los tarumás florecen en octubre, hoy en esta Asunción de agosto de lapachos en flor, desde la loma, renueva su amor el matrimonio Gamarra Pozzoli, acompañados de unas vistas desde unas alturas de otros tiempos y tal vez el piano de alguna de las jovencitas de la época tocando alguna pieza de Chopin o un “Asunción” de Federico Riera.
Veterinarias de barrio: a Raúl Tuma Pedro y Gloria de Masi (Parte I)
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Con su particular estilo, Toni Roberto hace un homenaje a los 55 años de la Veterinaria Tacuary, del doctor Raúl Tuma Pedro, y recuerda a Gloria Domecq de Masi, consagrada a las mascotas, que partió de este plano muy joven hace muchos años.
En 1971, Raúl Tuma Pedro empezaba su veterinaria. En esas épocas en que, como bien dice él, el veterinario de pequeños animales era considerado alguien que solo podía entrar a las casas por la puerta auxiliar o, como la llamamos nosotros, “puerta de servicio”. Además, casi no existían razas caninas y estaban llegando los primeros ovejeros alemanes que se trajeron para la Presidencia. A partir de ahí era común escuchar que se decía “este o aquel es el hijo o el nieto de los ovejeros de Mburuvicha Róga”.
PUPI Y LA LÍNEA 44
En esos años, teniendo apenas cuatro o cinco años, llega a mi casa de la mano del Dr. Tuma un perrito al que le llamamos Pupi. Era todo un acontecimiento la visita del doctor. En ese mismo tiempo, las líneas de ómnibus pasaban por varias arterias antes del reordenamiento del itinerario de buses.
La elegante Línea 9 con chofer con corbata por la calle 15 de Agosto, el 30 y el 44 San Vicente - Loma Pytã por Segunda, pero el 44 doblaba en Alberdi, en ese camino rumbo al sur.
Una mañana pasó lo peor. Ese hermoso perrito blanco y negro fue alcanzado por las ruedas de aquel viejo Mercedes 308 D. Una llamada y en minutos estuvo ahí el salvador de los animalitos de aquellas décadas, el Dr. Raúl Tuma, que había constatado su muerte.
Raúl Tuma Pedro. Canal 9. Asunción, c. 1972
¡UN ANIMAL EN EL CONSULTORIO!
En este camino de tantas décadas, hay anécdotas increíbles como el hombre tenía que irse de noche a los institutos radiológicos para hacer un estudio para los animales porque no era aceptado por los concurrentes de esas épocas. “¡Un animal en el consultorio del Dr. Vicente Martínez!”, decía una conspicua dama de esos ya lejanos años, refiriéndose al instituto radiológico de la calle Montevideo.
Este pionero con el tiempo empezó a traer especialistas extranjeros en diversas afecciones caninas y felinas, en una época en que había solamente cuatro o cinco veterinarias consolidadas en el Paraguay frente a los cientos de hoy en día.
DESDE SAJONIA AL CONCORD
La charla con Tuma Pedro va desde los recuerdos de su infancia en Sajonia, su pasión por la veterinaria, la Alianza Francesa, el Botánico, sus estudios en Francia, su imperdible Club de Regatas el Mbiguá, hasta su inolvidable viaje París - Nueva York en el legendario Concord que había ganado en un concurso.
Gloria Domecq de Masi. Asunción, c. 1981
UN RECUERDO A GLORIA DOMECQ
Los cambios o las mudanzas de muchos asuncenos del centro hizo que allá a finales de los años 80 muchos cambien y otros lleguen a la Veterinaria Tacuary. En esos años conocí a Gloria Domecq de Masi, una mujer tan entregada al cuidado de las mascotas como el Dr. Tuma. Lamentablemente, los caminos de la vida hicieron que ella parta muy pronto en los años 90. La recuerdo con su mameluco de vaquero y su “championcito”, en aquella antigua casona de España y Gral. Santos. Tal vez ella también habrá disfrutado desde alguna estrella la noche del 2 de junio los 55 años de la veterinaria que abrió camino para cuidar a tantos animalitos que fueron y son parte de muchas familias en los más diversos rincones del corazón de América.
Noche de Galerías: el arte contemporáneo toma hoy la ciudad
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Entre las 17:00 y las 22:00 habrá buses gratuitos para recorrer los distintos espacios expositivos, con guías especializados.
Una jornada dedicada exclusivamente a la apreciación del arte paraguayo, a la didáctica, el coleccionismo y al fomento del Mercado del Arte se realizará hoy con la Noche de Galerías 2026, actividad que se desplegará entre las 17:00 y las 22:00 en distintos puntos de Asunción. Como cada año, el evento ofrecerá un circuito con buses gratuitos que permitirá visitar múltiples espacios de exposición en una sola jornada.
La Asociación de Galerías de Arte del Paraguay (ASGAPA) celebrará así la edición número 12 del evento de mayor envergadura para el mercado de las artes visuales en el país, con la participación de galerías asociadas y espacios expositivos emergentes que aportarán innovadoras maneras de acercamiento al arte contemporáneo. El gremio apunta a la profesionalización del sector y el fortalecimiento del vínculo entre los artistas, las galerías y el público.
NOVEDADES
Como una de la novedades de esta edición será la participación del Centro Cultural de España Juan de Salazar celebrando su 50 aniversario en Asunción. El espacio se suma al circuito con tres propuestas: la muestra textil “Topografía de un desplazamiento” de la artesana Lide Samudio, oriunda de Yataity, presentada por La Biblioteca Las Sinsombrero; la instalación “Orear. Nuevos vientos para imaginar el provenir”, y la exposición de grabados y cerámicas de Josefina Plá “Allí donde terminan de colgarse las hamacas del viento”.
Otra innovación de NDG 2026 es la incorporación del rol de un Curador General, el cual buscará la coherencia conceptual manteniendo una calidad uniforme en las distintas propuestas. Este importante trabajo de facilitar un diálogo entre las obras y el público recae en el escritor, curador e investigador, doctor Ticio Escobar.
TRASLADOS Y SORTEOS
Como todos los años habrá un despliegue de buses gratuitos que operarán exclusivamente durante la jornada de apertura entre las 17:00 y las 22:00, siguiendo un itinerario prefijado con guías especializados y monitores estudiantes del ISA-FADA/UNA y de la UPAP.
El servicio incluye unidades que parten simultáneamente desde las galerías miembros, además de un transporte adicional desde el Centro Cultural de España en Asunción, a las 17:00. Para participar de los traslados y acceder a sorteos, se recomienda previa inscripción en el micrositio oficial del evento https://ndg.asgapa.org.py
PREMIO A LA CRÍTICA JOVEN
En este marco, se presentará la sexta edición del Premio ASGAPA de Fomento a la Escritura Crítica Joven, en alianza con la AICA Capítulo Paraguay y el ISA-FADA/UNA.
Esta iniciativa busca promover la reflexión técnica sobre las artes visuales a nivel local, otorgando incentivos económicos y visibilidad profesional a las voces emergentes de la crítica de arte.
El jurado de este certamen está integrado por Albán Martínez Gueyraud, Alex Vázquez y Martha Manchini, bajo la coordinación general de la magíster Lia Colombino. El concurso otorgará G. 7.500.000 para el primer lugar, y G. 4.000.000 para el segundo, y menciones honoríficas.
Asgapa presenta la 12.ª edición de Noche de Galerías
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La Asociación de Galerías de Arte del Paraguay (Asgapa) anuncia la realización del evento de mayor envergadura para el mercado de las artes visuales en el país: Noche de Galerías, cuya 12.ª edición se desarrollará el sábado 23 de mayo, desde las 17:00. Esta nueva entrega reafirma el compromiso de la asociación con la difusión del arte contemporáneo, la profesionalización del sector y el fortalecimiento del vínculo entre los artistas, las galerías y el público.
El lanzamiento oficial para prensa, autoridades y colaboradores se llevó a cabo el jueves 7 de mayo en los jardines del Centro Cultural de España en Asunción CCEA (Herrera 834, Asunción). Durante este encuentro se brindaron los detalles logísticos, el mapa de recorridos y la nómina de galerías e instituciones participantes que darán vida a una noche dedicada exclusivamente a la apreciación del arte paraguayo, a la didáctica, el coleccionismo y al fomento del Mercado del Arte.
Se suman a las galerías asociadas, nuevos espacios expositivos emergentes como galerías invitadas aportando nuevas e innovadoras maneras de acercamiento a las artes visuales contemporáneas. La Agencia Española de Cooperación Internacional para el Desarrollo (AECID) en esta ocasión, y festejando el 50 aniversario del Centro Cultural de España en Asunción, será parte del circuito de Noche de Galerías con las siguientes propuestas.
El arte contemporáneo paraguayo se toma la ciudad de Asunción con un circuito de 20 exposiciones en estreno. Foto: Gentileza
Muestra textil Topografía de un desplazamiento de la artesana Lide Samudio // Biblioteca Las Sinsombrero
La Biblioteca Las Sinsombrero presenta una exposición de tejidos de la artista Lides Samudio, oriunda de Yataity, donde el bordado forma parte de la vida cotidiana y se transmite de generación en generación. Gran parte de su trabajo lo realiza a partir de piezas realizadas por sus hermanas que quedan fuera del circuito comercial, sobre las cuales interviene superponiendo nuevas capas de hilo que transforman los diseños originales. Así, el bordado se aleja de la lógica de repetición y perfección del ao po’i para convertirse en una práctica de acumulación, desvío e insistencia sobre lo ya hecho. Sus obras dialogan con los libros y proponen el bordado como una forma de escritura inestable, que corrige, cubre y reinterpreta sin borrar.
OREAR. Nuevos vientos para imaginar el provenir // Salas de exposiciones del CCE Asunción
OREAR, una instalación cuya propuesta aborda una experiencia sensible y conceptual en torno al movimiento, el aire y la transformación, partiendo de una pregunta fundamental: ¿qué puede generar un espacio cultural cuando se piensa a sí mismo como un organismo vivo? Desde allí la instalación ensaya una posible respuesta: dejarse afectar.
Exposición de grabados y cerámicas de Josefina Plá: “Allí donde terminan de colgarse las hamacas del viento” // Sala de exposiciones CCE
Con motivo del 50 aniversario con los grabados y las cerámicas con motivos payaguá de la artista Josefina Plá, en conmemoración del momento en el que ella llego a Paraguay, hace exactamente cien años. Mientras que los payaguá dominaban el río, Josefina lo hizo con su barro, la tierra del río, haciendo uso de estos motivos como una estética viva.
El espacio dialoga con los murales de la fachada que abstraen sus grafías de jóvenes artistas paraguayas y la zona verde adjunta que cuenta con hamacas de tejidos artesanales. De esta manera, se aboga por la visibilización del trabajo de las mujeres artistas en la cultura, remarcando la gran importancia de la figura de Plá como puente en la historia de las artes y las letras en su país de acogida, una voz llena de vitalidad y fuerza. En el periodo que comprenden las actividades de la NDG se habilitarán talleres y seminarios con expertos gestionados por la Embajada del Reino de España y el CCEA.
Ticio Escobar, crítico de arte. Foto: Archivo
Curador general
Desde esta edición Asgapa ha incorporado el rol de un Curador General, el cual buscará la coherencia conceptual manteniendo una calidad uniforme en las distintas propuestas. Este importante trabajo de facilitar un diálogo entre las obras y el público recae en el escritor, curador e investigador Ticio Escobar.
Se desempeñó como presidente de la Asociación Internacional de Críticos de Arte-Paraguay, presidente de la Asociación de Apoyo a las Comunidades Indígenas del Paraguay, director de Cultura de Asunción y ministro de Cultura de Paraguay. Es autor de la Ley Nacional de Cultura de Paraguay y coautor de la Ley Nacional de Patrimonio. Realiza curadurías nacionales e internacionales.
Tiene escrita una veintena de libros individuales sobre teoría del arte y la cultura. Ha recibido diferentes reconocimientos internacionales, condecoraciones otorgadas por los gobiernos de Argentina, Brasil y Francia y seis doctorados Honoris Causa concedidos por universidades sudamericanas. En 2025 ha recibido en el Museo Reina Sofía de Madrid el Premio “Optimistas comprometidos” y la Primera Mención en Curaduría en la Bienal de Cuenca de ese año. Actualmente se desempeña como director del Centro de Artes Visuales/ Museo del Barro.
La Noche de Galerías 2025 propone un circuito por diez espacios expositivos, con muestras de líneas curatoriales diferentes
Galerías y artistas expositores
Arte Actual: “Trayectoria y trascendencia” de Koki Ruiz (curador: Carlos Cortazar).
Artística: “Desasosiego” de Carlos Rolandi (curador: Luis Carmona).
Casa Mayor: " El círculo en sí" de Marcos Benítez (curador: Damián Cabrera).
Del Rey: “Ñande sy, ñane sueño y la poética del campo” de Carla Ascarza (curadora: Tim MiRaquel).
Exaedro: “La Rebelión de las Diosas” de Valeria Franco (curadores: Sandra Dinnendahl y Juan Florenciañez.
Expresiones: “Relatos naturales” de Nelson Martinesi (curador: Santiago Abente).
Fuga Centro: “Jardín interior” de colectiva (curador: Hugo Cataldo).
Fuga Villa Morra: “Catarsis en Paraguay” de Agustina Galindez (curadora: Bettina Brizuela).
Matices - art gallery: “La memoria de los árboles” de Félix Toranzos (curador: Albán Martínez G.).
Pablo Ávila: “Trinchera” de Santiago Ávila (curador: Pablo Ávila).
Verónica Torres: “Todo lo iluminado / 30 años de colección” de colectiva (curadora: Silvana Domínguez).
Viedma gallery: “Poéticas del territorio” de colectiva (curador: Siu Lizaso).
Crudo: “Variaciones sobre un Espacio” de colectiva.
K - arte y naturaleza: “Tres ojos ven más que dos” de Ricardo Álvarez (curadora: Sophia Ruiz).
Casa Amarilla: “Cómplices” de colectiva (Diverti, Casati, Martines, Amengual) (curador: Fernando Moure).
Koqui Handal: de Koqui Handal.
La Ferre: de colectiva (curadora: Liliana Ferreira).
Hive: “En alerta” de Pedro Barrail (curador: Eugenio Mendonca).
De LaPaz: “Sabiduría encriptada” de Fernando Allen / Chiara Chiriani / Felipe Román (curadora: Patricia del Puerto B).
En el marco de los festejos patrios, 35 espacios culturales se unirán para una muestra, el próximo sábado en horario de 9:00 a 22:00. Foto: Gentileza.
Circuito itinerante
La gran cita ciudadana con el arte contemporáneo dará inicio el sábado 23 de mayo de 2026, desde las 17:00 horas. Como es tradición, el evento ofrecerá un circuito que permite visitar múltiples espacios de exposición en una sola jornada, facilitando el acceso gratuito y fomentando un diálogo abierto sobre la producción artística actual a través de una conjunción de homenajes y obras de artistas consagrados y emergentes.
En esta edición se mantiene el despliegue de buses gratuitos que operarán exclusivamente durante la jornada de apertura entre las 17:00 y las 22:00 horas, siguiendo un itinerario prefijado con guías especializados y monitores estudiantes del ISA-FADA/UNA y de la UPAP. El servicio incluye unidades que parten simultáneamente desde las galerías miembros, además de un transporte adicional desde el Centro Cultural de España en Asunción a las 17:00 horas. Para participar de los traslados y acceder a sorteos, se recomienda la registración previa en el micrositio oficial del evento https://ndg.asgapa.org.py.
Inclusión y ambulancias
Asgapa consolida su modelo de inclusión mediante el convenio con la Unión Nacional de Personas con Discapacidad Visual, garantizando que el personal esté capacitado para brindar una experiencia accesible para todos los asistentes.
Gracias a convenios con el Grupo EPEM, todos los asistentes a las muestras cuentan con el acompañamiento de su servicio de ambulancias, la cual recorrerá durante toda la jornada nuestros distintos espacios expositivos.
Todas las informaciones de las galerías, de sus artistas y de las actividades individuales (como conversatorios, visitas guiadas, charlas con los artistas, etc) serán debidamente comunicadas por los canales de Asgapa por prensa, en la web de Noche de Galerías y en prácticamente todas las redes sociales. Para consultas 0982969337 y el correo electrónico info@asgapa.org.py.
La cuarta edición de Noche de Galerías realizará una visita gratuita por 12 galerías de arte de Asunción. Foto: Gentileza.
Premio Asgapa
En el marco de esta edición número 12, Asgapa presenta la sexta edición del Premio Asgapa de Fomento a la Escritura Crítica Joven, en alianza con la AICA Capítulo Paraguay y el ISA-FADA/UNA. Esta iniciativa busca promover la reflexión técnica sobre las artes visuales a nivel local, otorgando incentivos económicos y visibilidad profesional a las voces emergentes de la crítica de arte.
Este jurado está integrado por Albán Martínez Gueyraud, Alex Vázquez y Martha Manchini, bajo la Coordinación General de la Magister Lia Colombino. Este concurso literario entrega G. 7.500.000 para el primer lugar y G. 4.000.000 para el segundo, a más de sendas menciones honoríficas.