El exvocalista de Mägo de Oz se presentará el 13 de noviembre en el teatro del Hotel Excelsior de Asunción. El espectáculo incluirá clásicos de la banda española, canciones de su proyecto Z Legacy y un homenaje al rock paraguayo. La propuesta también ofrecerá actividades especiales, encuentros con fans y un concurso de disfraces con un premio de G. 1.000.000.

La magia y la energía del metal en español volverán a encontrarse con el público paraguayo de la mano de Javier Domínguez, conocido artísticamente como Zeta, exvocalista de Mägo de Oz. El músico español actuará el próximo 13 de noviembre, desde las 21:00, en el teatro del Hotel Excelsior, en el marco del Ilussia Fest.

El repertorio estará integrado por canciones de Mägo de Oz que fueron previamente votadas mediante una votación entre sus seguidores paraguayos.

Entre los temas confirmados figuran clásicos como “Fiesta pagana” y “Molinos de viento”, además de “Traidor”, de Z Legacy, el proyecto musical independiente de Zeta.

La propuesta incluirá también “Divina inspiración”, una versión de la banda paraguaya II Raíces grabada junto a la organizadora del evento, Silvia Rojas.

La iniciativa busca ofrecer una experiencia que vaya más allá del concierto. La programación contará con las actuaciones de Meissa, Steinkrug y Los Bardos como bandas teloneras, además de espacios interactivos, merchandising, rincón de fotografías, tatuajes temporales y una fiesta de disfraces.

Te puede interesar: Cine paraguayo: “Kuarahy Ára” gana el premio a Mejor Documental en un festival de EE. UU.

El concurso de disfraces tendrá modalidad libre y admitirá propuestas de fantasía, terror, personificaciones, cosplay y personajes de videojuegos, entre otras. El ganador será elegido mediante el voto de los asistentes y recibirá un premio de G. 1.000.000.

Las actividades comenzarán el 12 de noviembre con una clase magistral de canto a cargo de Zeta. La propuesta estará abierta no solo a cantantes, sino también a quienes deseen conocer de cerca el método de trabajo de un artista profesional, intercambiar preguntas y disfrutar de una presentación acústica con canciones que no formarán parte del concierto principal.

La agenda incluirá, además, una sesión de autógrafos y fotografías, así como una cena de convivencia con el músico, en un programa pensado para fortalecer el vínculo entre el artista y sus seguidores.

El encuentro representa una nueva apuesta de Silvia Rojas y su equipo por acercar a Paraguay a figuras vinculadas con la escena del metal en español.

El año pasado, la organización hizo posible la llegada de Zeta y Patricia Tapia, también exvocalista de Mägo de Oz, para el espectáculo Buenos RecuerdOZ.

Según explicó Rojas, la cercanía con el cantante y el entusiasmo de ambos artistas por visitar Asunción fueron factores determinantes para concretar aquella primera experiencia y dar continuidad al proyecto.

ENTRADAS Y NOVEDADES

Las entradas para el Ilussia Fest tendrán un costo de G. 170.000 en el sector general y G. 300.000 en el sector VIP, que incluirá un MP3 oficial. La organización también adelantó que durante la noche del espectáculo se anunciarán próximos conciertos y se prepara una sorpresa especial para los seguidores de Mägo de Oz en Paraguay.

“Estamos dando todo para que sea lo mejor posible y que la gente se lleve una linda experiencia”, expresó Rojas, quien señaló que el éxito de esta edición será fundamental para impulsar nuevos proyectos y ampliar la agenda de artistas internacionales en el país.

Con música, disfraces y una programación que combina espectáculo y cercanía con el público, el Ilussia Fest se propone convertir la noche del 13 de noviembre en una celebración para los amantes del metal, la fantasía y el universo musical de Mägo de Oz.

Para más información se puede contactar con Silvia Rojas, al 0983 -702.242

Lea más: René Ayala presenta concierto de música electrónica experimental y física cuántica

• Paulo César López
• paulo.lopez@nacionmedia.com
• Fotos: Gentileza

El próximo sábado 31 de octubre, desde las 10:00, en el parque Carlos Antonio López de Sajonia tendrá lugar el Metal Feria Fest, que pretende recuperar el espíritu de los grandes conciertos de rock y metal diurnos y al aire libre en Asunción. Con entrada libre y gratuita, la ocasión también es propicia para la acción solidaria a través de la donación de alimentos no perecederos para niños en situación de vulnerabilidad.

En contraste a la shoppinización del ocio que sufre nuestra ciudad, lo que ha ido mermando los espectáculos públicos gratuitos y en espacios abiertos, una iniciativa autogestionada que nació en 2015 pretende revivir aquellos recordados conciertos de los años 90 en la calle Palma y otros sitios céntricos.

Se trata del Metal Feria Fest, cuyo grupo de coordinación está integrado por Daniela Candia, Luigi Benítez, Lilo García y Pablo Valenzuela. También son parte de la organización la productora Sapukái Producciones, iCreative, las bandas Sadistic Art y 220 Voltios, y el colectivo autogestionado Metal Feria, que realiza ferias periódicas de intercambio y venta de discos de vinilo, casetes, remeras, fanzines y libros en el centro.

El lugar tradicional de realización del evento es la plaza Uruguaya, pero por las labores de refacción que se ejecutan actualmente en ese espacio se decidió en esta ocasión hacerlo en el parque Carlos Antonio López, en el barrio Sajonia, que en el pasado ya albergó conciertos de este tipo.

Respecto a la cartelera, los organizadores precisan que siempre buscan la diversidad de estilos, que estén representados todos los géneros dentro del metal, bandas con integrantes mujeres, bandas del interior, bandas de trayectoria y grupos emergentes.

Para abrir la jornada se presentará Black Manzana, con una trayectoria de casi 20 años con su propuesta de rock and roll pesado y enérgico. Este año se tendrá la presencia de dos bandas de Alto Paraná: Yryvu, de Ciudad del Este, que cultiva el black metal, y Ariman, de Minga Guazú, que es uno de los referentes clave del heavy metal en el país.

Así también, pasará por el escenario Power Drive, una leyenda viva del speed y heavy metal nacional, fundada a principios de los 90 por los hermanos Francis y Christian Insfrán. Además, Mythika, un referente indiscutido del heavy y power metal épico en el país, con sus letras profundamente conectadas a hitos patrios y temática nacional.

También pasará por el escenario la banda de metal extremo Bruja Maldita, que tiene tres mujeres en sus filas, y Lok’Tar, una banda de metal inspirada en el universo de Warcraft y que el año pasado lanzó su primer disco de larga duración.

Finalmente, el cartel se completa con las bandas anfitrionas Sadistic Art, cultores del death metal, y 220 Voltios, pilar del heavy rock nacional de corte clásico y callejero.

Tras la suspensión de la fecha inicial por la inestabilidad climática con que llegó la primavera, para su reprogramación en el día de Halloween esperan que el clima acompañe a fin de brindar una experiencia completa al público.

“Sabemos que viene mucha gente del interior y ciudades fronterizas. Además, nuestro público está conformado por headbangers de todas las edades. Por un lado viene gente que regularmente asiste a shows que por lo general son nocturnos, pero gracias a nuestro horario, que va de 10:00 a 19:00, a esa gente se suman muchos niños y también personas de la tercera edad. Realmente es hermoso poder ver a abuelos, hijos y nietos compartiendo en el evento. Es por ello que mantenemos hasta el final la intención de que el festival sea diurno, gratuito y en un espacio verde, propiciando un ambiente familiar que une a varias generaciones a través del rock y el metal”, indican los organizadores.

Si bien el acceso al festival es cien por ciento libre y gratuito, destacan que la cultura metalera siempre se ha caracterizado por un fuerte sentido de fraternidad. Por ello, solicitan a los asistentes una colaboración solidaria de alimentos no perecederos, que serán entregados a la Asociación Nido de Niños, una organización que trabaja brindando alimentación, contención y apoyo escolar diario a niños y niñas en situación de vulnerabilidad.

“A los headbangers de la vieja guardia, a las familias que van con sus hijos y a los jóvenes que están descubriendo la cultura del rock y el metal, queremos decirles que este evento es para ustedes. Es el marco ideal para disfrutar de todo lo relacionado a esta música que nos apasiona. Vayan con sus amigos, su familia y su aporte solidario. Tendremos un área gastronómica, y una gran y variada feria con remeras, discos y las más diversas artesanías. Podemos decir que a lo largo de nueve ediciones siempre se ha mantenido un ambiente fraternal sin ningún tipo de incidentes. Al finalizar el festival el mismo público deja el espacio verde limpio y ordenado, en condiciones impecables. Esperamos verlos a todos ahí en esta gran fiesta de rock y metal”, concluyen.

Los organizadores del Metal Feria Fest agradecen el respaldo institucional del Fondo Nacional de la Cultura y las Artes (Fondec), la Dirección de Acción Cultural y Comunitaria de la Municipalidad de Asunción, la declaración de interés cultural de la Secretaría Nacional de Cultura (SNC), y el apoyo de Asunción Underground y Radio Lata Parará.

También destacan la alianza con el Instituto de la Imagen (ITSI) y la Universidad del Pacífico, cuyos estudiantes y docentes estarán desplegados en el parque realizando la cobertura audiovisual y fotográfica de esta novena edición.

• Paulo César López
• paulo.lopez@nacionmedia.com
• Fotos: Cristian Gordillo

Malón finalizó recientemente una gira en homenaje a los 35 años del lanzamiento del álbum “Ácido argentino”, que sería consagratorio en el meteórico ascenso de Hermética. A pesar de su relativa corta existencia, esta banda dejó una huella profunda en el metal latinoamericano con su sonido potente, crudo y lírica contestataria.

La gira por el noreste argentino de tres fechas consecutivas recorrió Posadas, Resistencia y Formosa, concluyendo el 2 de mayo en el Club Sol de América de esta última ciudad. Si bien lastimosamente en esta ocasión no se incluyeron presentaciones en nuestro país, hubo presencia paraguaya hasta en el escenario.

El grupo binacional Manto Negro fue el encargado de iniciar el show. Si bien tocó ante un público aún reducido y muy ansioso por el plato fuerte, causó muy buena impresión y vale la pena ser escuchado con más atención.

Cerca de las 23:00 se iniciaba propiamente el espectáculo La H no Murió, que pasó a ser prácticamente el nombre de la banda integrada por Claudio O’Connor en la voz, Antonio “Tano” Romano en guitarra, Karlos Cuadrado en bajo y Javier Rubio en batería, quien presentó un solo muy aplaudido en el intermedio.

Quisiera rescatar acá la propia definición de Ricardo Iorio, quien no estaba para perder el tiempo en minucias como que el heavy no es lo mismo que el thrash y otras diferenciaciones de índole más bien angloparlante. Su conceptualización también calza con la hibridez de la producción artística de nuestra región.

Hermética –integrada por Ricardo Iorio en el bajo, O’Connor en la voz, Romano en la guitarra y Tony Scotto en la batería, reemplazado luego por Claudio Strunz– es para muchos una espina clavada en el corazón del metal pesado latinoamericano, porque pudo ser la banda más grande de todos los tiempos en nuestro idioma, pero duró solo seis años, que fueron suficientes para dejar tres discos fundamentales: “Hermética” (1989), “Ácido argentino” (1991) y “Víctimas del vaciamiento” (1994), además de “Intérpretes” (1990), un LP de covers, y discos en vivo.

El espíritu de Hermética no se reduce a esos seis años, sino que se inicia incluso antes con V8 y prosigue posteriormente tras su disolución con Almafuerte, bajo el liderazgo de Iorio, y el resto de la banda en Malón, que visitó nuestro país por última vez en diciembre de 2023 como parte de esta misma gira.

El concierto se inició con un listado rigurosamente en orden del disco homenajeado, causándome la extraña y hermosa sensación de revivir las canciones en la misma secuencia que aquella primera vez que cayó en mis manos.

Así, el primer rugido de la noche fue “Robo un auto”, al cabo del cual un problema técnico estuvo a punto de pudrirlo todo. “No murió, la H no murió”, coreó el público alentando el retorno al escenario. La banda hizo gala de buen humor y volvió para hacer la segunda canción de la noche y del disco, la revivalista “Revancha de América”.

Cabe mencionar que esta canción fue muy influyente en la escena del metal de nuestra región para que se empiecen a abordar temas de los pueblos indígenas en las letras. Esto podría decirse incluso a pesar del propio Iorio, quien ya en plena madurez se retractaría en una entrevista en la que afirmó que en lugar de escribir “Sentir indiano” hubiera escrito “Sentir hispano”.

Como buen genio que era, Iorio tenía un carácter fuerte y a menudo le reprochaban (digo en pasado porque todo muerto pasa a ser un santo) que terminó representando lo contrario a los ideales que defendía, acercándose incluso a posiciones de tendencia nacionalsocialista.

Desde mi perspectiva, en cambio, se plantó hasta el final, primero en contra del terrorismo de Estado, la corrupción política y la explotación, y luego ante las corrientes wokistas y canceladoras que pasaron a ser hegemónicas.

Acentuando sus maneras de gaucho macho, le gustaba provocar a la opinión bienpensante con declaraciones polémicas, que le valieron incluso ser vetado para cantar el himno nacional antes de un partido de eliminatorias de la selección argentina.

El grito más eufórico del público hasta ese momento de la velada irrumpió con “Memoria de siglos”, quizá la muestra más elevada, profunda y filosófica de la pluma de Iorio. Esta canción plena de ingeniosos giros retóricos, como el de “muchos calzan gorro frigio solamente por ser calvos”, quizá se ajuste a la perfección para describir la situación política actual de ese país.

Siguiendo con el orden del disco, “Predicción”, “Atravesando todo límite”, “Horizonte perdido”, “Vientos de poder”, “Del camionero” precedieron al primer diálogo con el público. “Feliz día a los trabajadores y a los que no tienen trabajo también. Vamos a reconstruir este país, como siempre”, fueron las palabras de O’Connor para dar paso a los riffs de “Gil trabajador”, uno de los momentos cumbres de la noche.

Otro momento muy emotivo fue la recordación a Iorio. “35 años de ‘Ácido argentino’. Estamos aquí para levantar la bandera que plantó nuestro compañero Ricardo, para que no se olviden de su legado, que no se pierda su poesía, ¡la H no murió!”, remató haciendo estallar el pogo con “En las calles de Liniers”.

Para mantener los decibeles en alto, “Evitando el ablande” sacudió las cabezas reafirmando el espíritu de resistencia que atraviesa todo el álbum.

En poco más de hora y media, la banda recorrió prácticamente todos los clásicos de los tres discos como “Vida impersonal”, “Víctimas del vaciamiento”, “Sepulcro civil”, “Olvídalo y volverá por más”, “Cráneo candente”, “Cuando duerme la ciudad”, “Ayer deseo, hoy realidad”, “Otro día para ser”, “Soy de la esquina”, “Masa anestesiada”.

Como cierre, para que nadie se quede con las ganas, “Tú eres su seguridad” piantó un lagrimón y dejó sin voz a más de uno.

A manera de valoración final se puede decir que la noche terminó siendo algo más que un recital: fue un encuentro entre generaciones, donde otrora melenudos devenidos calvos o canosos llevaron a sus hijos a vivir el sueño que alguna vez fue el propio.

El nuevo álbum de los Rolling Stones, titulado “Foreign Tongues”, saldrá el 10 de julio, anunció el legendario grupo de rock británico. La banda presentó un adelanto durante un encuentro público el martes en Nueva York. “¡Sí, seguimos divirtiéndonos muchísimo!”, exclamó Mick Jagger junto a Keith Richards, con quien fundó el grupo en Londres en 1962, y Ronnie Wood, que se unió a los Stones en 1976.

Los tres músicos británicos conversaron con el presentador y humorista Conan O’Brian sobre el nuevo disco, ante periodistas e invitados reunidos en Brooklyn. “Foreign Tongues” (“Lenguas extranjeras”) será el 25º álbum de estudio de los Stones. El último, “Hackney Diamonds”, recibió en 2023 una buena acogida crítica y comercial, dando un nuevo impulso creativo al grupo tras 18 años sin un álbum de estudio original. Ese disco fue el primero que lanzaron tras la muerte de su histórico baterista Charlie Watts en 2021.

El estadounidense Andrew Watt, uno de los productores más solicitados del momento, vuelve a estar al mando de este álbum, como lo estuvo en el anterior. “Fue la mejor experiencia de mi vida... Soy su mayor fan en el mundo”, declaró Watt a la AFP al recordar el mes pasado en Londres grabando con el grupo. Un mes para producir un álbum “no es mucho tiempo”, señaló Mick Jagger.

Al escuchar los temas, “uno podría creer que estamos en 1968, tu voz está impecable”, le dijo Conan O’Brian a Mick Jagger. “Tomaba muchas más drogas en 1968...”, respondió el cantante, ante las risas de la sala. No hicieron ninguna mención a una posible gira de conciertos para acompañar el lanzamiento.

Según varios medios, el proyecto se discutió internamente, pero fue descartado debido a la avanzada edad de los miembros del grupo, que haría la iniciativa arriesgada. Jagger y Richards tienen 82 años y Wood, 78. “Foreign Tongues” contará además con la colaboración de otras leyendas de la música, como el ex The Beatles Paul McCartney y el líder de The Cure, Robert Smith.

Manteniendo hasta ahora el misterio sobre la salida del álbum, el grupo había lanzado recientemente un sencillo titulado “Rough and Twisted” únicamente en vinilo y en edición limitada, bajo el nombre de “The Cockroaches” (“Las Cucarachas”). Este era un seudónimo que utilizaban en sus conciertos secretos en las décadas de 1970 y 1980.

Fuente: AFP.