El filme paraguayo fue seleccionado entre más de 90 producciones y espera ser confirmado dentro de la nómina de los postulantes finales de los premios Oscar.

El próximo 15 de marzo se dará a conocer la lista de nomina­dos para los premios Oscar 2021. La película paraguaya “Matar a un muerto” (2020) espera hacer historia y escri­bir su nombre entre los pos­tulantes finales luego de haber sido seleccionada de entre más de 90 filmes de la región en la fase preliminar.

Una producción entre Para­guay, Argentina, Francia y Alemania, se trata de un lar­gometraje que se ambienta en fines de la década del 70 y narra un hecho vinculado con la historia de los países del Cono Sur americano.

Hugo Giménez, su director, habló con La Nación sobre el momento que viven tras la selección para los Oscar, su visión del arte cinematográ­fico y sus proyectos futuros.

–Luego de un 2020 muy difí­cil para todo el sector cultu­ral, toda noticia o reconoci­miento que tenga la película es motivo de celebración y alegría para toda la familia de “Matar a un muerto”. Para nosotros, que la obra siga vigente en espacios interna­cionales es muy importante y nos permite seguir traba­jando para que pronto poda­mos volver a estrenarla en los cines de Paraguay.

–Siempre tengo en cuenta el proceso. Uno es el resultado de un proceso. Por más azaro­sos que resulten los momen­tos de creación, al final uno termina siendo el resultado de sus elecciones, y el cine se basa en esa constante puja de elecciones: encuadrar (qué muestro o qué dejo de mos­trar) siempre será una elec­ción política.

–Primero apareció el lugar, el bosque donde transcu­rre la historia. Luego de un tiempo pude dar con una idea narrativa que encajara con ese lugar, más tarde el con­texto histórico y el tiempo de la historia; allí supe de inme­diato que era esa la historia que quería contar. Después vino la escritura del guion, que tomó unos tres años más o menos.

–Robert Bresson en sus notas dice algo como “no se trata de dirigir a alguien, sino de diri­girse uno mismo”. Esa idea siempre la tengo presente y más aún en los rodajes. Al tener un rodaje totalmente en exteriores en “Matar a un muerto”, las dificultades y los miedos eran compar­tidos con los protagonistas, pues estábamos todos a mer­ced del clima y de la natura­leza; fue todo un desafío para el gran equipo de profesiona­les técnicos y artísticos que dieron lo mejor para que la obra tenga una alta factura técnica y artística. Estamos muy felices con la calidad de la película.

–No suelo pensar en térmi­nos de necesidad a la hora de crear; “hacer una obra sobre o para algo”. Creo que ya arras­tra una limitación de entrada, prefiero emplazarme desde la creación como un reflejo del tiempo del artista. Si la obra es genuina, reflejará su tiempo histórico y también reflejará al artista… Encon­trar su lugar en la historia ya es cuestión de tiempo.

–A días de estrenar la pelí­cula en Paraguay se vino el cierre total por cuarentena. Sentimos que nos falta com­pletar esa etapa, la obra toda­vía no está del todo completa sin un encuentro total con su público, esperamos y con­fiamos en que ocurra muy pronto.

–Hay un proceso no solo importante, sino incesante en producciones como en calidad. Ahora estamos en un momento en que el Insti­tuto de Cine se haga realidad y pueda funcionar para dar un marco, promover, regular y fomentar la creación audio­visual en nuestro país. Es un anhelo largamente esperado por todo el sector.

–Ahora estoy en un proyecto documental de creación colec­tiva que trabaja narrativas sobre el concepto de la nostalgia de futuro, se llama “Recuerdo futuro”, y también estoy cola­borando con colegas en algunos proyectos. A la par estoy dando forma a la escritura de un pro­yecto documental personal. Todos los caminos me llevan al documental por un tiempo. Uno se siente a gusto en ese lugar.