- Por David Sánchez, desde Toulouse (Francia), X: @tegustamuchoelc (*).
Del 15 al 23 de octubre de 2026, la ciudad egipcia de El Gouna volverá a convertirse en punto de encuentro para el cine árabe e internacional con la novena edición del El Gouna Film Festival. La programación reúne películas de diferentes continentes y combina cine de autor, nuevas voces, documentales y cortometrajes con una importante agenda dedicada al desarrollo de la industria audiovisual. El festival ha anunciado una programación de más de 80 películas entre sus diferentes secciones.
La edición de este año mantiene sus tres grandes competiciones: largometraje de ficción, documental y cortometraje. Junto a ellas habrá una selección fuera de competición y un amplio programa profesional a través de CineGouna.
Pawlikowski, Hüller y las grandes películas de ficción
La competición de largometraje de ficción reúne títulos de Europa, Asia, Oriente Medio y América. Entre los nombres más destacados aparece el polaco Paweł Pawlikowski, director de Ida y Cold War, con Fatherland. El cineasta recibió en Cannes 2026 el premio a Mejor Director, ex aequo, por esta película.
También destaca Rose, del austríaco Markus Schleinzer, protagonizada por Sandra Hüller, una de las intérpretes europeas más reconocidas de los últimos años. La película está ambientada en la Alemania de comienzos del siglo XVII, después de la Guerra de los Treinta Años.
La selección incluye además All the Lovers in the Night, de la japonesa Yukiko Sode; A Bit of Light, del iraní Ali Asgari; 3 Weeks After, de Miroslav Terzic; Only Rebels Win, de Danielle Arbid; Pipes, de Karim Kassem; y Halima, del marroquí Yassine El Idrissi.
Entre todos estos títulos destaca especialmente El jardín que soñamos, del mexicano Joaquín del Paso, una de las películas que conecta directamente la edición de 2026 con el cine iberoamericano. El propio festival la incluyó entre los primeros títulos anunciados para su novena edición.
México: El jardín que soñamos
La película de Joaquín del Paso, cuyo título original es El jardín que soñamos (The Garden We Dreamed), es una producción mexicana de 2026. La dirección corresponde al propio Del Paso, cineasta mexicano conocido por Maquinaria Panamericana y El hoyo en la cerca.
La historia sigue a Esther y Junior, una pareja haitiana que llega con las hijas de Esther a un bosque del centro de México en busca de un futuro mejor. Allí se encuentran con un territorio marcado por la tala ilegal y por unas condiciones de vida precarias. La película utiliza este escenario para hablar de migración, familia, supervivencia y resistencia.
La película tuvo su estreno mundial en la sección Panorama de la Berlinale 2026 y posteriormente pasó por el Festival de Málaga, donde recibió la Biznaga de Oro a la Mejor Película Iberoamericana y premios a la dirección y la fotografía. El Gouna la presenta entre los títulos de su novena edición.
Para el público hispanohablante, es uno de los títulos de 2026 que conviene seguir especialmente: además de estar dirigido por un cineasta mexicano, la película tiene como título original en español El jardín que soñamos y combina español y criollo haitiano.
España y Líbano: Elegía de una ciudad
La otra presencia iberoamericana destacada llega desde España con Elegía de una ciudad, título oficial en español de Dream of Another Summer, primera película de la directora española Irene Bartolomé.
El Ministerio de Cultura de España confirma tanto el título español como la dirección de Bartolomé, la coproducción entre España y Líbano y, de manera explícita, su participación en El Gouna Film Festival 2026. La película está clasificada como docu-ficción y tiene una duración de 70 minutos.
La historia parte del colapso de una mujer en medio de las ruinas urbanas de Beirut para explorar la relación entre las personas y los espacios físicos, así como la memoria, la mortalidad y la capacidad de una ciudad para sobrevivir. Está hablada en español, catalán, inglés y árabe.
Elegía de una ciudad llega además a El Gouna después de pasar por festivales como CPH:DOX, Thessaloniki, Jeonju, Guanajuato, DOKUfest y Cinespaña.
Así, México y España son las dos conexiones iberoamericanas claramente identificables en la programación de 2026: El jardín que soñamos, de Joaquín del Paso, y Elegía de una ciudad, de Irene Bartolomé.
Documentales: memoria, guerra y territorio
La competición documental amplía la dimensión internacional del festival y aborda algunos de los principales conflictos y transformaciones sociales del presente.
Entre los títulos destacados aparece An American Doctor, de Poh Si Teng, que sigue a médicos de distintas procedencias que entran en Gaza para prestar asistencia sanitaria y documentar aquello que encuentran.
También figura Citizen Osama, de Ahmed Hassouna, centrada en un cámara que registra historias de pérdida y supervivencia en Gaza. Who Killed Alex Odeh? aborda el asesinato, en 1985, del dirigente comunitario palestino-estadounidense Alex Odeh.
La selección documental incorpora asimismo Mar Yinka, de Pieter-Jan De Pue, que sigue durante años a jóvenes ucranianos y observa cómo el conflicto transforma sus vidas.
El medio ambiente ocupa otro espacio importante. The Annoying Bear se acerca a la relación entre un oso polar y las actividades humanas, mientras otros trabajos exploran cuestiones relacionadas con la naturaleza, la memoria y la supervivencia.
Los cortometrajes: nuevas voces
La tercera competición oficial está dedicada al cortometraje y reúne trabajos de distintas procedencias. Entre ellos figuran City of Owls, Contact, Disquiet, I Broke a Vase, Kentucky Gaza, Laser Cat, Nobody Knows the World, Oh, Youth!, One Day He Was Born y Stolen Memories.
Las películas exploran migración, infancia, juventud, violencia, relaciones familiares y conflictos sociales. Kentucky Gaza, de Omar Rammal, utiliza el deseo de conseguir comida como punto de partida para mostrar la vida cotidiana en un contexto de asedio.
Esta sección mantiene uno de los objetivos fundamentales del festival: abrir espacio a realizadores emergentes y a propuestas narrativas que experimentan con el formato corto.
CineGouna: desarrollar las películas del futuro
Una de las características de El Gouna es que el festival no se limita a presentar películas terminadas. CineGouna Platform ofrece financiación, formación, mentorías y contactos profesionales para proyectos en desarrollo y películas en posproducción.
En 2026 también se incorpora CineGouna Series, una plataforma dedicada al desarrollo de series árabes que busca conectar a guionistas y creadores con productores, plataformas y otros profesionales de la industria.
El programa profesional incluye además debates sobre cine de festivales y cine comercial, representación cultural, autoría y los cambios que la inteligencia artificial puede producir en el desarrollo, financiación, producción y distribución cinematográfica.
Mona Zaki, uno de los grandes homenajes
La actriz egipcia Mona Zaki será una de las figuras centrales de la novena edición. El festival le concederá el Career Achievement Award, en reconocimiento a una trayectoria de más de tres décadas en cine, televisión y teatro.
Zaki también participará en una masterclass titulada Beyond Stardom, dedicada a su carrera y a su evolución como intérprete y productora.
Una edición con mirada internacional
El Gouna 2026 vuelve a combinar cine árabe con una selección internacional que reúne autores reconocidos, nuevos realizadores y películas procedentes de diferentes tradiciones cinematográficas.
En ficción, nombres como Paweł Pawlikowski, Markus Schleinzer, Yukiko Sode y Ali Asgari aportan una dimensión internacional a la competición, mientras que Joaquín del Paso introduce una mirada mexicana con El jardín que soñamos.
En documental, Irene Bartolomé aporta la otra conexión iberoamericana con Elegía de una ciudad, una película española y libanesa que utiliza Beirut como espacio de memoria y reflexión.
Con estas propuestas, la novena edición de El Gouna vuelve a situar al mar Rojo como punto de encuentro entre cinematografías, culturas y generaciones. Del 15 al 23 de octubre, el festival combinará películas ya terminadas con proyectos que todavía buscan financiación, producción y distribución, consolidando su doble función como escaparate cinematográfico y plataforma para el desarrollo de nuevas historias.
* David Sánchez es un periodista franco español afincado en Toulouse, centrado especialmente en cine iberoamericano, miembro de la crítica internacional Fipresci. Sitio: https://www.tegustamuchoelcine.com.