La imagen de una multitud colmando las instalaciones de la Universidad Autónoma de Encarnación durante las presentaciones de Ricardo Flecha y Purahéi Soul coronó ayer sábado una de las jornadas más intensas de la 22ª Libroferia Encarnación y volvió a confirmar la dimensión que ha adquirido este acontecimiento cultural después de 22 ediciones.

Desde tempranas horas, distintos públicos fueron apropiándose de los espacios de la feria: profesionales y estudiantes en las actividades académicas, investigadores y editores en los encuentros científicos, docentes vinculados a proyectos de promoción de la lectura, jóvenes escritores, niños en los talleres y el teatro, familias y, finalmente, una masiva concurrencia en el programa artístico nocturno.

Esa diversidad es una de las principales fortalezas de la Libroferia Encarnación. Su modelo de organización no se limita a reunir librerías o desarrollar presentaciones de libros, sino que articula durante meses a instituciones educativas, docentes, escritores, investigadores, artistas, organizaciones y comunidad, construyendo una programación capaz de convocar simultáneamente a públicos muy diferentes.

Entre las actividades de mayor convocatoria del sábado se destacó la Jornada de Actualización sobre Neurodesarrollo infantil y autismo, que reunió a más de 100 participantes entre profesionales, docentes, estudiantes y personas interesadas en la temática. La presencia de este tipo de propuestas dentro de la Libroferia refleja la amplitud del proyecto, que integra la promoción de la lectura con la formación, el conocimiento científico y el abordaje de temas de relevancia educativa y social.

La jornada tuvo también un importante componente académico con la XI Jornada de Comunicación y Divulgación Científica “Cultura científica para la paz”, que reunió a investigadores y representantes de revistas científicas procedentes de diferentes instituciones y regiones del país. El encuentro generó un espacio para la presentación y circulación de publicaciones académicas y para el intercambio entre investigadores, editores, docentes y estudiantes, fortaleciendo la presencia de la producción científica dentro de la feria. Durante el día se sumaron además propuestas artísticas y recreativas como el taller de pintura, actividades creativas, espacios literarios, el Cocido Literario y el teatro infantil, con una importante participación de niños y familias.

Uno de los momentos más significativos de la jornada fue la entrega de reconocimientos del XI Concurso de Cuentos Cortos “Jóvenes que cuentan”. Los jóvenes destacados recibieron además el libro que reúne los 20 cuentos seleccionados y publicados en esta edición, dando visibilidad concreta a nuevas voces de la literatura juvenil. La iniciativa constituye uno de los programas permanentes de promoción de la escritura impulsados desde la Libroferia Encarnación y permite que muchos jóvenes vivan por primera vez la experiencia de ver una obra propia publicada.

Uno de los actos centrales del sábado fue el reconocimiento a los docentes participantes del concurso “Vamos a la Libroferia Encarnación”, una de las iniciativas que mejor expresa el carácter educativo y comunitario de la feria. Docentes de distintos puntos del departamento de Itapúa fueron distinguidos por el trabajo desarrollado durante los meses previos con sus estudiantes, a partir de la lectura de obras, la preparación de proyectos y el posterior encuentro con los escritores invitados.

Los participantes recibieron reconocimientos y lotes de libros. Además, los 10 mejores proyectos fueron estimulados con vales de G. 1.000.000 cada uno, destinados al canje por libros para sus bibliotecas personales o escolares. Este programa permite que la Libroferia trascienda ampliamente los días de exposición. Miles de estudiantes llegan a la feria después de haber participado previamente en procesos de lectura promovidos por sus docentes, convirtiendo el encuentro con los autores en la culminación de un verdadero proyecto educativo.

Al llegar la noche, el Campus Urbano de la UNAE se convirtió nuevamente en punto de encuentro de una multitud. Ricardo Flecha combinó literatura y música en una presentación seguida con entusiasmo por el público. Posteriormente, Purahéi Soul subió al escenario ante una concurrencia masiva que acompañó uno de los momentos más esperados de esta edición.

La escena sintetizó la singularidad de la Libroferia Encarnación: en una misma jornada convivieron una actividad sobre autismo con más de 100 participantes, investigación y revistas científicas, talleres artísticos, teatro infantil, jóvenes escritores, docentes de todo Itapúa vinculados a proyectos de lectura y dos grandes expresiones de la música paraguaya ante una multitud.

Con 22 ediciones de trayectoria, la Libroferia Encarnación se consolida así como uno de los grandes acontecimientos culturales del interior del país, con una forma de organización y gestión que ha logrado convertir la lectura y la cultura en una experiencia de participación colectiva.

La programación continúa este domingo 6 de septiembre, último día de la feria, con actividades destinadas especialmente a niños, jóvenes y familias.

9:00: Ajedrez Gigante y trueque de libros.

9:30: Conversatorio “Arte, Cultura y Espiritualidad” y presentación de libros.

14:00: Fan Festival Tiempo Extra 12, con zona de dibujo, taller de pintura para niños, concursos, juegos, TCG y trivias.

15:00: Teatro de títeres “El hijo pródigo”.

15:30: Presentación de libros.

16:00: Presentación de cómics paraguayos.

16:30: Presentación de libros de autores de Chaco y Corrientes, Argentina.

17:00: “Rock en la Feria”, encuentro de bandas invitadas.

17:30: Presentación de libros.

18:30: Presentación musical “Entre piano y voz”.

19:00: Festival artístico de cierre “Sinfonías de la Feria: música de películas y más”, con la Orquesta Juvenil de la Ciudad de Encarnación.

La entrada es libre y gratuita en el Campus Urbano de la Universidad Autónoma de Encarnación.

El animador Ed Jackson levanta delicadamente con la ayuda de un gancho el párpado de una oveja de plastilina. El estudio británico Aardman, creador de “Wallace & Gromit”, es conocido por sus películas realizadas con una técnica cinematográfica artesanal. Desde hace más de medio siglo, Aardman confecciona producciones con “stop motion” (o animación fotograma a fotograma), repletas de humor británico y con estética retro como “Chicken Run”.

La tercera entrega de las aventuras de “La oveja Shaun”, que se estrenará en Reino Unido el 18 de septiembre, llevó tres años y medio de trabajo al estudio. La AFP descubrió los secretos de fabricación de la película, que cuenta en unas 106.688 tomas las aventuras de la oveja traviesa. La magia ocurre en el sótano de un edificio industrial de Bristol, en el suroeste de Inglaterra, donde el estudio con cuatro premios Óscar se fundó en 1976.

En una semipenumbra se vislumbran los decorados de la película a escala de marioneta: la granja de Shaun con colores otoñales, un laboratorio científico o un imponente barco pesquero. “Hoy en día, no hay muchos lugares en el mundo que hagan ‘stop motion’ a esta escala”, subraya Claire Rolls, directora de animación.

En medio del sótano, Claire Rolls y Ed Jackson, preparan la escena que este último está a punto de rodar. En ella, las ovejas, vestidas con impermeables amarillos, intentan llamar la atención de una tripulación de marineros.

La técnica del “stop motion”, tan antigua como el cine, debe “dar la impresión que las marionetas están vivas”, explica Jackson quien se incorporó a Aardman en 1998, en la época de las películas en celuloide y los fondos pintados a mano.

El animador se pone manos a la obra, inclina la cabeza de una oveja o baja el sombrero de otra antes de hacer una foto, cambios ínfimos que darán la ilusión de movimiento en la pantalla.

Le harán falta unos dos días de este trabajo de infinita paciencia para capturar 48 imágenes, es decir, dos segundos de película.

“Los animadores son, en cierto modo, nuestros actores: ofrecen una interpretación en directo y hacen todo lo posible por lograr la toma buena a la primera”, explica Steve Cox, codirector de la película, ya que el “stop motion” difícilmente permite volver atrás.

En medio de un popurrí de dibujos y materiales, Kate Anderson, la jefa del departamento de marionetas, abre una caja llena de bocas intercambiables -cerrada, con la mandíbula caída o en “o” de sorpresa-, que “permiten articular los distintos sonidos o expresiones” del perro Bitzer.

“Nos mantenemos fieles a la plastilina para las zonas expresivas como la cara”, aunque el resto de las marionetas a veces se realiza en silicona, más resistente, sobre un esqueleto móvil de metal, explica.

Los efectos digitales, cuyos avances han dado un salto espectacular desde los años 2000, solo sirven para embellecer lo “hecho a mano”, subraya Richard Beek, productor de la película.

El estudio asegura, además, no haber utilizado ninguna inteligencia artificial en la producción de la película.

Cuando se estrenó en 1995 “Toy Story”, el primer largometraje de animación por computadora, muchos temían, como ocurre hoy con la IA, que ya “no hubiera lugar para el stop motion”, recordó Richard Beek.

“Pero hemos seguido haciendo películas. El mundo cambia a nuestro alrededor, pero muchas cosas siguen igual en Aardman. Y probablemente sea ese lado tradicional lo que le gusta a la gente”, añadió.

Fuente: AFP.

Aunque no suele leer clásicos, el brasileño Marcelo Nogueira se dejó seducir por una portada pop de “Noches blancas”, una novela de amor y soledad de Fiódor Dostoievski, convertida en fenómeno global por la pasión que despierta entre la Generación Z en TikTok. La breve historia de un “soñador” que al pasear por las calles de San Petersburgo de mediados del siglo XIX conoce a una joven de la que se enamora perdidamente se ha situado entre las más vendidas de Brasil.

La brasileña Editora 34 da cuenta a la AFP de un aumento de 463 % anual de sus ventas en 2025 y la tendencia es de un nuevo récord este año. En otros países, como Reino Unido y España, “Noches blancas” también se ubicó como best-seller. Los tiktokers se identifican con esta obra rusa porque tiene “esa figura del soñador solitario, que es como se sienten muchos jóvenes hoy”, explica a la AFP Nogueira, un influenciador de libros de 27 años.

En “Noches blancas”, una de sus primeras novelas, Dostoievski describe cuatro noches y una mañana: un tiempo breve en que el protagonista deja de vivir por primera vez en su cabeza para tener una experiencia real. Será el preámbulo de una historia de amor, tan apasionada como efímera. “¡Dios mío! ¡Todo un minuto de felicidad! ¿Acaso es poco, aunque fuera para toda una vida?”, se pregunta este soñador anónimo, pura figura romántica, en la última frase de la obra y una de las más replicadas en redes.

Decenas de miles de comentarios en BookTok, la popular comunidad sobre libros en TikTok, dan cuenta de cómo Dostoievski consigue, casi 180 años después, llegar al corazón de los lectores con un relato de menos de un centenar de páginas.

La novela “te arroja al suelo: es la vida real escrita de forma poética”, comenta la usuaria @thayslaaaa.

“Es mi favorita (aunque me preocupa un poco lo mucho que me identifico con el protagonista)”, afirma @autoratina.

Paloma Lima, una influenciadora de 29 años adepta a la literatura rusa, dice a la AFP que el público joven de TikTok llegó a su canal de YouTube tras haber leído “Noches blancas”.

“Tiene sentido” porque es un libro “corto e intenso” y entra dentro de los “tropes” más populares en TikTok, esto es, patrones narrativos que los lectores buscan con avidez, como el “friends to lovers” (de amigos a amantes), dice.

En Rusia, el fenómeno causa sorpresa y orgullo.

“Me dejó asombrada”, porque entre los jóvenes rusos “Noches blancas” no provoca ese “entusiasmo”, dice a la AFP Ekaterina Kvitko, una escritora de 28 años, que animó en la Feria del Libro de Moscú un taller sobre el éxito de la obra en TikTok, una red con acceso limitado en Rusia.

Quizás sea porque es una “historia sobre un protagonista que está solo, que busca algún tipo de amor, alguna muleta en la que apoyarse. Puede que los adolescentes en Occidente vivan ahora en ese estado”, agrega.

El éxito de “Noches blancas” ha abierto la puerta además a grandes clásicos de Dostoievski, más voluminosos y complejos, como “Crimen y castigo”.

Es un fenómeno “inesperado”, dice Danilo Hora, de Editora 34, que cita un aumento de 53 % de sus ventas de esta obra en Brasil en los primeros siete meses del año.

En una época en que los videos cortos y las publicaciones digitales consumen buena parte del tiempo, las redes dan nuevas alas a la lectura.

“Ser un lector es una idea muy bonita, puede hasta venderse. Hay una estética asociada que se propaga” en TikTok, dice Nogueira.

En ese contexto, el libro físico se impone al digital.

“Llama más la atención presentar una portada maravillosa que un Kindle”, como la que él mismo usó en su video sobre “Noches blancas”, con un colorido diseño estilo pop art de una pareja besándose.

La edición está agotada en varias librerías de Rio de Janeiro, constató la AFP.

Cecília Rosas, investigadora y traductora de literatura rusa, celebra el auge de algunos clásicos, aunque estima que hay que diferenciar la crítica literaria de lo que a menudo domina en las redes sociales, que son, a su entender, “piezas publicitarias”.

Fuente: AFP.

Miles de seguidores de la banda Queen cantaron y celebraron el sábado frente a la estatua de Freddie Mercury en Montreux, Suiza, en lo que hubiera sido el 80 cumpleaños del legendario cantante británico. Con trajes extravagantes que reflejan el estilo de Mercury, los fanáticos se congregaron en honor al artista en la localidad suiza donde se radicó en sus últimos años e hizo sus últimas grabaciones.

“Es un cumpleaños especial, había que hacer el esfuerzo de venir a celebrar a Freddie”, comentó Sonia, quien llegó desde Canberra. Los aficionados llegaron de todas partes, incluyendo la localidad de Feltham, cerca del aeropuerto londinense de Heathrow, donde la familia de Mercury, de origen parsi, se radicó después de huir en 1964 de Tanzania.

La estatua de bronce de Mercury en pose trinufal, erigida en 1996 sobre el lago Ginebra, fue adornada con globos, flores y tributos dejados por sus seguidores. El aprecio por Queen y el talento de Mercury ha crecido desde su muerte en 1991 a los 45 años producto de una pulmonía bronquial causada por el sida.

Queen era propietaria de Mountain Studios, construido en el Montreux Casino, y grabó allí seis discos. El sitio ahora es un espacio de exhibición de la banda, donde los visitantes pueden probar la mesa de mezclas.

James Perkin utilizó la mezcladora de audio en “A Winter’s Tale”, la última canción que escribió Mercury y la oda de un hombre moribundo a la pintoresca tranquilidad de Montreux.

“Una canción tan hermosa que celebra la vida en ese punto de su vida”, comentó Perkin, guitarrista de la banda Don’t Stop Queen Now, que tocará el domingo en el cierre de los festejos.

Los cumpleaños de Freddie Mercury se vienen celebrando desde 2003 y han crecido con el tiempo.

Lucien Muller, organizador voluntario del evento gratuito de cinco días, comentó a la AFP que se espera la presencia de 14 a 16.000 personas.

“Hay gente que viene todos los años. No voy a decir que es una comunidad, diría que es una familia. Todos venimos a celebrar, a festejar, a divertirnos”, señaló. Las actividades del sábado culminaron cuando la hermana de Mercury, Kashmira Bulsara, cortó la torta de cumpleaños. Los aficionados cantaron “Cumpleaños feliz” antes de seguir la fiesta toda la noche.

Fuente: AFP.