• Fotos: Néstor Soto

En esta edición del programa “Expresso”, del canal GEN/Nación Media, Augusto dos Santos recibe al streamer Adrián Simbrón, más conocido como Lulax, quien conquistó un espacio en la platea digital apelando a un formato descontracturado de relatar noticias. Al mismo tiempo, el creador de contenidos destaca la importante función del humor para acompañar a las personas que estén atravesando por situaciones difíciles, por lo que señala que como figura pública asume su rol con gran responsabilidad.

–Lulax, admiro mucho tu trabajo. Al margen de tu etapa de influencer en redes, ¿cómo empezaste con esto?

–Yo empecé en el año 2019 más o menos. Estaba estudiando marketing en la universidad y como que sentía que no me convencía del todo y buscaba un lugar en el cual ser yo, de expresarme un poco y compartir con gente, porque la verdad que mi vida era bastante solitaria en ese entonces. Entonces, el stream era un refugio en el cual yo encontraba gente que quizá pensaba también de forma parecida a mí y con ellos podía compartir un poco de mis frustraciones en ese entonces.

–¿Con qué medios empezaste tu tarea de streaming?

–Empecé transmitiendo mis sesiones de juego en Twitch, una plataforma en la cual la mayoría de los streamers empezaron. Antes stremear era solamente mostrar tus sesiones de juego. Con el paso del tiempo se fue ampliando a más sectores. Ahora la gente cocina o habla o se va por la calle y hace las cosas que hace en su día a día mientras que transmite en vivo.

–¿Qué recogiste de tu pasantía por marketing en la universidad para meter dentro de tu tarea?

–Yo creo que poco y nada. Yo siento que todo lo que pasé en la época del colegio, todo eso me sirvió para ser lo que soy hoy en día, porque yo me iba al colegio, más que nada, con la excusa de juntarme con mis amigos y hacerles reír, porque no me gustaba mucho estudiar la verdad.

–Hay una regla, incluso que se usa en la política y a lo mejor de por ahí, sin saberlo, lo implementaste, que cuando querés generar un discurso de empatía hablás como si estuvieras hablando con tus compañeros de colegio. Capaz que era eso también lo que te alentaba a arrancar en este mundo.

–Y yo creo que sí, porque la gente, cuando me conoce, por lo general piensa que soy un mentiroso y que frente a la cámara nomás me expreso de la forma en la que me expreso. Yo siento nomás esa confianza cuando estoy frente a la cámara, que es la que siento con mis amigos más íntimos, ¿verdad? Por eso puedo desenvolverme de la forma en la que me desenvuelvo ahora mismo en mi trabajo.

–¿Y qué te parece este salto que hiciste a la televisión?

–Yo siento que me ayudó mucho a salir de mi zona de confort, porque yo, si bien empecé a streamear hace mucho tiempo, yo no creaba contenido como tal. Entonces, empecé a juntarme con gente que se dedica hace mucho tiempo a esto. Siento que me ayudó a ver también de otra forma, porque uno de repente hace lo que le gusta y, cuando le empieza a ir bien, cambia todo porque se vuelve más serio, porque se vuelve un trabajo. Ya no es más que estás jodiendo, estás jodiendo de una manera más seria. Creo que me ayudó mucho a crecer como persona y como profesional, a tomar con más seriedad lo que uno hace y a probar cosas nuevas que quizás antes no me animaba pensando que no iban a funcionar.

–¿Cuándo sentiste que las cosas se empezaron a encaminar?

–En el 2019 me empezó a ir bien porque me puse las pilas debido a una ruptura amorosa que yo tuve.

–¿Cómo se administra una ruptura amorosa?

–Yo creo que hay varias formas de administrar. Yo tenía una novia que estaba en el colegio de la Policía, entonces, nos veíamos muy poco, solamente los fines de semana. Yo siento que yo estaba mucho tiempo solo y también estaba mucho tiempo con mis pensamientos, no estaba haciendo nada, no trabajaba ni nada de eso. De hecho, una de las cosas que más digo es que yo empecé a trabajar hace tres meses y llegamos a un acuerdo en el cual no podíamos nomás seguir juntos porque no era sano, ¿verdad? Estábamos todo el tiempo alejados, ella salía, yo justo los fines de semana solía tener trabajo. Entonces, decidimos que era mejor alejarnos. Después de una ruptura, uno se pone un poco triste. Yo estaba pasando por un momento bastante difícil, porque mi único momento de escape era el stream, porque era ahí cuando yo estaba con gente. Entonces, yo compartía de repente con gente y ese era mi único momento en el cual no sentía la soledad.

–¿Hubo gente que se enojó contigo que te tiró un mensaje y dijiste “este está enojado en serio”?

–Y sí, pero desde cuentas falsas y a eso no hay que tampoco darle mucha atención, me amenazaron de que me iban a pegar, pero hasta el día de hoy no hicieron.

–Además, en las redes la gente te dice todo lo que no te diría si se cruza contigo en una plaza, ¿verdad?

–Y yo creo que también eso es lo que le gusta a la gente de mí, que de repente digo algo que ni en pedo se dice enfrente de la gente, porque vos en tu pieza con una cámara sos impune.

–¿Y el humor te parece que tiene límites o el límite es el algoritmo?

–Para mí el humor no debería tener límites. Obviamente, cuando uno dice cosas entre comillas incorrectas van a salir las personas a las que les gusta y a las que no les gusta, pero yo creo que lo incorrecto realmente sería poner límites.

–¿Y te cancelaron o te diste cuenta que alguien te abandonó para siempre como seguidor?

–No sentí al menos eso. Quizá alguna persona, pero en lo personal no siento eso. Aparte, es imposible sentirte así cuando vos salís a la calle y el público te hace sentir el cariño. Me gusta mucho más que a la gente le guste o le disguste nomás mis cosas, no quiero que me odien tampoco.

–¿Cuándo llegaste a GEN?

–Ale (Rojas) me invitó porque una compañera del programa de él estaba un poquito enferma y me llamaron para que le cubra.

–¿A quién le reemplazaste vos?

–Le reemplacé a Fabi Martínez. Fue una experiencia muy linda. Yo creo que ahí nació mi curiosidad hacia la tele, por ejemplo, porque fue una oportunidad en la cual mis familiares, por ejemplo, me vieron y sentí que era distinto también a lo que yo hago.

–¿Eso te sumó nuevos compromisos?, ¿tuviste miedo?, ¿tuviste tensión?

–Sí, tuve ese miedo de hacer algo nuevo, pero lo bueno es atreverte a pasar el miedo. Hoy, antes de venir, tenía miedo, ahora me siento cómodo y todo lo bueno en la vida está detrás del miedo para mí. Fue un desafío muy importante. Por suerte en el programa al cual me fui me desenvolví bien. Otra compañera le gustó la forma en la que yo cubrí y pidió que yo le cubra a ella en sus vacaciones.

–Te convertiste en una especie de cobertor de las estrellas de ese programa y todas femeninas.

–Le llegué a cubrir también a Ale.

–Tuviste también una etapa de hacer stand up. ¿Cómo fue esa experiencia?

–Yo siempre fui una persona muy tímida y quería aprender a lidiar con eso haciendo algo que me gusta, que es el stand up. Vi que había un curso y me fui y después había una presentación en la cual ya demostrabas lo que aprendiste. Yo la verdad tenía mucho miedo, porque si bien la gente, por ejemplo, te dice que sos simpático, uno nunca termina de creer eso.

–¿Cómo es ser streamer?

–Y es solitario, es estar en tu casa, grabarte, y vos solito, en tu pieza, hablar solo. Igual es muy difícil de explicar esto a los padres. Por ejemplo, imaginate de la nada, si empezás a hablar solo o que parezca que hablás con gente y que entre y vos no estás en una llamada. Superraro.

–¿Y te gustaría volver a hacerlo?

–Me gustaría realmente volver al stand up, pero mis horarios actuales no me permiten. Yo arranco muy tempranito y los shows de stand up son de noche. Me encantaría volver realmente, porque en el stream vos leés a la gente, leés las risas, los mensajes, pero sentir la risa de la gente yo creo que es superior a cualquier cosa. Yo digo que la risa de la gente es como una especie de droga.

–En este mundo que estás construyendo muy bien, ¿tenés planes de futuro?

–Sí, uno de mis planes es, con los ingresos que estoy generando, potenciar mi stream personal, que es realmente el que me trajo acá y es donde puedo yo guionar todo. También quiero hacer un programa en el cual pueda invitar gente para entrevistar.

–Vos sos una persona, no como muchas, que son al mismo tiempo la persona y el personaje. ¿Cómo manejás las tensiones en ese sentido?

–Una vez me pasó en un hospital que mi mamá tuvo una enfermedad y me encontré con seguidores, ¿verdad? Yo estaba en un momento muy complicado en el cual no sabía qué tal estaba mi mamá, qué le pasó. Se acerca alguien a mí y me saluda con la mejor onda y se pone feliz de verme, estando él reventado también, porque tuvo un accidente. Y ahí me di cuenta de que realmente, sin importar qué te esté pasando en la vida, tenés que tratar siempre de dar tu mejor cara, porque, quieras o no, le estás alegrando a una persona que está pasando por un momento malo. Creo que es una responsabilidad también. Hay un dicho que dice que no tenés que conocer a tus ídolos. Seguramente la persona que dice eso tuvo una mala experiencia, pero a mí me gusta tratarle a los demás como me gustaría que me traten. Creo que eso es lo mejor que uno podría hacer, ¿verdad? Yo tengo la suerte de que las personas que admiro y que conocí siempre fueron buenas conmigo y me trataron de igual.

–¿De dónde viene el apodo de Lulax?

–Es un apodo de chico. O sea, de chico me decían Lelo porque era medio bobito y con el tiempo, con mis amigos, con los que jugaba jueguitos, fue cambiando eso y se fue transformando. Viste que Lulax era más gamer.

–¿Qué pensás de tu equipo?

–Es increíble. Me emociona inclusive hablar de eso, porque nunca pensé que en tan poco tiempo íbamos a compenetrar de tan buena manera.

–Eso tiene la tele, ¿no? La contención, el trabajo de equipo que uno a veces en un trabajo solitario no lo tiene.

–Cuando hablás solo, depende todo de vos. Creo que mi equipo es tan bueno que muchas veces yo quizás no estoy de la mejor forma para hacer el programa, pero me puedo recostar mucho en eso.

–¿Qué podés anticipar que va a pasar con el programa?

–Yo creo que se vienen cosas importantes que van a hacer también que yo salga un poco de mi zona de confort nuevamente. Yo creo que mientras más exista esa constante, es mejor, porque uno crece mucho en la incomodidad.

–¿Qué significado te parece que tiene lo que hacés? Mucha gente minimiza el humor, pero para mí tiene una función fundamental.

–Yo creo que muchas veces también servimos de compañía para las personas que quizás no están pasando un muy buen momento. De hecho, eso para mí es lo más lindo del stream, que muchas veces, si bien yo soy importante para la gente que está pasando un mal momento, la gente también, inconscientemente, es importante para mí en mis momentos malos. Entonces, siento que hay reciprocidad en eso. A mí, por ejemplo, lo que más me gusta en la vida es reírme, ya sea de cosas que hacen los demás o que hago yo, y creo que no podría vivir sin el humor. Creo que es muy importante, porque en los momentos malos es una compañía.

Se dará cobertura al IRONMAN 70.3 Encarnación 2026, 5150 Encarnación, LÉtape Series by Tour de France San Bernardino y LÉtape Series by Tour de France Encarnación.

En el hotel Holiday Inn Express Asunción se hizo el anuncio de la alianza entre Rebelocity, promotor de IronMan y LÉtape Series by Tour de France, y GEN para promocionar y difundir cuatro competencias que tendrán a Paraguay como gran protagonista del triatlón y el ciclismo a escala mundial.

Se trata del IRONMAN 70.3 Encarnación 2026, 5150 Encarnación 2026, LÉtape Series by Tour de France San Bernardino 2026, LÉtape Series by Tour de France Encarnación 2026.

La reunión fue conducida por Carlos Turrini, el conductor del ciclo VS Outdoors que se emite los domingos por GEN, y contó con la presencia de Rodrigo Recalde, titular de Rebelocity, Manuel Benítez Codas, gerente general Holiday Inn Express Asunción, y Claudio Coronel, gerente de Deportes de Nación Media.

La primera competencia del ciclo será el 5150 Encarnación 2026, que se disputará el 3 de mayo, en una desafiante competencia del triatlón que volverá a tener a la ciudad del sur del país como sede.

El IRONMAN 5150 es una serie de triatlones de distancia olímpica organizada por la marca IRONMAN, que suma un total de 51.50 kilómetros (1,5 km de natación, 40 km de ciclismo y 10 km de carrera). Es ideal para principiantes o atletas que buscan velocidad, siendo el formato más corto dentro de la franquicia IRONMAN.

Ironman es una marca registrada y una franquicia global propiedad de la World Triathlon Corporation (WTC) que organiza series de triatlón de larga distancia extremo.

En esta edición del programa “Expresso”, del canal GEN/Nación Media, Augusto dos Santos recibe a la cantante folclórica Dalma Ferreira, quien realiza una importante labor de difusión de la música paraguaya y de la lengua guaraní en las redes sociales. Dalma reivindica la riqueza cultural de nuestro país y destaca los valores positivos y la belleza que predominan en los temas que aborda nuestra música. Asimismo, resalta la importancia de seguir creando porque la riqueza del folclore radica también en ofrecer un testimonio de su tiempo.

• Fotos Matías Amarilla

–Empecé a los 12 años en la capilla de mi barrio. Yo entré en un colegio en el que en mi época no era tan bien visto el hecho de hablar en gua­raní. Como mi familia es del interior, en mi casa siempre escuché el guaraní. Enton­ces, cuando fui creciendo me fui dando cuenta de que había como un prejuicio, ¿verdad? Estaba mal visto en otros ámbitos de la sociedad hablar guaraní.

Entonces, a mí me dolía mucho eso y lo vi como una bandera por la que tenía que luchar. Ya en el cole­gio empecé a cantar guara­nias y me miraban raro. Pero cuando yo ganaba los inter­colegiales de la canción con música paraguaya, empezó a sentirse ese orgullo.

Luego estudié guaraní y empecé a enseñar y volví al colegio para enseñar. Fue una experiencia que me enseñó que no es el guaraní el problema, sino la forma en que se transmite. El guaraní está unido a los indí­genas del Paraguay.

Tene­mos un país tremendamente rico en diversidad cultural y cuando vos le contás eso a los alumnos, porque yo enseñaba noveno grado, le enseñás eso a los alumnos de manera apa­sionada y les contás la his­toria y les contás de dónde viene, qué pasó durante la historia, por qué el guaraní es visto de esta manera, por qué había tanto prejuicio como que ellos abren su corazón y se dan cuenta, bueno, esta es mi identidad, esto es lo que me identifica, lo que me hace diferente a todo el mundo, y se empieza a sentir parte de su lengua.

–Asimismo, porque así llega de otra manera. Una amiga me dijo “vamos a ponerle subtítulos a las canciones que subís”, porque antes no subía con subtítulos y es una reali­dad que muchos paraguayos no entienden el guaraní o no entienden lo que quería decir la canción, lo que quería trans­mitir. Entonces, como mucha gente me decía, no entiendo lo que estás cantando, vamos a ponerle el subtítulo, pero obviamente eso conlleva una responsabilidad gigante, por­que no podés ponerle cualquier cosa nomás, hay que entender qué quizo transmitir el autor con las palabras. Entonces, yo siempre me asesoro con un profesor que se llama Isidro Cabral, que fue mi profe tam­bién, que es una persona super­culta y que conoce muchísimo acerca de toda la cultura gua­raní. También con el mbo’ehára David Galeano. Entonces, siempre hay que tomar esto con responsabilidad porque somos una vidriera. El público te está mirando, el público va a apren­der la canción así como vos la cantaste y va a leer el subtítulo así como subiste. Entonces, no es para hacerlo así a la ligera, hay que hacerlo con la respon­sabilidad y el amor que corres­ponde.

–Eso es un orgullo inmenso y no lo hacemos porque esté de moda o porque sea lo que a la gente le gusta. Lo hacemos de todo corazón. Antes era completamente inimaginable que existan tantos grupos de música paraguaya y, por sobre todo, que haya tanta acepta­ción del público.

–Estamos en un auge focló­rico impresionante porque hay muchos festivales. De igual manera, yo siento que tenemos todavía una deuda muy grande con ese sentido de patriotismo, de amor por lo nuestro en los colegios, en las escuelas. Sería tan lindo que en el recreo los niños escuchen música paraguaya, que en las clases de música se aprenda sobre Teodoro S. Mongelós, José Asunción Flo­res, Manuel Ortiz Guerrero. Sentirnos parte de nuestra tierra, de nuestra lengua.

–Yo le contaría un poco de la historia para enamorarle al principio, ¿verdad? Porque yo siempre como que le quiero agarrar de ese lado a la gente. No vas a encontrar una polca o una guarania en otro lado del mundo, ¿verdad? Enton­ces, es como algo tan nues­tro, además de que nunca la música paraguaya o el fol­clore habla de cosas negativas, habla siempre de la belleza de la mujer, de la belleza de la tierra donde uno nació, de la historia del Paraguay, o sea, siempre vamos a encontrar conocimiento y riqueza en la música paraguaya.

–Claro que se puede vivir de la música, y es un camino y un recorrido largo. Posicio­narse, y yo creo que las redes sociales también juegan un papel muy importante ahora mismo y dan esa posibilidad al artista de hacerse visi­ble en las redes sociales. No necesitás demasiado para hacerte ver en redes socia­les, necesitás un buen celu­lar y, bueno, ponerle como tu impronta, ponerle tu identi­dad y que la gente te conozca de esa manera. Y justa­mente, las redes sociales eran una herramienta que yo no usaba antes, ¿verdad? Y ahora encontré la forma de atraer a mi público a través de las redes sociales, contando his­torias, que es lo que a la gente le encanta.

–Empecé con “Che jaz­mín”. Conté la historia de la canción y no te imagi­nás, fueron muchísimos seguidores, muchísimas visualizaciones, muchí­simos me gusta. Y yo dije, bueno, a la gente le gusta que le cuente un poco de la historia, porque si bien todo el mundo puede subir canciones, pero bueno, va a tener que dar un plus, le tiene que dar algo más que atraiga a la gente, y bueno, a mi público le gustó que le cuente historias. Mi último video de “Pedro canoero” tiene 900.000 reproduccio­nes, y es hablando de fol­clore, hablando de la his­toria de Pedro canoero, que fue inspirado en un canoero paraguayo. O sea, no hay demasiada producción, no hay mucha inversión en ese video, es simplemente como contar algo de corazón.

–Sí, yo canto cumbia, baladas, boleros en los eventos priva­dos sobre todo, pero también en los festivales.

–El guaraní me apasiona pro­fundamente, ¿verdad? Por­que, como te conté, mis raíces también están muy arraiga­das al guaraní, mis abue­los son guaranihablantes. Entonces, siempre lo sentí muy mío y siento que es mi bandera. Los paraguayos no somos conscientes muchas veces de la tremenda diver­sidad cultural que hay en Paraguay, que no hay en otro lado, de verdad esto es una riqueza ancestral única que tenemos y que no lo explota­mos incluso para el turismo, ¿verdad? Por ahí mostrar cómo viven los pueblos indí­genas, cómo se manejan, es algo tan atractivo, rico, apa­sionante. Entonces, falta mucho por explotar, y eso es que yo quiero mostrar en mis redes sociales, ¿verdad? Esta­mos en un país donde con­viven 19 lenguas indígenas y que tienen tanto, porque hay que entender también que los pueblos indígenas están arraigados a la tierra, al monte, a sus tradiciones, a sus creencias ancestrales.

–“Che kamba resa jajái” me parece una de las más lindas también, es una de las más románticas y yo soy muy romántica en la música para­guaya.

–Para mí también es una preocupación y también la gente dice mucho, ¿por qué no creás? ¿Por qué no com­ponés? Ndaha’éi la péichante rehaíva. Pero hay varios temas nuevos, más contem­poráneos, más adaptados también a la realidad actual. Porque en folclore la música se trata de hablar de la rea­lidad del compositor en ese momento, ¿verdad? Pero ahí no vamos a hablar de lo que hablaba Emiliano R. Fernán­dez, de la guerra del Chaco, de cómo él hacía sentir orgu­llosos a los que iban a luchar en la guerra del Chaco con sus canciones, pero de por ahí hablamos de otras cosas. Para mí también es una mate­ria aprender a componer. Lo que pasa es que soy muy ace­lerada y me cuesta sentarme a escribir, a pensar un poquito.

–Claro que sí. Me encanta­ría dejar un legado, porque es el legado que dejamos los artistas, que son nuestras obras propias. Obviamente también es lindo ser intér­prete, verdad, y ensalzar, digamos, obras de com­positores ymaguare, pero también es necesario para el folclore de la actualidad que podamos hablar de lo que pasa en estos tiempos.

–Me proyecto seguir cre­ciendo con las redes, seguir contando no solamente acerca de la música para­guaya, sino también de los pueblos originarios, que me encanta hablar de la diversidad cultural del Paraguay y de todo lo que ofrecen los pueblos origi­narios, de sus artesanías, de sus pueblos ancestrales. Eso me apasiona y siento que no está explotado lo suficiente en Paraguay. También quiero viajar, me están llamando mucho de Nueva York, de la comu­nidad paraguaya que vive allá. Están muy emocio­nados por la música para­guaya y obviamente llevar allá la música es como lle­varles un pedacito de la tie­rra paraguaya, ¿verdad? Entonces, me encantaría poder viajar con toda mi banda a Nueva York, poder ir a visitar todas las comu­nidades paraguayas en el extranjero.

El nuevo programa anima a mirar el fútbol desde otro ángulo, más relajado y divertido.

El nuevo programa de GEN y streaming, conducido por Ale Rojas y Nelson Rivera, es una propuesta que se anima a mirar el fútbol desde otro ángulo: más relajado, más divertido y con mucha cul­tura pop.

El nombre del programa, “Los Cayetanos”, es un guiño a Cayetano Ré, figura histórica del fútbol para­guayo y entrenador de la Albirroja en el Mundial de México 1986, recordado también por ser el primer técnico expulsado en un Mundial por protestar al árbitro. Un símbolo de una época en la que el fútbol se vivía con personalidad, picardía y carácter.

Inspirado en ese espíritu, no es el típico programa de aná­lisis táctico. Es fútbol visto desde el costado más entre­tenido: historias, persona­jes inolvidables, momentos memorables, nostalgia fut­bolera, música y todo lo que rodea al deporte más apa­sionante del mundo.

El programa se estrena mañana martes 31 de marzo a las 23:00, por GEN y GEN Beta (YouTube y Twitch), y continuará emitiéndose en vivo todos los martes, miér­coles y jueves.

Durante la semana del estreno, debido a Semana Santa, el programa ten­drá solo su primera emi­sión el martes y retomará su ritmo habitual a partir de la semana siguiente. No te pierdas esta nueva pro­puesta para empezar a pal­pitar el Mundial y alentar juntos a la Albirroja.

“Es como un desafío dis­tinto, pero no tan lejano a lo que me ha tocado realizar. Estuve casi dos años en un proyecto de fútbol/strea­ming, como fue en su momento Pasión. En aquel entonces, era un programa estrictamente deportivo, y en un horario deportivo que tenía transmisión de partidos. Tampoco terminaba siendo algo tan lejano a lo que es radio. Esto es distinto, podría llegar a cata­logarse como un show nocturno. El horario te obliga a tener que hacer otras cosas. Al entrar a las once de la noche, donde todo ya se encuentra sobre analizado, hay que ir más bien en la cuestión de interactuar directamente con la gente. Es lo que me gusta del hora­rio, por el momento que empieza y la cercanía del mundial, pero también estamos en el inicio de la Copa Libertadores. Todo bien con el Mundial, que me parece perfecto. La Copa Libertadores sig­nifica demasiado para la gente, como la Copa Sudamericana y la definición de campeonato. Es una pretemporada de máximo nivel. El Mundial termina siendo una excusa perfecta para que salga esto, obviamente habrá un apartado especial para selección nacional. Uno no puede escapar a la magia del día a día”, dijo Nelson Rivera.

“Muy contento por el for­mato, creo que me gusta el desafío de poder sacarle de su zona de confort a Nel­son Rivera, porque el es un periodista de hecho y derecho en cuanto a radio y AM. Hablar un poquito más de lo que hay detrás de todo. Como se entera uno de una exclusividad. Si a veces hay contactos que te fallan, cambian de contacto cuando te pasan mal la info. Hay jugadores que son más difíciles de sacar información. La verdad, yo no soy periodista deportivo, pero justamente eso es lo que se quiere. Que yo opine desde la perspectiva del hincha, y también hablar con algunos invitados que vamos a tener, que son jugadores históricos, o muy relevantes en cuanto a la selección paraguaya. Muy contento por el nuevo desafío, de hecho hicimos pruebas y hay muy buena quí­mica. Es mejor cuando el trabajo funciona, y se ve que los que for­man parte del programa disfrutan”, dijo Ale Rojas.