Puerto Esperanza, Bahía Negra (Alto Paraguay-Pantanal)

La experiencia de la comunidad indígena de Puerto Esperanza permitió ajustar soluciones diseñadas para enfrentar la erosión ribereña, en el marco de una cooperación entre Paraguay y los Países Bajos que combina conocimiento local y experiencia técnica internacional.

El conocimiento de la comunidad indígena Yshir contribuyó a modificar y ajustar el diseño de soluciones desarrolladas para enfrentar la erosión de la ribera local. La selección de materiales como el karanda’y estacionado para la malla amortiguadora de olas y el quebracho para el muro ecológico son algunos ejemplos de cómo la experiencia de quienes habitan este territorio fue incorporada a las decisiones técnicas del proyecto.

Rompiendo las Olas es un proyecto piloto desarrollado en la comunidad indígena Yshir, de unas 103 familias, 406 habitantes. (IV Censo Nacional Indígena 2022), en el distrito de Bahía Negra, que busca generar evidencia sobre cómo las Soluciones Basadas en la Naturaleza pueden contribuir a enfrentar la erosión ribereña mediante un proceso de aprendizaje conjunto entre organizaciones paraguayas, especialistas neerlandeses y la propia comunidad.

Con el propósito de promover el diálogo y la transferencia de conocimientos, representantes paraguayos del Gobierno y la Academia participaron en espacios de intercambio técnico con instituciones neerlandesas especializadas en gestión del agua, infraestructura fluvial y navegación sostenible.

Esas experiencias permitieron conocer enfoques utilizados en los Países Bajos que combinan infraestructura, restauración ecológica y planificación territorial para enfrentar desafíos relacionados con el agua. Al iniciar el trabajo en Puerto Esperanza quedó claro que no existían soluciones universales. Las propuestas debían adaptarse a las condiciones específicas de este sector del río Paraguay y dialogar con el conocimiento de la comunidad Yshir sobre su propio territorio: el comportamiento del río y del oleaje en la zona, los materiales disponibles y su resistencia, y la identificación de sitios de especial valor comunitario.

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Las características hidrológicas de este sector del río Paraguay, la dinámica del Pantanal y la forma en que la comunidad utiliza diariamente la ribera exigían soluciones adaptadas al territorio. La erosión no representa únicamente una transformación física de la costa: puede comprometer infraestructura comunitaria, reducir espacios utilizados para actividades tradicionales de subsistencia y aumentar la vulnerabilidad de la comunidad frente a la pérdida progresiva de la ribera. Por esa razón, el proyecto adoptó un enfoque de diseño participativo, en el que las soluciones fueron discutidas y ajustadas junto con la comunidad antes y durante su implementación.

El proyecto implementa y evalúa cuatro Soluciones Basadas en la Naturaleza que actúan de manera complementaria frente a la erosión de la ribera: una malla amortiguadora de olas, un muro ecológico de madera, un muelle comunitario y un piloto de revegetación con especies locales. Su diseño fue ajustándose a partir del intercambio entre el equipo técnico y la comunidad de Puerto Esperanza, incorporando conocimientos sobre los materiales, las condiciones del territorio y el comportamiento del río en esta zona.

Uno de los ejemplos más claros ocurrió en la selección de los materiales para las soluciones. En la malla amortiguadora de olas, cuya función es reducir la energía del oleaje antes de que alcance la ribera, la comunidad recomendó utilizar karanda’y (Copernicia alba) estacionado durante al menos 30 años, por sus características de flotabilidad y su adecuación al funcionamiento de la estructura.

Este conocimiento también incidió en el muro ecológico: Primitivo Froilán Barboza, líder de Puerto Esperanza y representante de la comunidad, planteó utilizar exclusivamente madera de quebracho a partir de la experiencia local sobre su durabilidad y resistencia frente al agua y el oleaje. Ambas recomendaciones fueron consideradas en el diseño de las soluciones, mostrando cómo el conocimiento de la comunidad contribuyó a adaptar las propuestas técnicas a las condiciones específicas de Puerto Esperanza.

Lejos de descartarlos, el consorcio decidió incorporarlos al diseño definitivo. La decisión reflejó uno de los principios que orientó todo el proyecto: las mejores soluciones surgieron cuando el conocimiento técnico dialogó con la experiencia de quienes conocen el territorio que viven en él.

Aunque más de 10.000 kilómetros separan a Paraguay de los Países Bajos, el trabajo cotidiano del proyecto encontró formas de reducir esa distancia.

Durante la implementación, el intercambio entre la comunidad, PCI, WWF y los especialistas neerlandeses continuó mediante fotografías, videos, reuniones virtuales y conversaciones permanentes que permitieron analizar el comportamiento de las soluciones prácticamente en tiempo real.

Las imágenes registradas en Puerto Esperanza viajaban hasta Países Bajos para ser discutidas por el equipo técnico. Del mismo modo, desde allá llegaban esquemas, presentaciones y recomendaciones que ayudaban a comprender mejor algunos procesos técnicos y evaluar posibles ajustes.

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Esa comunicación constante permitió que cada decisión técnica estuviera alimentada tanto por el monitoreo científico como por las observaciones realizadas diariamente por la propia comunidad.

Entre abril y junio de 2026, el río Paraguay atravesó su período de crecida que ofreció la primera oportunidad para evaluar, en condiciones reales, el comportamiento de las soluciones implementadas.

Los resultados preliminares fueron claros; mientras los sectores lejanos a la malla presentaron procesos de erosión más intensos, desprendimiento de tablones y pérdida de estabilidad de la ribera, las áreas aledañas a la malla evidenciaron menor afectación en la ribera.

Los técnicos también identificaron un comportamiento inesperado, los camalotes retenidos naturalmente por la malla comenzaron a formar una barrera vegetal que incrementó el efecto amortiguador del sistema sin requerir nuevas intervenciones. Ese fenómeno pasó a incorporarse como uno de los aprendizajes técnicos más relevantes del proyecto.

Uno de los principales objetivos del proyecto consiste en documentar sistemáticamente cada avance, dificultad y ajuste realizado durante la implementación. Por esa razón, el monitoreo no busca únicamente verificar el estado de las soluciones. También permite construir evidencia sobre el comportamiento de las Soluciones Basadas en la Naturaleza en el contexto del Pantanal paraguayo, generando información que podrá orientar futuras intervenciones, fortalecer la planificación y compartir aprendizajes con otras comunidades ribereñas.

En un contexto donde el cambio climático y la presión sobre los ecosistemas modifican cada vez con mayor rapidez las riberas del río Paraguay, la cooperación internacional adquiere un rol que trasciende el financiamiento de proyectos. Esto demuestra que innovar también implica generar espacios donde la ciencia, el conocimiento indígena y el monitoreo científico puedan dialogar en igualdad de condiciones.

En Puerto Esperanza, la cooperación internacional encontró un sentido que va más allá del financiamiento o la asistencia técnica. Se convirtió en un proceso de construcción conjunta donde la experiencia del pueblo Yshir, el trabajo de las organizaciones paraguayas y el conocimiento especializado aportado desde los Países Bajos permitieron desarrollar soluciones adaptadas al territorio. Más que importar respuestas, el proyecto demuestra que los desafíos complejos requieren aprender unos de otros y construir conocimiento de manera colaborativa.

El proyecto desde 2025 hasta este 2026 es financiado por “Partners for Water”, un programa del Gobierno de los Países Bajos orientado a promover soluciones innovadoras para los desafíos relacionados con el agua en distintos países.

El proyecto reúne a WWF-Países Bajos, WWF-Paraguay, HKV, Bureau Stroming y la organización local Pro-Comunidades Indígenas (PCI), combinando capacidades en ecohidrología, restauración ecológica, monitoreo ambiental, trabajo comunitario y gestión del conocimiento.

• Por David Sánchez, desde Toulouse (Francia), X: @tegustamuchoelc (*).

A 50 días de su inauguración, el Warsaw International Film Festival (WIFF) adelanta los primeros títulos de una programación que reunirá más de 170 películas y 330 proyecciones entre el 9 y el 18 de octubre de 2026. Entre las obras anunciadas figuran ganadoras de la Palma de Oro, el Oso de Oro y el Gran Premio de la Semana de la Crítica de Cannes.

El Festival Internacional de Cine de Varsovia prepara una de las ediciones más ambiciosas de su historia. La 42ª edición, que se celebrará del 9 al 18 de octubre de 2026, ha recibido más de 4.000 películas procedentes de todo el mundo, una cifra récord para el certamen polaco.

De todas las propuestas recibidas, el equipo de selección ha confeccionado un programa con más de 120 largometrajes y medio centenar de cortometrajes. En total, durante los diez días del festival se celebrarán más de 330 proyecciones, mientras que más de 80 títulos tendrán en Varsovia su estreno mundial, internacional o regional.

«Esta edición refleja lo que queremos que sea el Festival Internacional de Cine de Varsovia: un lugar donde más de cuarenta años de experiencia se encuentren con una nueva energía», explica Joanna Szymańska-Szcześniak, directora del festival. El objetivo, añade, es combinar el descubrimiento de cineastas llamados a ganar relevancia internacional con la posibilidad de acercar al público polaco algunas de las películas más importantes de la temporada poco después de su paso por los principales festivales del mundo.

La Selección Oficial de la 42ª edición estará articulada alrededor de cuatro apartados competitivos: Competición Internacional, Competición 1–2, Competición de Documentales y Competición de Cortometrajes. A ellos se sumarán distintas secciones no competitivas, entre ellas Free Spirit, Special Screenings, Animus. Cinema of Values, Family Cinema Weekend y Best Polish Short Films 2025.

También regresarán Confrontations, Boom Generation, que ofrece sesiones gratuitas dirigidas al público sénior, y Cinema, My Love. Como novedad, el festival incorporará la sección FINA Presents: Polish Cinema Without Borders, cuyos detalles se conocerán próximamente.

Según el director de programación, Bartek Pulcyn, después de los importantes cambios introducidos el pasado año el festival pretende seguir creciendo. La selección de 2026 establece, asegura, un récord de estrenos mundiales e internacionales dentro de sus apartados competitivos y contará además con películas procedentes directamente de grandes citas cinematográficas como Venecia, Toronto y San Sebastián.

Una de las principales novedades afecta a Confrontations. Tras la buena acogida de la pasada edición, la sección aumentará hasta reunir alrededor de 30 películas procedentes de algunos de los principales festivales internacionales de 2026. Por primera vez, además, tendrá carácter competitivo. Será el público quien decida el título ganador y el Instituto Polaco de Cine aportará un premio de 40.000 eslotis destinado al distribuidor polaco de la película vencedora.

Entre los primeros títulos anunciados destaca Fjord, de Cristian Mungiu, ganadora de la Palma de Oro del Festival de Cannes. El realizador rumano ya estuvo presente como invitado en Varsovia durante la edición de 2025. También formará parte de la programación Yellow Letters, de İlker Çatak, distinguida con el Oso de Oro de la Berlinale, y Gradiva, de Marine Atlan, vencedora del Gran Premio de la Semana de la Crítica de Cannes.

A ellas se suma Josephine, de Beth de Araújo, que llegará a Varsovia después de su paso por Sundance y Berlín. La película obtuvo tanto el Gran Premio del Jurado como el Premio del Público de la competición dramática estadounidense de Sundance, antes de ser seleccionada para la competición de la Berlinale. Los cinco primeros títulos de Confrontations anunciados se completan con Demons, de la dramaturga y cineasta ucraniana Natalka Vorozhbyt, cuyo estreno mundial tuvo lugar en la competición Cineasti del Presente del Festival de Locarno.

El avance de programación incluye otros títulos que han recorrido algunos de los principales escaparates del cine internacional. Entre ellos se encuentra The Arab, de Malek Bensmaïl, presentada en la competición Big Screen del Festival Internacional de Cine de Róterdam, y Jupiter, de Alexandre Smia, seleccionada para Venice Open en el Festival Internacional de Cine de Venecia.

También llegará a Varsovia Villeneuve: The Rise of a Legend, de Yan Lanouette Turgeon, elegida como película de clausura de la edición de 2026 del Festival Internacional de Cine de Toronto. La combinación de grandes títulos premiados y nuevas producciones todavía por descubrir resume la apuesta de la organización: convertir Varsovia en un punto de encuentro entre el circuito de grandes festivales internacionales y un cine emergente que busca sus primeras ventanas ante el público.

El festival volverá a contar asimismo con Warsaw Industry Days (WID), su programa profesional, que se desarrollará durante cinco jornadas y reunirá a representantes de la industria cinematográfica polaca e internacional. La agenda incluirá el Warsaw Co-Production Forum, Warsaw Industry Talks, KIPA Summit y diferentes actividades de networking. Las acreditaciones profesionales Early Bird ya se encuentran disponibles con tarifa reducida.

Eliza Subotowicz, responsable de Warsaw Industry Days, avanza una edición con una mayor presencia de profesionales nacionales e internacionales, proyectos europeos presentados en el Warsaw Co-Production Forum y encuentros con productores, fondos cinematográficos, agentes de ventas, programadores de festivales y cineastas de distintos países europeos.

Con más de cuatro décadas de trayectoria y unas cifras récord de participación, el 42º Festival Internacional de Cine de Varsovia afronta así la recta final de su preparación. La cita tendrá lugar en la capital polaca del 9 al 18 de octubre de 2026, con más de 170 películas en su programación y una marcada apuesta tanto por los grandes títulos de la temporada como por el descubrimiento de nuevas voces cinematográficas.

* David Sánchez es un periodista franco español afincado en Toulouse, centrado especialmente en cine iberoamericano, miembro de la crítica internacional Fipresci. Sitio: https://www.tegustamuchoelcine.com.

La joven artista paraguaya Alicia Delgado fue la responsable de la ilustración utilizada en los materiales de difusión y en las redes sociales de la octava edición del 3 Margens Festival Latinoamericano de Cine, que se desarrollará del 8 a 21 de noviembre de 2026 en las ciudades de Foz do Iguazú (Brasil), Puerto Iguazú (Argentina) y Ciudad del Este (Paraguay).

“Desde pequeña siempre tuve cercanía con el arte, pero comencé a trabajar de manera formal durante mi etapa universitaria, cuando estudié Artes Visuales en la Universidad Nacional. Allí tuve contacto con distintas corrientes artísticas”, expresó la artista que trabaja como diseñadora gráfica, ilustradora y artista visual.

Desde hace varios años, el evento abre espacio a talentos locales en cada una de sus ediciones. Artistas visuales como Cleise Vidal y Debora Berté ya han ilustrado distintas ediciones del material gráfico que, desde hace ocho años, acompaña a profesionales y realizadores emergentes del ámbito cinematográfico.

Maurício Ferreira, coordinador del evento, explica que la idea de convocar a artistas de las tres fronteras está directamente relacionada con el propósito del festival. “Nuestro objetivo es buscar artistas de la frontera e ir rotando cada año entre los tres países para darles visibilidad”, comentó.

Ali, como es conocida en las redes sociales, vive en Ciudad del Este, Paraguay, y revela que su producción artística siempre ha estado vinculada a temas sociales. “Las injusticias sociales y otros temas silenciados por la sociedad son los principales ejes de mi creación artística.”

En la identidad gráfica de la octava edición del Festival no fue diferente. La artista reunió elementos como los ríos y las aves nativas de América Latina para construir la propuesta visual. “Siempre admiré las piezas creadas para las ediciones anteriores del evento, pero nunca imaginé que ilustraría la identidad del festival. La invitación llegó como una sorpresa y la recibí con muchísima alegría. Quise representar cómo el arte libera y conecta a las personas, sin importar el país en el que estemos, porque todos vivimos bajo el mismo cielo.”

Para ella, la vida en la frontera es dinámica e intensa. “A veces uno siente que no pasa nada y, al mismo tiempo, en otras ocasiones siente que puede perderse en medio de todo eso. Pero a mí me encanta vivir en un ambiente multicultural y creo que esa experiencia también influye en mi producción artística.”

La artista considera que la producción cultural de la frontera avanza lentamente, pero de forma constante. “Es muy motivador para los artistas emergentes ver que cada vez hay más personas que se animan a producir. Ciudad del Este no es solo un polo comercial; aquí hay mucho más. Hay personas dispuestas a apostar por el desarrollo cultural, y eso necesita ser visibilizado y fortalecido tanto como el comercio.”

Octava entrega

El 3 Margens Festival Latinoamericano de Cine mantiene abiertas las inscripciones para sus muestras competitivas hasta el 20 de agosto. En su 8.ª edición, el festival se realizará del 8 al 21 de noviembre de 2026, ocupando salas de cine y espacios culturales de la región trinacional: Foz do Iguaçu (Brasil), Ciudad del Este (Paraguay) y Puerto Iguazú (Argentina).

La iniciativa busca fortalecer el audiovisual independiente, promover el intercambio cultural en la frontera y valorar a nuevos realizadores mediante la exhibición y difusión de producciones contemporáneas. Para más información sobre el Festival, visite https://festival3margens.com o siga a @3margensfestival en redes sociales. Para conocer el trabajo de Ali Delgado, visite sus redes sociales en @alidelgado.

Otra película sobre Joaquín “El Chapo” Guzmán para el lote... aunque esta vez con un giro: lejos de romantizar al violento capo, se centra en los policías que lo capturaron y rechazaron sus sobornos para dejarlo libre. Es un giro que México intenta dar a un género que históricamente ensalzó a los narcos. Y los policías no suelen ser héroes en este país. De hecho, a menudo se les señala de corruptos y en muchos casos se les asocia con el crimen organizado.

“La captura” se basa en la historia real de los dos agentes que en 2016 detuvieron al por entonces criminal más buscado del mundo, que hoy cumple cadena perpetua en Estados Unidos. Se estrena en Netflix este viernes. El narcogénero se popularizó en Colombia con producciones de fama regional como “Sin tetas no hay paraíso” (2006) o “El cártel de los sapos” (2008). E históricamente veneró esa estética machista y desmesurada que sobrevivió a los grandes capos del narcotráfico.

El director Chava Cartas propone una narrativa distinta sobre la violencia en México. Lo hizo en 2025 con “Contraataque” -que sigue a un grupo de soldados mexicanos de élite que se impone a una banda de sicarios cerca de la frontera con Estados Unidos- y ahora con “La captura”. “Me parece que era muy necesario, porque creo que estamos acostumbrados a, malamente, hasta idolatrar todo lo del narcotráfico”, dijo a AFP la actriz Paola Fernández, que interpreta a la esposa de uno de los policías, en la premiere de la cinta.

El antiguo líder del violento cártel de Sinaloa -hoy de 69 años- cumple su sentencia en una cárcel de máxima seguridad en Estados Unidos. Estados Unidos lo comparó con Al Capone. Al mismo tiempo, narcocorridos y producciones sobre sus fugas y su carrera criminal ayudaron a construir un mito alrededor de su figura.

Guzmán estuvo cerca de evadir su captura en 2016 durante un operativo de la Marina. Tras huir y robar un vehículo, terminó frente a dos policías. Los agentes, ajenos al operativo, recibieron una alerta sobre el robo del automóvil y, tras interceptarlo, descubrieron con asombro que se trataba del “Chapo”. La historia cuenta que rechazaron maletines con dinero y lo encerraron en un hotel cercano hasta que llegaron los refuerzos. México los reubicó y les otorgó identidades protegidas por seguridad.

En Colombia se produjo una popular novela sobre Pablo Escobar, igual que Netflix, que también tiene otra serie sobre el “Chapo”. Una serie sobre la vida del capo mexicano Amado Carrillo Fuentes, “El señor de los cielos”, termina ahora después de 10 temporadas. Fue un éxito, al punto que algunos espectadores admiten que cruzan los dedos para que no lo atrapen.

El “nivel de heroificación de los malos” es “clarísimo”, dice a AFP Omar Rincón, profesor de la universidad de Los Andes de Colombia e investigador del fenómeno de los contenidos culturales alusivos al narco. Retratan al narcotraficante como “un héroe popular, alguien salido de su barrio” que triunfó, añade.

La presidenta mexicana, Claudia Sheinbaum, promueve campañas contra este tipo de producciones, que considera hace “apología de la violencia” y al crimen organizado. Impulsa por ejemplo un concurso musical que busca hacer frente al auge de los narcocorridos.

Sin embargo, las truculentas narconovelas han perdido fuerza. “Ya no hay narcos para contar”, explica Rincón. Hay historias sobre las víctimas o los consumidores de drogas. “Pero eso no es sexy” o “va para documental”. Está también la perspectiva policial que ha explotado Cartas. “Contraataque” fue por ejemplo la octava película más vista a nivel global en Netflix en el primer semestre de 2025. Una secuela está en producción.

“No hay que ser ingenuos con respecto al país en el que vivimos”, dijo Alfonso Herrera, que encarna a uno de los policías en “La captura”. Mexicano, rechaza “romantizar” a los cuerpos de seguridad, pero “también podemos ver con objetividad que existen otro tipo de historias”.

Fuente: AFP.