El festival “Guarania Inmortal” tendrá su primera muestra artística en el Puerto de Asunción, ubicado sobre la Avda. República de la capital, el próximo 28 de julio. Los músicos en escena serán Ricardo Flecha, Óscar Fadlala y Grupo Generación. La cita está pautada para las 17:00 y la entrada será libre y gratuita.
El espectáculo la “Guarania Inmortal” busca avivar la llama de la guarania en la ciudadanía. Este festival tiene un total de 10 destinos. La gira se iniciará en Asunción, para luego desplazarse a otros puntos del país y culminará en Buenos Aires, Argentina.
El espectáculo llegará a la ciudad de la furia, porque esta locación acogió a José Asunción Flores (creador del género) tras su exilio político. La producción ejecutiva del Proyecto “Guarania Inmortal” está a cargo de Mirian Pacuá. El show promete exponer lo mejor del repertorio nacional de la guarania, interpretadas con las mejores voces del país.
Te puede interesar: Muere Shannen Doherty, protagonista de Embrujadas y Sensación de Vivir
Sobre el proyecto
El proyecto “Guarania Inmortal” pretende contribuir con la difusión y valoración de la guarania como uno de los rasgos identitarios de la cultura viva del Paraguay, en lugares hasta hoy escasamente visibilizados del interior y del exterior del país.
Aguarda su reconocimiento como Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad en diciembre del 2024. El proyecto tiene como objetivo realizar una gira nacional e internacional colaborativa entre Ricardo Flecha, el director, arreglador y pianista, Oscar Fadlala Safuán, y el Grupo Generación de Villarrica.
Te puede interesar: INAP abrió convocatoria para fondos del cine paraguayo
Dejanos tu comentario
Ricardo Flecha & Joaju anuncian presentación de “Maneco 80”
El destacado cuarteto de jazz paraguayo Joaju, junto al reconocido cantautor Ricardo Flecha, se enorgullecen en anunciar el lanzamiento de su esperado álbum homenaje a la vida y obra artística de Maneco Galeano, a 80 años de su nacimiento. Con una colección de 9 temas, con arreglos exclusivos de Giovanni Primerano, de canciones emblemáticas de Maneco, además de una composición inédita, capturan la esencia de su estilo único, con una fusión de jazz y ritmos tradicionales paraguayos, transportan al oyente a un viaje sonoro que celebra la riqueza musical del país.
El álbum propone un diálogo entre el pasado y el presente, conservando la esencia de Maneco mientras abre espacio a nuevas sonoridades que dialogan con su memoria. Al mismo tiempo, busca resaltar la figura de Maneco como uno de los pilares de la música paraguaya de autor, cuyo legado vocal y compositivo marcó una época y continúa influyendo en las nuevas generaciones.
Este proyecto tomado como un “Legado Musical” no solo es un homenaje, sino también una reinterpretación fresca y vibrante de la obra de un artista que ha dejado una huella imborrable. A través de sus letras y melodías, Maneco Galeano abordó temas desde una identidad propia de nuestro país en su contexto histórico que resuenan en todas las generaciones, y este álbum busca revitalizar su mensaje de amor, esperanza y resistencia.
La presentación oficial del álbum se llevará a cabo el 23 de junio en el Teatro Municipal de Asunción, tickets a precios populares vía Ticketea. Este evento promete ser una celebración inolvidable, en un encuentro intergeneracional diverso para rendirle un sentido y merecido homenaje a Maneco. El álbum, “Maneco 80″ estará disponible en todas las plataformas digitales a partir del 24 de junio del 2026.
Este proyecto cuenta con el apoyo de la Fundación Itaú, tanto para la grabación del álbum como para la realización de una serie de conciertos didácticos que promoverán la figura de Maneco Galeano y su legado en la cultura paraguaya.
“Maneco Galeano dejó un camino que seguimos recorriendo; en este álbum. Que es un viaje que lo celebra y lo mantiene vivo en el sonido de hoy”, dice Joaju Cuarteto. “Dedico este trabajo a la memoria de Maneco Galeano. Su legado sigue guiando nuestra voz y nuestra forma de hacer música”, comenta Ricardo Flecha, por su parte.
Dejanos tu comentario
Flecha presenta su autobiografía
Con un concierto abierto a todo público, tendrá lugar hoy a partir de las 19:00, en el Centro Cultural del Puerto, el lanzamiento de libro “Coplas y jazmines, luchas y azahares”, con el que el cantante, compositor y militante social y cultural Ricardo Flecha presenta un acercamiento a su vida y trayectoria, como referente del canto paraguayo contemporáneo.
El material aborda un recorrido por 45 años de trayectoria en la música, desde sus inicios más cercanos al goce y la recreación, hasta el desarrollo de una carrera que lo puso como un referente internacional de la voz del cancionero paraguayo.
El título “Coplas y jazmines, luchas y azahares” es una cita que corresponde a un fragmento de la canción “Despertar”, de Maneco Galeano, creador del Movimiento Nuevo Cancionero, del que Flecha es uno de los referentes más importantes y de vigencia ininterrumpida.
“El libro cuenta la historia de mi trayectoria, habla de dónde nací, de mis inicios, también es un relato del tiempo que me tocó vivir. El texto habla sobre el trabajo que nos tocó hacer durante el tiempo de la dictadura, la censura, las veces que estuve preso, habla sobre los grupos que integré, puede llamarse una autobiografía”, comenta Ricardo.
La trayectoria de Flecha está marcada por referentes como Atahualpa Yupanqui, así como en el permanente estímulo de Mercedes Sosa y Óscar Cardozo Ocampo.
En su formación artística, destaca también la influencia de Carlos Noguera, Emilio Bobadilla Cáceres y Agustín Barboza, pilares fundamentales para una interpretación profunda y renovada de la música paraguaya.
Dejanos tu comentario
“Maneco era un gran cronista de su tiempo”
Ricardo Flecha y el cuarteto Joaju brindan tributo a la gran figura del Nuevo Cancionero a 45 años de su partida, que se cumplieron el pasado 9 de diciembre.
- Por Jimmi Peralta
- Fotos Gentileza
“Este homenaje es para mí como una reparación histórica a una generación que se dio en llamar la generación del Nuevo Cancionero, liderada por Maneco Galeano y Carlos Noguera, que empezó esa reivindicación del género guarania, por encima del miedo y por encima de muchas otras cosas que en aquel momento representaba la dictadura”, refiere Ricardo Flecha, destacada voz de la escena musical paraguaya, que el pasado 8 de diciembre junto con el cuarteto Joaju presentaron el adelanto del disco “Maneco”, un material homenaje a Félix Roberto Galeano, más conocido como Maneco Galeano (Puerto Pinasco 1945 - Asunción 1980).
Se estrenaron en las diversas plataformas dos canciones: “José Trombón”, guarania dedicada a José Asunción Flores, y “Ñandejara’ípe guarã”, más conocido como “Dos trocitos de madera”, ambas reconocidas creaciones de Galeano. El lanzamiento se dio con motivo de los 45 años del fallecimiento de Maneco.
“En ese momento de la proclamación de la guarania como patrimonio cultural inmaterial de la humanidad, se nos apareció la figura de José Asunción Flores en la mente, pero también la figura de Maneco Galeano, que fue uno de los que inició este movimiento e inició la reivindicación no solo del género musical, sino también de José Asunción Flores”, explica Flecha, quien también fue partícipe del movimiento musical Nuevo Cancionero, que entre las décadas del 70 y el 80 del siglo pasado representó una forma de resistencia cultural al régimen dictatorial de Alfredo Stroessner (1954-1989).
HORIZONTE SONORO
El acervo creativo de Maneco Galeano materializado en sus canciones forma parte del horizonte sonoro del Paraguay, con obras reconocidas y populares como “Soy de la Chacarita”, “Despertar”, “La chuchi”, “El ejecutivo”, entre muchas más.
“Maneco es quizás uno de los últimos y más importantes cantautores de la escena contemporánea a nivel popular dentro de la música paraguaya. Tenía una notable fórmula propia. Supo proyectar en sus composiciones, ya sea a nivel musical como lírico, una sonoridad propia en la que uno puede apreciar sin duda el tiempo en que estaba inmerso. En la música de Maneco, así como apreciamos una raíz de música paraguaya popular, también escuchamos una música regional, que en cierto sentido también nos identifica”, explica Víctor S. Morel, baterista y líder del cuarteto de jazz paraguayo Joaju.
EL DISCO
El disco será presentado oficialmente en mayo próximo y contará con 10 canciones curadas por Ricardo Flecha y Giovanni Primerano, pianista del cuarteto, quien tuvo a su cargo el desarrollo de cada pieza hacia el género jazzístico.
“A Giovanni lo conocimos hace un tiempo atrás, cuando casi de niño interpretaba las obras de ‘Piano paraguayo’, de Óscar Cardozo Ocampo, todo con una genialidad increíble. Y todos los músicos de Joaju son realmente unos virtuosos de sus instrumentos y, sobre todo, con sonidos de este tiempo, con sonidos y formas que tienen que ver con la contemporaneidad”, agrega Flecha.
El material se da a iniciativa de Ricardo, quien contactó con la agrupación y así gestionaron este material que tiene su primer avance con dos singles, al cumplirse un año del reconocimiento de la guarania como patrimonio cultural inmaterial de la humanidad por la Unesco.
MIRADA SOCIAL
“Más allá de los hits que tiene, comencé a reconocer el valor de la obra de Maneco al ver cómo esta perdura en el tiempo y cómo siendo un compositor de los 70, dentro de la tradición de la música paraguaya, podía proyectar una sonoridad de vanguardia. Así también, a través de sus letras podría describir de manera magistral su tiempo, que no es otra que la descripción social propia de nuestro país”, sostiene Morel.
El Nuevo Cancionero se destaca, entre otras cosas, por poner como presente a través de la música lo que estaba oculto y silenciado por el régimen, desde la guarania, los quejidos del padecimiento social, obras y autores censurados, las esperanzas de un país distinto.
“Maneco era un gran cronista de su tiempo y pudo plasmar en sus canciones el gusto popular. Maneco era un hombre preocupado por lo que pasaba alrededor. Lo que creo que sí le tengo que explicar a la gente de las nuevas generaciones es decirle que el gran legado no solamente de Maneco, sino de otros que vienen antes, es tratar de cantar las cosas de este tiempo con la lírica de este tiempo y con los sonidos de este tiempo, como lo hizo el movimiento del Nuevo Cancionero, que no fue solamente un movimiento de música, de canción social o la mal llamada canción de protesta”, puntualiza Flecha.
JOSÉ TROMBÓN
“Es un drama tener que elegir una canción de Maneco, pero yo me quedo realmente con ‘José Trombón’, que es una canción dedicada a José Asunción Flores y tiene una frase profética: ‘Nde kusugue jaguerúne ome’ê hagua hi’a (tus cenizas habremos de traer para que den frutos). Eso decía muchos años atrás y hoy, en esta versión que hacemos con el cuarteto Joaju, yo cambio la letra por ‘Nde kusugue jaguerúma ome’ê hagua hi’a’ (tus cenizas ya trajimos para que den frutos)”, comenta Ricardo.
José A. Flores falleció en 1972 tras varias décadas de exilio en Argentina, donde fue enterrado. Finalmente, caída la dictadura, el 11 de noviembre de 1991 sus restos fueron repatriados.
“La canción ‘José Trombón’ responde a un sentimiento y es una canción que reivindica no solamente la obra de Flores, sino su figura como ciudadano. Un hombre que jamás traicionó sus ideas, un hombre que supo ser coherente a lo largo y ancho de su existencia. Si hoy queremos hablarles a nuestros hijos de cómo queremos que sean cuando sean grandes, sin duda les diría que sean como José Asunción Flores, talentoso, coherente, firme en sus convicciones y en su pensamiento político”, concluyó.
Dejanos tu comentario
Maneco Galeano une a Ricardo Flecha y Joaju cuarteto en un tributo
Joaju Cuarteto y Ricardo Flecha se unen en un proyecto artístico que rinde tributo a Maneco Galeano (1945-1980), a través de un próximo álbum que se adelanta con dos canciones, “José Trombón” y “Ñandejára’ipe guarã” (más conocida como “Dos trocitos de madera”), lanzadas el 9 de diciembre, fecha en que se recuerda el 45.º aniversario del fallecimiento de Félix Roberto Galeano Mieres (su nombre real).
“Dedico este trabajo a la memoria de Maneco Galeano. Su legado sigue guiando nuestra voz y nuestra forma de hacer música”, expresa Ricardo Flecha en un comunicado de prensa. Por su parte, Joaju Cuarteto manifestó: “Maneco Galeano dejó un camino que seguimos recorriendo; este EP es un viaje que lo celebra y lo mantiene vivo en el sonido de hoy”.
La propuesta nace del deseo de preservar y reimaginar el legado del cantautor, fusionando su influencia con la sensibilidad contemporánea de Joaju, integrado por Víctor Morel (batería), Giovanni Primerano (piano), Paula Rodríguez (contrabajo) y Bruno Muñoz (saxo); con el cantante Ricardo Flecha, referente histórico de la música paraguaya, quien además celebra 45 años de trayectoria artística.
Lea más: Estampillas homenajean al IMA como “Cuna de artistas”
El proyecto, que cuenta con arreglos originales de Giovanni Primerano, propone un diálogo entre el pasado y el presente, conservando la esencia de Maneco Galeano mientras abre espacio a nuevas sonoridades que dialogan con su memoria. Al mismo tiempo, busca resaltar la figura de Maneco como uno de los pilares de la música paraguaya de autor, cuyo legado vocal y compositivo marcó una época y continúa influyendo en las nuevas generaciones.
Los dos singles fueron grabados en Lobo Studios, y posteriormente mezclados y masterizados por Nicolás Melgarejo. El arte de tapa del EP es obra de Roberto Goiriz. Este proyecto cuenta con el apoyo de la Fundación Itaú, tanto para la grabación del álbum como para la realización de una serie de conciertos didácticos que promoverán la figura de Maneco Galeano y su legado en la cultura paraguaya.
Lea también: ISBA lanzó los primeros mil ejemplares de “BArtes”