Kusuvi Teatro Espontáneo anuncia tres presentaciones de “Teatro espontáneo - Contame tu historia”, el viernes 27 y sábado 28 de febrero, y el domingo 1 de marzo, a las 20:30, en Espacio E (Estrella 981 entre Colón y Montevideo, en Asunción). El elenco, bajo la dirección de Natalia González Rahi, con la musicalización de José Tomás Roa, está compuesto por Silvio Rodas, Felipe Jara, Mónica Ayala y María Liz Barrios.

¿Qué es el teatro espontáneo? El teatro espontáneo tal como lo practicamos en la actualidad, es la puesta en escena de historias reales contadas por el público que asiste a la función. La compañía está conformada por un cuerpo actoral, una persona que lleva la dirección y una persona que crea la música en vivo. Es un teatro de modalidad participativa, en la que el público relata, cuenta, comparte sus historias y esas historias son representadas escénicamente con técnicas de Teatro Espontáneo por el grupo de profesionales que componen el equipo de Kusuvi Teatro Espontáneo.

El grupo de Teatro Espontáneo Kusuví propone un espacio de construcción colectiva que rescate el sentir de las personas. Esta propuesta de funciones denominada: Contame tu historia, busca precisamente poner al público en contacto con sus emociones, sus recuerdos, sus historias importantes, para a partir de allí compartirlas con el grupo presente y ver la representación en vivo de sus memorias e historias de vida.

Una función de teatro espontáneo propone que las personas participantes cuenten una historia personal breve que es interpretada por actores y actrices, formados en este arte, en el mismo momento. Así se va integrando lo particular y lo social, la sucesión de historias personales y colectivas va tejiendo relatos que al ser compartidos cobran nuevos sentidos, dando lugar a experiencias simultáneas que incluyen el ser testigos, dramaturgos y protagonistas de nuestra propia vida. Las entradas cuestan G. 50. 000 y compra anticipada de dos entradas por G. 70.000 hasta el mediodía de cada función. Compras al 0991 821721.

El Grupo de teatro Espontáneo Kusuví ha realizado más de 70 funciones en distintas localidades del país, así como también en diversas áreas en la modalidad talleres interactivos: difusión de investigaciones/espacios de reflexión temática con adultos/espacios de reflexión temática con niños y niñas/evaluación de proyectos sociales/espacios de reflexión en barrios y comunidades (2006-2025). Kusuví se ha vinculado a diferentes actores sociales a través de más de 70 funciones realizadas, posee amplia experiencia en trabajo con comunidades y organizaciones civiles.

El unipersonal teatral “Psicópata”, representado por Ariel Galeano, bajo la dirección de Marcela Gilabert, vuelve tras una temporada histórica a sala llena, este miércoles 25 de febrero, a las 20:30, en La Correíta de Sala La Correa (General Díaz 1163 esquina Don Bosco, en Asunción), con entradas anticipadas a G. 70.000. Promoción de dos entradas por G. 120.000, reservas al 0981 725739.

Luego de una exitosa temporada de 10 funciones a sala llena, el fenómeno teatral “Psicópata” regresa a escena con nuevas funciones los miércoles de febrero. El unipersonal escrito por el reconocido dramaturgo Fernando Schmidt, dirigido por Marcela Gilabert e interpretado magistralmente por Ariel Galeano, vuelve a encontrarse con el público que agotó localidades función tras función y con quienes aún no se animaron a entrar en la mente más incómoda —y divertida— del teatro contemporáneo.

“Psicópata” no fue una temporada más: se convirtió en un boca en boca imparable, en una experiencia que cruzó la risa nerviosa con el escalofrío, y que confirmó que el público está dispuesto a enfrentarse a propuestas teatrales audaces, inteligentes y provocadoras.

En escena, un asesino serial relata su historia con un tono tan ácido como inquietantemente humano. Confesiones, infancia, crímenes y una crítica feroz al morbo mediático y al consumo de la violencia como espectáculo se despliegan en un relato que oscila entre la comedia negra, el thriller psicológico y una filosa crítica social.

“Psicópata” incomoda, interpela y hace reír donde no debería. Y justamente por eso regresa: porque no deja indiferente, porque obliga a mirar de frente lo que preferimos consumir a distancia, y porque demuestra que el teatro puede ser tan entretenido como profundamente perturbador. Su regreso reafirma el lugar de la obra como uno de los unipersonales más potentes de la escena reciente, consolidando una propuesta artística que combina rigor actoral, un texto sólido y una puesta precisa.

Fernando Schmidt (Uruguay) es escritor, actor y director teatral. Desde 2006 escribe y dirige sus propias obras en Latinoamérica y Europa. Su dramaturgia ha sido seleccionada y premiada en festivales internacionales. Psicópata ha sido representada en Uruguay, Argentina, España y México.

Marcela Gilabert (Argentina) es directora, actriz y docente. Argentina radicada en Paraguay, cuenta con más de 40 puestas en escena y es especialmente reconocida por su trabajo en unipersonales con fuerte enfoque actoral.

Ariel Galeano (Paraguay) es actor, docente y director paraguayo con más de 20 años de trayectoria. Ha participado en más de 40 obras teatrales y es ganador del Premio Edda al Mejor Actor (2023). También es formador de nuevas generaciones de artistas y creador de obras premiadas en el ámbito infantil y teatral.

“Psicópata” ha recibido elogios de la crítica en Uruguay, Argentina y España, destacándose la potencia del texto, la intensidad actoral y su capacidad de provocar risa, incomodidad y reflexión en el espectador. La obra ha sido definida como “perturbadoramente coherente, necesaria y profundamente actual”.

Y Paraguay no se quedó atrás. La obra recibió una respuesta ampliamente positiva por parte del público, que destaca la intensidad, precisión y entrega del unipersonal. En comentarios espontáneos en redes sociales, espectadores califican la experiencia como “brillante”, “súper recomendada” y “una verdadera cátedra de actuación”, resaltando la capacidad de Galeano para adueñarse del escenario durante toda la función, sosteniendo un relato atrapante, dinámico y profundamente humano.

Varias devoluciones coinciden en señalar que se trata de una obra que no solo entretiene, sino que interpela, genera reflexión y deja una huella emocional en quien la presencia, posicionándola entre las mejores propuestas teatrales del 2025. Estas apreciaciones del público dialogan con la crítica especializada publicada por SMASH Asunción, que define a Psicópata como “un unipersonal de true crime con humor y precisión quirúrgica”, subrayando el equilibrio entre el rigor narrativo, el humor negro y una actuación de alto nivel que convierte a la obra en una experiencia teatral potente y memorable.

Texto: Fernando Schmidt

Dirección: Marcela Gilabert

Actuación: Ariel Galeano

Género: Comedia negra / Thriller psicológico

Producción: Elenita Aquino (E’Ana Productora), Rafael Sandoval

Diseño gráfico: Dani González

Prensa y difusión: Elenita Aquino (E’Ana Productora)

Público recomendado: Mayores de 13 años

Instagram: @eanapyproductora / @arielgaleano78

El Estudio, la primera escuela de formación actoral en el país que fue fundada en 1990 por el maestro Agustín Núñez, anuncia las dos últimas audiciones para carrera de actuación, así como presenta las carreras de dirección teatral y de profesorado de teatro, así como los talleres de actuación para adolescentes y de creatividad infantil, que arrancarán en marzo próximo.

Los aspirantes a la actuación teatral podrán presentarse este miércoles 25 de febrero, en horario de 18:00 a 22:00, o el sábado 28 de febrero, de 14:00 a 18:00, en el local ubicado en Hernandarias 349 esquina Humaitá, en Asunción. La institución educativa indica que esta carrera no requiere de experiencia previa, y se puede reservar lugar a través de la línea 0972 344699.

En tanto, el propio Agustín Núñez dirigirá la carrera de dirección teatral. “Quienes sienten el impulso de guiar, crear y transformar emociones en arte. La Dirección Teatral es para vos, que querés contar historias desde una mirada propia. Aprendé a liderar el proceso creativo, a interpretar el texto desde la visión de la dirección y a convertir ideas en espectáculos vivos”, expresa la presentación de esta propuesta en redes sociales de El Estudio.

Para el profesorado de teatro se requiere de certificado de estudios y título de actor/actriz. Las clases presenciales serán los lunes de 18:00 a 22:00, a partir del 9 de marzo, que se extienden hasta diciembre. El curso ofrece herramientas pedagógicas, artísticas y humanas necesarias para transmitir el arte escénico a nuevas generaciones. Este espacio está pensado para quienes desean profundizar su formación, desarrollar una mirada pedagógica y potenciar su identidad artística, integrando teoría, práctica y experiencia escénica.

Para los adolescentes se plantea un taller continuo de actuación que abarca teatro, técnica vocal, expresión corporal y actuación ante cámara. Con cupos limitados, inicia el 6 de marzo y se dicta todos los viernes de 17:00 a 19:00. Desde el 7 de marzo, todos los sábados de 15:30 a 18:00 será el taller de creatividad infantil, para que los niños tengan la oportunidad de explorar su talento, descubrir nuevas formas de expresión y divertirse mediante actividades dinámicas, con foco en teatro, canto y expresión corporal.

Lali González, Andrea Quattrocchi, Ato Gómez y Guadalupe Lobo protagonizan la obra teatral “Subacuática”, bajo la dirección de Fátima Fernández Centurión, en una puesta inmersiva que combina luces, proyecciones y sonido logrando una experiencia sensorial realizada en un natatorio real. El estreno será el sábado 28 de febrero, a las 19:30, en el Natatorio Escuela de Educación Física de las Fuerzas Armadas (General Santos 258).

Cuatro personajes llevan a los espectadores a un viaje visceral en el que el agua no solo es el escenario, sino que también un protagonista esencial. “Subacuática” es una obra en donde los personajes se enfrentan a sus propios miedos, deseos y desafíos mientras interactúan con el agua mezclando así lo físico y emocional en una experiencia energética y real.

La adaptación teatral de la novela de la argentina Melina Pogorelsky combina teatro, sonido y audiovisual en una piscina real, creando una experiencia teatral y sensorial única. En el 2024 estuvo en cartelera en Buenos Aires con Juana Viale como una de las protagonistas acompañada de un gran elenco. Debido al éxito tuvo una segunda temporada en el año 2025.

En nuestro país contará con seis únicas funciones y capacidad limitada para lograr una experiencia íntima y única en el Natatorio Escuela de Educación Física de las FFAA. Así, la piscina del natatorio se convierte en el escenario de una historia que explora el amor y la resiliencia a través de secuencias únicas en el agua.

La obra sumerge al público en un entorno acuático auténtico, donde cada brazada de los personajes se convierte en un viaje. La atmósfera envuelve a los espectadores en un ambiente azul y acuático. Este escenario permite que la narrativa se desarrolle de manera íntima y personal, explorando temas profundos como el duelo, el amor, la resiliencia y las nuevas formas de habitarnos. “Es un desafío y un placer desde todo punto de vista. No podría encasillar esta obra en un género porque atravesamos todos”, expresó la directora Fátima Fernández Centurión.

Una producción de Blue Art, con el auspicio de Arena y el apoyo de A punto deportes, las entradas se encuentran a la venta en Tuti.com.py con un precio de preventa de Gs 115.000 para Platea Alta y Gs 155.000 para Platea Baja. Las funciones serán sábados y domingos de marzo a las 19:30 en el Natatorio Escuela de Educación Física de las FFAA (Avda. Gral. Santos 258 esquina Marcos de Brix). Informes al 0971 898 400.

“Subacuática” de Melina Pogorelsky. Dirección general: Fátima Fernández Centurión. Asistencia de dirección: Florencia Boccia. Elenco: Ato Gómez, Lali González, Guadalupe Lobo y Andrea Quattrocchi. Producción: Dulce Jana Yanho y Walter Riveros. Fotos: Negib Giha. Coach de natación: José Adorno - A punto. Música: Jackson Souvenirs. Técnica de estructuras: Selva Fox del Grupo Nhimu.