La obra teatral “Fardo guype” (Bajo el fardo) se presenta en Ciudad del Este, en el departamento de Alto Paraná, acercando al público una historia profundamente ligada a la memoria social del Este paraguayo. Inspirada en las denuncias del escritor Rafael Barrett, la propuesta retrata las condiciones de explotación y las injusticias sufridas por los mensú en los yerbales a principios del siglo XX.

Primeramente, tendrá una función universitaria gratuita, el jueves 17 de septiembre, a las 19:00, en el Auditorio del Rectorado de la Universidad Nacional del Este (UNE). Luego, una presentación para el público general, el sábado 19 de septiembre, a las 20:00, en el auditorio del Colegio Sembrador, sito en avenida Mariscal Estigarribia esquina Buongermini, con entradas a G. 30.000 (promoción de dos por G. 50.000). Los cupos son limitados, información y reservas al 0985 771252. Instagram: @fardo_guype.

Tras su estreno en Asunción (2023) y una segunda temporada en 2025, la puesta emprende una gira regional para descentralizar la oferta cultural. La iniciativa cuenta con el apoyo de los Fondos de Cultura 2026 de la Secretaría Nacional de Cultura y la colaboración local del Elenco Teatral Lampium.

Bajo la dirección de Nelson Viveros, la obra está protagonizada por Carlos Díaz, Hernán Melgarejo y Dante Zorrilla. Los actores encarnan a tres obreros yerbateros —un veterano de la Guerra de la Triple Alianza, un cantautor y un joven revolucionario— cuyos relatos y cantos reconstruyen un capítulo fundamental de la historia nacional.

Asunción se prepara para una noche cargada de horror punk y nostalgia con la llegada del vocalista estadounidense Michale Graves, reconocido mundialmente por haber liderado la etapa noventera de la icónica banda The Misfits. Se presentará el domingo 20 de septiembre, a partir de las 19:00, en el Vöudevil Venue (Mariscal Estigarribia 1017 casi Estados Unidos) como parte de su gira internacional “Psycho Monsters Tour 2026”.

Graves se integró a The Misfits en 1995, periodo en el que dio voz a trabajos fundamentales del género como “American Psycho” y “Famous Monsters”. Además, fue autor y coautor de algunos de los himnos más aclamados del grupo, entre los que destacan “Dig Up Her Bones”, “Scream”, “Saturday Night”, “Shining” y “Descending Angel”. En esta nueva gira latinoamericana, el artista repasa este célebre repertorio que conectó a distintas generaciones.

El show contará con la participación de dos referentes de la escena punk paraguaya: The Mistery Machine, formada en 2017 y con una marcada identidad visual inspirada en el terror clásico, la agrupación presentará temas de su producción “Disco Vampire” (2023) y de su catálogo de horror punk; y Trifulka, con más de dos décadas de trayectoria dentro del punk/hardcore nacional, la banda sumará la potencia de su repertorio tras haber rememorado recientemente su álbum debut “Con el último aire”.

La venta de entradas se encuentra disponible en la plataforma AlPogo. Para compras mediante transferencia bancaria e informes adicionales, la organización habilitó la línea telefónica 0992 579 952. Este concierto es una producción de FH Entertainment Argentina.

La Compañía de Arte del Instituto Superior de Bellas Artes (ISBA) presentará la obra interdisciplinaria “Josefina y Julián. Diálogos en creación”, una propuesta que conjuga teatro, danza, música y artes visuales para aproximarse al universo poético de Josefina Plá y Julián de la Herrería, referentes fundamentales de la cultura paraguaya.

El espectáculo, que se presentará el lunes 14 de septiembre de 2026, a las 20:00, en el Teatro Municipal de Asunción “Ignacio A. Pane” (Presidente Franco y Chile), con acceso libre y gratuito; busca ofrecer una mirada contemporánea sobre ambas figuras, conectando sus ideas y sensibilidades con las nuevas generaciones a través de la convergencia de diversas disciplinas del ISBA.

Con dramaturgia y dirección de escena de Mario Santander, la puesta evita la reconstrucción biográfica convencional para generar una experiencia estética sobre la creación, la memoria y la permanencia del legado artístico. La iniciativa cuenta con la dirección coreográfica de Judith Moreno y Edith Correa, además de obras musicales originales compuestas por Josué Guillén y Osvaldo Loup, interpretadas bajo la dirección artística de María Victoria Sosa.

La propuesta escénica cuenta con dramaturgia y puesta en escena de Mario Santander; coreografías de Judith Moreno (danza folklórica) y Edith Correa (danza contemporánea); composiciones originales de Josué Guillén (“Intro y coral final”, “Tiempo de Inocencia”) y Osvaldo Loup (“Guarania en tres movimientos”). La dirección del Ensamble de Cámara a cargo de María Victoria Sosa; escenografía de Dalia Riquelme y producción de la Compañía de Arte e Instituto Superior de Bellas Artes (ISBA).

El centro de Asunción suma un nuevo punto de encuentro para la cultura con la apertura de Verso | Casa de Arte, ubicado en Herrera 875 entre Tacuary y Estados Unidos. El espacio independiente y autogestionado inaugurará sus instalaciones este sábado 12 de septiembre, desde las 22:00, con una velada artística que reunirá a destacados exponentes de la música nacional.

La jornada de apertura contará con las actuaciones de Ricardo Flecha, Óscar Fadlala, Hugo Ferreira y Heraldo Vargas, además del grupo Klass, integrado por Gabriel Colmán (guitarra), Cris Mennelli (batería) y Juan Pablo Giménez (bajo). La programación incluye intervenciones y participaciones espontáneas de diversos artistas invitados a lo largo de la noche.

Concebido como una plataforma colaborativa para creadores y espectadores, el recinto albergará conciertos, obras teatrales, muestras de danza, exposiciones plásticas e instancias de micrófono abierto tanto para artistas consagrados como emergentes. Asimismo, la literatura tendrá un rol destacado mediante talleres de escritura creativa, tertulias y presentaciones de libros.

Verso surge como un proyecto cultural independiente y autogestionado, ideado tanto para creadores como para aquellos que buscan vivir de cerca las diferentes expresiones artísticas. El espacio ofrecerá eventualmente talleres de arte, y estará habilitado para exposiciones. La literatura ocupará un lugar protagónico a través de ciclos de libro abierto, que contemplará presentaciones editoriales, tertulias y talleres de escritura creativa.