Festival Syry de artes escénicas amplía llamado hasta el viernes
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Extienden la convocatoria para la postulación de obras que podrán participar de la quinta edición del Festival Internacional de Artes Escénicas Contemporáneas Syry. La convocatoria está abierta para profesionales coreógrafos, artistas escénicos, directores y jóvenes talentos, a partir de los 14 años, que podrán presentar sus obras hasta este viernes 5 de julio, para demostrar sus aptitudes en las disciplinas de danza contemporánea, danza teatro, teatro físico, performances, arte circense y artes vivas.
La consigna es que las obras no excedan los 10 minutos para calificar para el periodo de selección, que realiza el equipo técnico de Syry. La postulación se realiza a través de un formulario online, que requiere información básica, fotos de la obra y recursos que informen sobre el contenido de la propuesta, por más que no esté completamente terminada al momento del cierre de este periodo inicial.
Las obras podrán ser postuladas para las categorías: jóvenes talentos, quienes se presentarán en vivo durante la semana del evento, y el ciclo Todos Podemos Bailar, cuyas propuestas se transmitirán vía streaming en YouTube. Serán seleccionados seis proyectos que pueden venir de toda Latinoamérica, ya que la organización no limita la participación a Paraguay.
“Syry es un punto de encuentro, de intercambio de saberes entre artistas locales y extranjeros, lo cual genera una red en donde uno tiene la posibilidad de volver a conectarse con algún otro colega, viajar al extranjero y participar de otros festivales posteriores”, explica la coreógrafa y artista escénica Natti Fuster Cascio, encargada de la coordinación general del festival.
El programa del festival incluye, por supuesto, la muestra de artistas profesionales provenientes de Chile, Brasil, Argentina y, por supuesto, Paraguay. Este llamado, a diferencia de los demás, se realizará por medio de invitaciones anticipadas y el formato de sus obras puede alcanzar hasta una hora de largo.
La presentación de las piezas artísticas durante el evento también implica la participación en los talleres y el intercambio tanto con artistas locales como internacionales, ya que la organización busca propiciar una participación activa durante los ocho días.
El festival se adelantó este, arrancando desde el sábado 27 de julio hasta el sábado 3 de agosto, un cambio que busca fomentar una mayor participación y estimular el relacionamiento entre creadores de toda la región. “El principal aporte de las industrias culturales es generar un espacio en donde se puedan mostrar los trabajos independientes que se vienen desarrollando. Muchas veces, esos proyectos se generan en un contexto aislado en el cual cuesta tener apoyo para su realización. Entonces, a través de esta colaboración se puede visualizar el talento de jóvenes de todo el país y de Latinoamérica”, comenta Natti Fuster Cascio.
Las bases y condiciones para la postulación de obras están disponibles escribiendo a la dirección de correo syryfiaec@gmail.com o enviando un mensaje al 0993 376-246. El Festival Internacional de Artes Escénicas Contemporáneas V Edición 2024. Asunción Danza Edición XVII se realizará entre el Puerto de Asunción y el Auditorio de la Facultad de Arquitectura, Diseño y Arte de la UNA, en San Lorenzo. Apoyan este evento Iberescena, la Secretaría Nacional de Cultura, Fondec, Procom y Lafust. Es una producción de Natti Fuster Cascio Producciones.
Mayo se despide con una amplia y variada agenda teatral
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Cerrando la cartelera del quinto mes del año, los Premios Edda de los Rios al Teatro en Asunción continúan sumando obras a la lista de propuestas que participan actualmente de novena edición, que incorpora la categoría de stand up, invitando a los elencos interesados en participar a que visiten la web www.premiosedda.org, donde encontrarán los requisitos para hacerlo.
Con relación a las obras en cartelera, esta semana se despiden algunas propuestas, hay reposiciones y algunos estrenos. Las funciones se han diversificado y roto los estereotipos de solo desarrollarse los fines de semana, por lo que, para alegría de los amantes del teatro, pueden disfrutar todos los días de excelentes propuestas.
“Ana Cappelli”
Este jueves 28 de mayo se presenta en última función a las 20:00, este unipersonal interpretado por Antonella Zaldívar bajo la dirección de Diego Mongelós que ubica a los espectadores en una Italia marcada por las convenciones sociales, donde Anna Cappelli intenta construir una vida estable junto al hombre que ama. Pero las tensiones entre amor, dependencia y soledad la empujan hacia una obsesión que deriva en un desenlace perturbador.
Con ironía y crudeza, la obra de Annibale Ruccello retrata la fragilidad humana y la violencia oculta en los vínculos cotidianos. La función se realizará en Casa Mayor Galería de Arte, ubicada en Malutín 263 entre Guido Spano y Andrade, en Asunción. Las entradas tienen un valor de G. 100.000 en preventa y G. 120.000 en puerta.
“La revolución del temblor”
Regresa este jueves 28 de mayo, a las 20:30, el unipersonal dirigido por Paola Irún, quien tomando algunos elementos del biodrama y el teatro documental sigue el camino de Rosa Posa, diagnosticada con párkinson. Con esta puesta en escena multidisciplinaria se pretende arrojar luz hacia esta enfermedad crónica muy poco visibilizada, no desde la victimización sino mezclando el día a día de la protagonista, con toques de humor, ironía, información, desestigmatización y poetización de los hechos. La función se realizará en Sala Piloto, ubicada en Simón Bolívar 868 entre Tacuary y Paraguarí, en Asunción. Las entradas valen G. 100.000 y se adquieren llamando al 0981 582606.
“Cómo es posible que te quiera tanto” cuenta con Maricha Olitte, Paola Maltesse, Silvia Flores, Diana Frutos y Maco Cacavelos. Foto: Gentileza
“Cómo es posible que te quiera tanto”
Continúa este fin de semana la propuesta dirigida por Diego Mongelós, en el Teatro Latino (Teniente Fariña entre Yegros e Iturbe, en Asunción), con las actuaciones de Maricha Olitte, Paola Maltesse, Silvia Flores, Diana Frutos y Maco Cacavelos. La trama presenta a Lidia, quien se mudó a Asunción por amor. Su pareja partió de viaje al exterior por meses, pero lo que parecía una etapa tranquila se convierte en una pesadilla cuando comienzan las llamadas anónimas nocturnas. La policía asigna una agente al caso. La investigación avanza. Y lo que va apareciendo no es exactamente lo que nadie esperaba. Las funciones se realizan jueves y domingo a las 20:00, y viernes y sábado a las 21:00. Con entradas a partir de G. 80.000.
“Barbarísima 2.0 Recargado”
Puede verse este fin de semana esta propuesta protagonizada y dirigida por Bárbara Cibils y Alfredo Woo. “Barbarísima 2.0” es un espectáculo de teatro revista que combina humor, música y baile en una propuesta dinámica y visualmente impactante. A través de una sucesión de sketches teatrales cómicos y cuadros coreográficos de distintos estilos, la obra construye una experiencia ágil y entretenida, pensada para el disfrute del público de principio a fin.
Entre sus números destacados, el espectáculo incluye una imitación de Madonna que rinde homenaje a la icónica artista, sumando un momento de alto impacto dentro de la puesta. Con un ritmo constante y una estética que apuesta al glamour y la energía escénica, se presenta como una noche dedicada a la diversión y el talento de un importante número de artistas bailarines y artistas en escena. Las funciones se realizan los viernes y sábados a las 20:00, en el teatro de la Alianza Francesa de Asunción (Mariscal Estigarribia 1039 entre Brasil y Estados Unidos). Las entradas van desde los G. 75.000.
“En penumbras”
La comedia escrita por Santiago Filártiga Lamar, bajo la dirección de Carlos Arbúes, presenta a dos parejas de consuegros que se reúnen para cumplir con una cena largamente postergada. Lo que inicialmente parece un encuentro cordial comienza lentamente a resquebrajarse entre reproches, ironías y viejos resentimientos que salen a la superficie a lo largo de la noche. A través de situaciones absurdamente reconocibles, la obra construye un retrato incómodo y profundamente cercano sobre los vínculos familiares, las diferencias sociales y aquello que muchas veces se oculta detrás de la educación y los buenos modales. Cuenta con las actuaciones de Regina Bachero, Chela Villagra, Calolo Rodríguez, Dani González y Karina Otazú. Las funciones se realizan el viernes y sábado a las 21:00, y domingo a las 20:00, en la Casa Argentina (Mariscal López esquina Brasil). Las entradas tienen un valor de G. 80.000 de manera anticipada, promoción de dos por G. 150.000, y en puerta tienen un valor de G. 100.000.
“La isla”
Este sábado y domingo, a las 20:00, en el Teatro de las Américas del Centro Cultural Paraguayo Americano (CCPA), sito en José Berges 297, entre Brasil y Estados Unidos, en Asunción, se presenta esta obra que se desarrolla en el medio del Chaco paraguayo incendiado. Chacho, Fabri y Justino intentan sobrevivir enfrentando una dura decisión: ¿quién de ellos deberá sacrificarse para que los demás puedan alimentarse? A través de ingeniosos diálogos y una ácida crítica a la sociedad, la obra revela cómo el poder, la manipulación y el egoísmo pueden surgir incluso en las situaciones más extremas.
Sin embargo, “La isla” también invita a reflexionar sobre valores fundamentales como la solidaridad, la igualdad y la justicia. Pone en evidencia la importancia de la empatía y la colaboración para enfrentar desafíos colectivos, cuestionando qué significa realmente actuar con humanidad cuando la supervivencia está en juego. Con humor negro y una puesta en escena minimalista, esta obra no solo divierte, sino que deja una profunda lección sobre la importancia de los valores éticos frente a la adversidad. La obra cuenta con las actuaciones de Víctor Sosa y Luis Gutiérrez bajo la dirección de Víctor Sosa. Las entradas tienen un valor de G. 50.000 de manera anticipada y G. 60.000 en la boletería del teatro los días de función.
Sobre de los Premios Edda
Es importante recordar también que, las inscripciones de obras para la novena edición de los premios continúan abierta. Pueden participar todas las producciones teatrales que se presenten hasta el 31 de diciembre del presente año, sin un mínimo de funciones requeridas para la temporada.
Para más información sobre las obras en cartelera y datos sobre los Premios Edda, se puede visitar la web oficial www.premiosedda.org además se puede seguir la cuenta @PremiosEdda en las redes sociales (Twitter, Instagram y Facebook) para enterarse de las novedades.
Los “Premios Edda De Los Ríos al Teatro en Asunción”, creados por La Liga de Difusores Culturales de Asunción, cuentan con 18 categorías en competencia y 2 categorías de reconocimiento (Premio Revelación y Premio de Honor). Las obras no requieren de un mínimo de funciones para poder inscribirse.
“En penumbras”, una obra que fusiona humor ácido, tensiones y una familia peligrosamente parecida a la nuestra, ofrecerá esta noche su segunda función, a las 21:00, en Casa Argentina (Avenida Mcal. López 140 esq. Brasil).
Escrita por el dramaturgo paraguayo Santiago Filártiga Lamar y dirigida por Carlos Arbués, la propuesta reúne a un destacado elenco integrado por Regina Bachero, Calolo Rodríguez, Dani González, Chela Villagra y Karina Otazú, en una puesta de mirada satírica sobre las relaciones humanas y las apariencias sociales. La obra se volverá a presentar mañana, domingo 24 de mayo, a las 20:00, en la misma locación; informes sobre las entradas en el (0991) 166-694.
Arlequín propone poesía y música
EN ARLEQUÍN
“Duendes y sueños…, poesía española de todos los tiempos” es la propuesta teatral que se anuncia para mañana, domingo 24, a las 20:00, en Arlequín Teatro (Antequera casi Rca. de Colombia). Se trata de una puesta homenaje a José Luis Ardissone, en el marco del primer aniversario de su muerte, con la participación de Margarita Irún, José Antonio Galeano, Kathya González y Nicolás Roig González, en música y canto. Las funciones continuarán los días sábado 30 y domingo 31 de mayo, con entradas en venta en Arlequín Teatro (0992 442 152) y Tuti.
Por otra parte, en el Instituto Cultural Paraguayo-Alemán – Goethe-Zentrum (Juan de Salazar 310 esq. Artigas) subirá esta noche “Hablemos a calzón quitado”, a las 20:00, bajo la dirección de Juan Hannes Bürgin. Entretanto, la opción infantil del fin de semana se titula “Aventuras de Caperucita Roja y su amigo azul”, obra dirigida por Osvaldo Molinas. La función será mañana, a las 16:30, en Espacio Mayor (Malutín casi Guido Spano). Las entradas cuestan G. 25.000.
Vuelve “Duendes y sueños…”, a un año de la partida de Ardissone
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“Duendes y sueños…, poesía española de todos los tiempos”, un espectáculo que amalgama la profundidad de los versos clásicos y modernos con la sensibilidad de la música en vivo, presentado por el Arlequín Teatro, sube a escena el domingo 24 de mayo a las 20:00. Este homenaje conmovedor, que une la música y la palabra en el primer aniversario de la partida de José Luis Ardissone.
La puesta cuenta con la participación de grandes figuras: Margarita Irún, José Antonio Galeano, Kathya González y Nicolás Roig González en música y canto. Las funciones continuarán los días sábado 30 y domingo 31 de mayo, con entradas a la venta en Arlequín Teatro (0992442152) y Tuti.
“‘Duendes y sueños…, poesía española de todos los tiempos’ marca el estreno de la tercera edición del proyecto, en una coincidencia conmovedora con el primer aniversario de la partida de su pensador original, el maestro José Luis Ardissone”, expresó Pablo Ardissone, a cargo de la dirección de escena y luces del espectáculo.
El proyecto Poesía, concebido para devolverle a la palabra dicha por referentes su lugar en las tablas, inició su camino en 2024 con En las calles de la memoria, bajo la dirección de José Luis Ardissone. En 2025, el ciclo continuó con De norte a sur, en la palabra. Poesía de América Latina, transformándose en un emotivo homenaje a su legado tras su repentina partida.
En esta nueva entrega, con Duendes y sueños…, poesía española de todos los tiempos, el espectáculo se sumerge en la riqueza literaria de España. El guion transita por las venas abiertas de autores fundamentales de todos los tiempos. Desde los clásicos eternos como Miguel de Cervantes, Pedro Calderón de la Barca, Lope de Vega y Francisco de Quevedo, hasta los modernos y revolucionarios como Gustavo Adolfo Bécquer, Sara Búho, Rafael de León, Concepción Arenal, Juan Ramón Jiménez, Gabriel Celaya, Rosalía de Castro, Blas de Otero, Rafael Alberti y Federico García Lorca, cuyas estrofas cobran vida entre susurros y gritos desde el escenario.
El equipo técnico está conformado por Pablo Ardissone en dirección de escena y luces; y Alejandra Ardissone en espacio escénico. “Duendes y sueños… no es solo una lectura, es un viaje sensorial donde, como dice el guion, la poesía española no se dice, se grita o se susurra desde el fondo de un pozo seco”, expresó Pablo Ardissone.
Las entradas anticipadas hasta el 23 de mayo tienen un costo de G. 75.000 en Arlequín Teatro (0992 442 152) y a través de Tuti, luego, tendrán un costo de G. 100.000. Las funciones serán los días domingo 24, sábado 30 y domingo 31 de mayo. Sábado a las 21:00 horas y domingos a las 20:00 horas.
Proyecto de rescate cultural reunirá al Teatro Estudio Libre
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El sábado 23 de mayo se realizará la presentación del Informe y hallazgos del Proyecto denominado: “Teatro Estudio Libre - Huellas de un arte comprometido en dictadura”, en la Casa del Teatro (25 de Mayo casi Estados Unidos), de 10:00 a 13.00. Es un trabajo de investigación que buscó rescatar el papel del TEL como espacio de reflexión, análisis y acción cultural comunitaria en el teatro paraguayo en el marco de la dictadura en los años 1970 a 1990.
La propuesta surgió ante la necesidad de valorizar esta experiencia teatral que se desarrolló en el país de manera continua por más de dos décadas en diferentes ámbitos, con organizaciones campesinas, urbanas, estudiantiles y sindicales. Así también, rescatar el rol del TEL como semillero de diferentes acciones culturales tales como: Festival Manduara, Festival de Teatro Juvenil, Asesoramiento a elencos comunitarios y apoyo técnico a organizaciones sociales para la realización de festivales y otros eventos culturales.
Con este primer trabajo de investigación se ha sistematizado y digitalizado gran parte de los materiales existentes: libretos, programas, afiches, fotos, artículos periodísticos, críticas y materiales audiovisuales entre otros. Así como también se realizaron entrevistas a varios miembros del TEL que generosamente han donado su tiempo para recopilar datos y rescatar la memoria viva del TEL.
Este Proyecto de Investigación y Rescate de la Memoria está impulsado por un equipo formado por: Silvio Rodas, Victoria Figueredo, Renata Vargas y Natalia González Rahi y cuenta con el apoyo del Fondo Nacional de la Cultura y las Artes (Fondec).
Por los motivos expuestos el mencionado sábado 23 de mayo de 10:00 a 13:00 se realizará un encuentro con quienes formaron parte del Teatro Estudio Libre durante sus años de labor (actores, técnicos, dramaturgos, músicos, escenógrafos, coreógrafos, vestuaristas) así como la sociedad artística en general y es un evento abierto al público que desee conocer más sobre esta investigación.