La música volverá a unir a miles de paraguayos en torno a una causa que trasciende escenarios y melodías. El próximo jueves 4 de junio, desde las 19:00, se realizará el esperado sorteo de la Gran Rifa “Sonidos de la Tierra” 2026, una iniciativa solidaria que desde hace más de una década genera recursos para fortalecer las escuelas de música comunitarias distribuidas en distintos puntos del país.

Se pondrán en juego 104 premios, incluyendo reconocimientos especiales para cada departamento del Paraguay. Pero detrás de cada cupón de G. 10.000 existe mucho más que la posibilidad de ganar un automóvil, dinero en efectivo o electrodomésticos, hay niños aprendiendo violín en pequeñas comunidades, jóvenes encontrando oportunidades a través del arte y escuelas musicales que continúan abiertas gracias al apoyo ciudadano.

“Si hay música, ganamos todos” es el lema que acompaña esta edición y resume el espíritu de una campaña que convirtió a la solidaridad en una poderosa herramienta de transformación social.

Entre los premios principales figuran un automóvil Volkswagen Polo Track 2026, G. 10 millones en efectivo, una motocicleta, un generador eléctrico, electrodomésticos, vouchers de hoteles, entradas para conciertos y productos de marcas aliadas.

La organización recuerda que los cupones pueden adquirirse a través del WhatsApp (0974) 774800 y mediante los canales oficiales de Sonidos de la Tierra.

La Gran Rifa nació en 2012 con el objetivo de generar fondos para que las escuelas de música de la red pudieran mejorar su infraestructura y adquirir instrumentos. Quince años después, la iniciativa se consolidó como uno de los principales mecanismos de financiamiento comunitario para sostener el trabajo cultural y educativo que realiza Sonidos de la Tierra en Paraguay.

Fundada en 2002 por el maestro Luis Szarán, la organización se convirtió en un referente regional por utilizar la música como motor de inclusión, educación en valores y desarrollo comunitario. A través de orquestas juveniles y programas formativos, miles de niños, niñas y jóvenes encontraron en la música un espacio de pertenencia, disciplina y crecimiento.

El impacto no se limita al ámbito artístico. Muchas de las escuelas impulsan además proyectos ambientales, reciclaje comunitario y actividades culturales que fortalecen el tejido social de las comunidades. De allí que cada cupón vendido representa, en ese sentido, una pequeña inversión colectiva en educación, cultura y oportunidades.

La Orquesta Sinfónica Nacional (OSN) invita al público a disfrutar del tercer concierto de la Temporada Internacional 2026, denominado “Jeikovejey” (Resurrección) por la audición de la segunda sinfonía de Gustav Mahler, este jueves 28 de mayo, a las 20:00, en el Gran Teatro “José Asunción Flores” del Banco Central del Paraguay (BCP), ubicado en Federación Rusa y Augusto Roa Bastos, en Asunción, con acceso libre y gratuito.

Bajo la dirección del maestro paraguayo Ernesto Estigarribia Mussi, la OSN ofrecerá el estreno nacional de la imponente “Sinfonía n.º 2 en Do menor” del compositor checo Gustav Mahler (1860-1911), conocida mundialmente como “Resurrección”; una de las composiciones más trascendentales del repertorio sinfónico universal, admirada por su intensidad expresiva, riqueza sonora y profundo contenido filosófico y espiritual.

La presentación contará con la participación especial de las solistas Tahyana Perret (soprano paraguaya) y Guadalupe Barrientos (contralto argentina), quienes aportarán su destacada calidad interpretativa a esta monumental obra. Asimismo, músicos de la Vanderbilt University – Blair School of Music se sumarán al escenario como parte de un importante convenio de intercambio cultural entre la mencionada institución académica y la Orquesta Sinfónica Nacional.

El concierto también contará con la participación del Gran Coro Sinfónico, dirigido por el maestro Enrique Alfonso, cuya intervención dará un brillo especial a esta majestuosa creación de Mahler. La dirección general está a cargo de María Victoria Sosa; como responsable instot6ucional de organizar, gestionar y llevar adelante proyectos innovadores para el disfrute y el desarrollo artísticos y cultural de la ciudadanía.

Con “Jeikovejey” (Resurrección), la Sinfónica Nacional reafirma su compromiso con la difusión de grandes obras del repertorio universal y con el fortalecimiento del intercambio artístico y cultural internacional. Una experiencia musical conmovedora y trascendental aguarda al público paraguayo en esta imperdible cita con la música sinfónica.

El Instituto Guimarães Rosa – Asunción (IGR), de la Embajada de Brasil en Paraguay, participa del Festival de Cine Iberoamericano y el Teatro Tom Jobim (Eusebio Ayala esquina Perú) será sede de funciones especiales, que incluyen una proyección de “El agente secreto”, el éxito dirigido por Kleber Mendonça Filho, que protagoniza Wagner Moura y que tuvo cuatro nominaciones al Óscar. Está prevista para este sábado 30 de mayo a las 19:00, con acceso gratuito.

Ambientada durante la dictadura brasileña, este thriller político de 158 minutos de duración acompaña a un profesor que regresa a Recife buscando comenzar una nueva vida, enfrentándose a amenazas y tensiones ligadas a un pasado que no consigue dejar atrás. La producción alcanzó gran repercusión internacional y se posicionó entre las películas brasileñas más destacadas del año, además de recibir un centenar de premios internacionales.

Antes de “El agente secreto”, la agenda del sábado incluye otra destacada producción brasileña, que comenzará a las 17:00: “Santiago” (2007, 80 minutos), dirigido por el celebrado cineasta documental João Moreira Salles, que estuvo en abril pasado por primera vez en Asunción. El documental propone una mirada íntima y reflexiva sobre la figura de Santiago, antiguo mayordomo de la familia del director, explorando temas como la memoria, el paso del tiempo y los límites del cine para capturar la realidad. Considerada una de las obras documentales más importantes del cine brasileño contemporáneo, la película se ha destacado internacionalmente por su sensibilidad narrativa y profundidad humana.

Como parte de la programación del festival, el público también podrá disfrutar el viernes 29 de mayo de una jornada dedicada a la República Dominicana, con la exhibición de las películas “3 al Rescate” (2011, 80 min.), de Jorge y Luis Morillo, y “Cuarencena” (2023, 123 min.), de David Maler, dos producciones que combinan humor, aventura y reflexión social contemporánea, acercando nuevas miradas y narrativas del cine caribeño al público paraguayo.

La animación “3 al Rescate” abrirá el programa del viernes a las 17:00. En esta aventura, el pollo Frank, el cerdo Mauricio y el cabro Enrique huyen de su granja en plena Navidad al enterarse de que se los van a comer, y traban amistad con la iguana azul Bilpo, que les enseña a sobrevivir en la vida salvaje. Cuando un despiadado cazador furtivo captura a Bilpo el trío se pone en marcha para salvarle.

En tanto, “Cuarencena” es una comedia dramática y de humor negro, que se proyectará a partir de las 19:00. La trama se desarrolla en una sola noche y sigue a siete amigos que se reúnen de manera clandestina durante el toque de queda de una pandemia para disfrutar de una exclusiva cena de cinco tiempos en la casa de un reconocido chef.

La primera edición del Festival de Cine Iberoamericano es una iniciativa cultural impulsada conjuntamente por las Embajadas de Argentina, Brasil, Chile, Costa Rica, España, México, Panamá, República Dominicana, Perú y Uruguay, con el acompañamiento de la Secretaría Nacional de Cultura de Paraguay. Todas las funciones son con entradas gratuitas.

En Cannes, un look no nace en la alfombra roja. Se prepara meses antes, entre bocetos, pruebas y negociaciones con casas de moda. Lo que el público ve en unos segundos es el resultado de un engranaje preciso donde cada detalle importa. Vestidos, accesorios, peinados y maquillaje: nada queda al azar. Cada elemento se escoge con precisión milimétrica. Y al frente de este proceso están los estilistas, auténticos arquitectos de la imagen, responsables de dar coherencia y carácter a cada conjunto.

“A veces reflexionamos durante dos o tres meses y todo se juega en diez segundos en la alfombra roja”, cuenta a la AFP el francés Ilya Vanzato, artífice de algunos de los looks más comentados del mítico certamen cinematográfico, cuya 79 edición cerró el sábado. El proceso creativo arranca con una reflexión entre el estilista y su cliente. “Ahí nos preguntamos: para este Cannes, ¿qué buscamos? ¿Algo sobrio y elegante? ¿O más bien un look ‘wow’, que genere ‘buzz’?”, añade.

Vanzato, formado en los talleres de alta costura de Dior y luego junto a Zac Posen en Nueva York, y detrás de los looks de supermodelos como Coco Rocha y Natasha Poly, insiste en que un atuendo memorable no es solo estética, es narrativa. La alfombra roja de Cannes siempre ha sido un escenario para mensajes calculados, desde Madonna revelando el célebre corsé cónico de Jean Paul Gaultier a Cate Blanchett dejando asomar los colores de la bandera palestina con el forro de su vestido de Heider Ackermann.

“Hay muchas piezas muy bonitas, pero hay que encontrar uno que cuente una historia y que encaje con la imagen del famoso”, abunda Alexandra Pavlova. La estilista rusa, presente en Cannes desde hace seis años, resume el verdadero desafío: dar con una pieza que trascienda la belleza.

Pero en Cannes, la moda también se negocia. Detrás de cada conjunto hay estrategias y alianzas que se tejen mucho antes de que una celebridad pise la alfombra roja. “Un estilista no solo propone looks, construye puentes entre una artista y las casas de diseño, y poco a poco eleva su estatus dentro del mundo de la moda”, explica la francesa Coline Bach, que ha vestido a nombres como Christina Aguilera, Angèle y DJ Snake.

Una aparición acertada puede abrir la puerta a campañas publicitarias y colaboraciones con grandes marcas. “Hay una verdadera estrategia detrás de qué marca llevar y qué relación se quiere construir para el futuro”, añade Ilya Vanzato. Durante el festival, las firmas instalan showrooms privados en los grandes hoteles de lujo. Allí, entre joyas, percheros y equipos de relaciones públicas, se prueban piezas exclusivas que rara vez vuelven a verse fuera de esos salones.

La presión se ha intensificado con las redes sociales, que multiplican la visibilidad de cada aparición. Un look puede generar millones de visualizaciones y convertirse en tendencia global en cuestión de minutos. “Cada pieza que se lleva en Cannes se vuelve hipermediatizada”, asegura Pavlova.

El día de la alfombra roja empieza horas antes, en una habitación de hotel convertida en centro de operaciones. “Tres horas antes ya estamos con el glam: peinado y maquillaje”, explica Bach. Pero incluso después de meses de preparación, todo puede cambiar en un instante. En Cannes abundan las historias de vestidos retenidos en aduanas, zapatos imposibles o telas que reaccionan mal bajo la luz mediterránea.

Pavlova recuerda una ocasión en la que tuvo que intervenir a toda velocidad. Minutos antes de salir hacia la alfombra roja, en el hall del famoso hotel Martinez, el traje de uno de sus clientes sufrió un accidente: alguien pisó la tela y la rasgó. “Hay que ser muy reactiva, por eso nunca voy sin mi kit de costura”, cuenta la estilista.

Allí mismo, entre turistas, cámaras y el murmullo del vestíbulo, Pavlova cosió la pieza a mano mientras su cliente, ya peinado y maquillado, esperaba listo para las cámaras. Cuando cruzó la Croisette, nadie imaginó que su look había sido salvado en el último minuto. “La gente cree que venir a Cannes es disfrutar de la buena vida, tomar cócteles, pero en realidad nos pasamos el día apagando incendios”, resume Bach.

Habitación compartida, comida de supermercado y ropa de segunda mano: Marta Bozetka, cinéfila polaca, se las ha arreglado para pisar, sin arruinarse, la alfombra roja del festival de Cannes. “Con habitaciones a 300 euros la noche, pensé: ‘Dios mío, ¿cómo voy a sobrevivir en Cannes?’”, cuenta la guionista de 27 años. En foros especializados encontró rápidamente una habitación compartida con dos chicas lituanas, una china y una filipina, por 250 euros las cuatro noches.

“Es increíble compartir con todas estas chicas tan diversas la pasión por el cine”, confiesa. Durante el festival en la Costa Azul (sur de Francia) cocinan juntas con un presupuesto fijado en 15 euros para las tres comidas del día. “La tienda de congelados Picard es una muy buena opción”, bromea Marta. “Encontré mi cartera y mi vestido de segunda mano por 2 euros en Polonia. Lo único caro fueron los zapatos”, continúa, vestida con un traje negro de satén forrado con tul y zapatos tipo derby con tacón.

Con un cartel en la mano, hace guardia frente al Palacio de Festivales esperando conseguir una invitación para la proyección de “Autofiction”, la última película del director español Pedro Almodóvar. Como ella, numerosos apasionados del séptimo arte rivalizan en ingenio para intentar conseguir esas preciadas entradas gratis. Canciones improvisadas, disfraces de Charlie Chaplin o sonrisas insistentes: cada uno tiene su propia estrategia.

Alice Adonis, que viene de Niza (sur de Francia), tiene una técnica bien ensayada para colarse en una proyección o en una fiesta exclusiva. “Identifico a los periodistas o a quienes trabajan para el ayuntamiento, como los policías municipales, que suelen tener invitaciones de sobra”, relata.

El alojamiento sigue siendo el gasto más importante para los cinéfilos con poco dinero. A cinco kilómetros del Palacio de Festivales se encuentra el único camping de Cannes que ofrece bungalós y espacios para tiendas de campaña y caravanas. El lugar está completo durante toda la quincena del festival, indica su gerente.

Entre sus clientes hay agentes de seguridad, técnicos o estudiantes que vinieron especialmente para el festival. Es el caso de Mélisse Laouiti, de 21 años, llegada desde Rennes (oeste de Francia) con un grupo de amigos. Juntos consiguieron una acreditación mediante un programa del Centro Nacional de Cine y de la Imagen Animada (CNC).

“Terminamos en el camping porque es más barato”, explica la estudiante, que gastó solo 150 euros por dos semanas. La parada de autobús que le permite llegar al centro de la ciudad en unos veinte minutos está justo al pie del camping y, gracias a su acreditación, no tiene que pagar billete. Calcula su presupuesto de alimentación en “menos de 100 euros” para toda la quincena. “Vemos muchísimas películas, así que casi no tenemos tiempo de cocinar”, detalla.

Su vestido, comprado por 40 euros en una página de ropa, completa un presupuesto que estima “entre 500 y 600 euros”, incluyendo el billete de tren. Sin gastos superfluos, su único “pequeño lujo” es el café, cuando la sucesión de proyecciones empieza a agotarla. “Ir a Cannes gastando poco es posible cuando uno es realmente apasionado”, aunque “desembolsar 500 euros duele”, considera.

Como auténtica amante del cine, no le atraen ni el glamour ni las lentejuelas. De hecho, lamenta ver a ‘influencers’ desfilar por la alfombra roja y “marcharse sin haber visto la película”. Entre dos tostadas matinales en la terraza de su casa móvil, Denis Lutz, montador de cine berlinés de 42 años, cuenta que reservó su plaza seis meses antes. Pagó 800 euros por una semana, a dividir entre dos con un amigo. Es su séptimo festival de Cannes, pero la primera vez que opta por el camping, decisión motivada tanto por el presupuesto como por las ganas de “reencontrarse con la calma y la naturaleza”.

El recinto, de cinco hectáreas y rodeado de pinos, ofrece un contraste sorprendente con el bullicio del palacio. “En Cannes hay que establecer prioridades. Si vienes por las películas, sin buscar el glamour, entonces sobrevivir aquí es totalmente posible”, afirma. Desde su primer Cannes, Denis reutiliza el mismo esmoquin, aunque admite que ahora le queda un poco ajustado.

Fuente: AFP.