A 32 años de su llegada a la Argentina, y a casi 40 años de sus inicios en los medios, la actriz uruguaya Natalia Oreiro recibió el Premio Astor Piazzolla a la Trayectoria en el 41° Festival Internacional de Cine de Mar del Plata.

La prestigiosa distinción celebra su carrera artística y su contribución al cine y la cultura audiovisual. Desde su debut cinematográfico con “Un argentino en Nueva York” (1998) ーcuyo estreno coincidió con su lanzamiento como cantanteー, pasando por laureados filmes independientes como “Infancia clandestina” (2012) y “La mujer de la fila” (2025), y éxitos de taquilla como “Re loca” (2018) y “Gilda, no me arrepiento de este amor” (2016), Natalia cosechó un camino artístico que la consolidó como una de las figuras más reconocidas de la cultura popular sudamericana.

Durante el homenaje, la artista destacó la importancia de contar con un festival cinematográfico de categoría A en Latinoamérica y reivindicó la experiencia colectiva del cine en pantalla grande. “El cine está vivo y está vivo en la sala”, aseguró ante el público presente.

Al recibir el reconocimiento, la actriz dedicó el premio a los trabajadores de la industria audiovisual y a sus familias, destacando el esfuerzo y el acompañamiento que hacen posible cada producción. También aprovechó para compartir una reflexión personal: “Me gustaría pedir que seamos amables. Que seamos amables con el otro, siempre”.

Natalia Oreiro llegó en tres ocasiones a nuestro país, dos de las cuales fueron por compromisos publicitarios y eventos de prensa. Sin embargo, sabe del afecto y cercanía que genera en los paraguayos desde sus primeros éxitos televisivos, como “Ricos y famosos” (1997) y “Muñeca brava” (1998), pasando por “Kchorra” (2002) y “Sos mi vida” (2006), todas emitidas con éxito en la TV paraguaya.

Su primer éxito de taquilla “Un argentino en Nueva York” ーque vendió 1.530.000 boletos en los cines de la Argentinaー llegó a las salas de cines del Paraguay ese mismo año, mientras su álbum debut “Natalia Oreiro” (1998) se convertía en un hit, con sus canciones “Que sí, que sí”, “De tu amor” y “Me muero de amor” convertidas en éxitos en los rankings de Asunción.

En los últimos años, varios proyectos producidos por distintas plataformas de streaming lograron posicionarse entre las más vistas de Paraguay. Entre ellas, la serie “Santa Evita” (2022), de Disney+, y la comedia familiar de Netflix “Campamento con mamá” (2024).

En agosto pasado, la película “Yo, Narciso” ーque protagonizó junto a Adrián Suarー fue una de las pocas producciones argentinas que llegó a las salas de cine comerciales del país en los últimos años.

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• Paulo César López
• paulo.lopez@nacionmedia.com
• Fotos: Gentileza

Hoy iniciamos una serie de notas sobre bandas actuales de rock y metal en Paraguay con una histórica agrupación como Wisdom, que con más de 30 años de trayectoria sigue marcando presencia en los escenarios con la potencia de su sonido y la oscuridad de su lírica.

Fundada en 1994, la actual formación de Wisdom es con L.K.S. en batería y voces, Khaos en guitarras y voces, y Pomber en bajo y guitarra. También cuentan con la colaboración de dos músicos sesionistas que grabaron el último material lanzado, “Southern heritage” (2025), álbum tributo y regrabación por su 30.o aniversario. Ellos son Sathiel en el bajo y César Godoy Nicolicchia en batería. El sexto miembro del grupo es la mánager, Sonnia Duarte, a la que califican como “el ancla que nos mantiene en tierra”.

Sobre el trabajo de composición dentro de la banda, señalan que es bastante dinámico. “Generalmente cada quien presenta una idea, completa o no, y se termina arreglando entre los tres. Las letras están compuestas por L.K.S. y Khaos”, detallan.

En sus letras los temas más recurrentes son el ocultismo y la espiritualidad. “Buscamos exponer la hipocresía de las grandes religiones y hacer nuestro propio camino”, afirman sobre el contenido de su lírica.

Entre sus principales influencias mencionan en especial a aquellas bandas que iniciaron el género a finales de los ochenta e inicios de los noventa como Bathory, Samael, Dissection, Celtic Frost, Master’s Hammer, Emperor, entre otras.

Respecto a por qué se decantan por el inglés al momento de la composición, mencionan que es un recurso “clave para poder llamar la atención a nivel mundial. Creemos que gracias a eso nuestros materiales fueron lanzados en diferentes formatos alrededor del mundo. Es innegable que escribir letras en inglés facilita la difusión de la música. Aunque hoy en día se observa una mayor cantidad de bandas que se animan a escribir en otros idiomas, el inglés ha sido el idioma que elegimos por tener una mayor facilidad para transmitir el mensaje. Cabe destacar que, a pesar de que el inglés es el idioma primario, usamos también frases en guaraní, alemán, latín, etc. Lo que sea necesario para expresar nuestras ideas”.

Si bien las plataformas se han constituido en una valiosa herramienta para la difusión, lamentablemente para la mayoría de las bandas no representan una fuente de ingresos, pues el piso para monetizar las reproducciones es extremadamente alto. Así lo confirma Wisdom, que a pesar de apelar a este medio para llegar a más gente hasta ahora en sus giras las ventas de materiales físicos siguen siendo la principal forma de sostenimiento.

Con relación a cómo ven la escena del metal actualmente en Paraguay, indican que “sería un error decir que empeoró. En aquellos inicios eran muy pocas las bandas que se tomaban en serio el tener una banda. Es increíble la cantidad de bandas existentes en la actualidad. Estamos en un momento grandioso para nuestra escena local. También hay que destacar que son varias las productoras que se animan a traer bandas internacionales de metal al país. Es un riesgo muy grande que vivimos en carne propia, pero cada vez son más las leyendas que pisan el país”.

En lo tocante a la proyección internacional de su propuesta musical, mencionan que sus álbumes fueron publicados en distintas versiones en varios países como Suecia, México, Brasil, Canadá y Colombia, lo cual les ayudó a abrir las puertas a giras y eventos internacionales.

El año pasado volvieron a participar en el Setembro Negro Festival en Sao Paulo junto a grandes leyendas del género. Esta fue la segunda participación en ese evento que es un clásico del metal extremo en América del Sur. También realizaron giras en Brasil y Colombia. En este último país realizaron varios conciertos en locales de Bogotá, en el Festival Ibagué Ciudad Rock.

Sobre las próximas presentaciones de la banda, adelantan que estarán tocando en el Rock en Py Fest, un festival que se realizará el sábado 12 de diciembre en el Centro Cultural del Puerto de Asunción. En la jornada también subirán al escenario Flou, Vecindad Autopsia, Mi Sueño Póstumo, Bohemia Urbana, Bastianes, Vartan, La Sal de la Tierra, Lejos de Casa, Aramides Cajanea y Norton 52.

Posterior a ello, viajarán a la ciudad de Foz de Yguazú el día 7 de diciembre para compartir escenario con Centinex (Suecia) y Aeternus (Noruega), con los que ya hicieron una gira de 13 fechas por el Brasil.

Finalmente, el sur del infierno encierra la simbología de la trayectoria inversa al descenso y representa el despertar espiritual y el camino a la redención en el purgatorio. Quizá allí radique la sabiduría de los riffs y los ásperos alaridos de Wisdom, en guiarnos hacia un camino de salida.

Un reciente informe elaborado por el consultor Juan Pablo Orellana a partir de datos estadísticos de Ultracine detalla el comportamiento del negocio cinematográfico en el territorio nacional durante el mes de octubre de 2026. El documento técnico examina la evolución de la asistencia a las salas en comparación con el periodo anterior, ofreciendo una radiografía detallada sobre la concurrencia del público, los ingresos y la concentración de la taquilla.

De acuerdo con las mediciones presentadas, “octubre 2026 superó a octubre 2025 en un 37 % de asistencia, con prácticamente la misma cantidad de estrenos”. En términos numéricos globales, la concurrencia pasó de 55.629 espectadores registrados en el décimo mes de 2025 a un total de 76.365 asistentes en octubre de 2026, contabilizándose 66 títulos estrenados frente a los 65 del año previo.

El informe profundiza en la cartelera del mes, señalando que se trató de un periodo carente de grandes tanques comerciales. La película que lideró la recaudación mensual fue “Resident Evil” con 13.686 tickets vendidos. Al respecto, el análisis remarca que “fue un mes sin grandes títulos: ‘Resident Evil’ lideró con apenas 13.686 tickets y solo 2 películas superaron los 10 mil”.

Asimismo, el documento del especialista resalta que la asistencia general estuvo caracterizada por una alta fragmentación en la mayoría de los lanzamientos. Prueba de ello es que, de los 66 títulos puestos en cartelera, un total de 51 propuestas comerciales obtuvieron menos de mil localidades vendidas. En cuanto al peso de las principales distribuidoras y complejos de exhibición, el circuito liderado por Cinemark concentró el 50 % de las preferencias de los espectadores, seguido por Cinemapop con el 24 %.

En lo referente a la producción audiovisual local, el reporte consigna los acumulados comerciales de las propuestas paraguayas exhibidas durante el periodo. La película nacional “Timoteo” alcanzó un acumulado de 12.578 tickets, mientras que el filme “La sombra” registró un total de 2.520 espectadores en las salas del circuito comercial.

Finalmente, las proyecciones sectoriales apuntan a que noviembre mantendrá una tendencia moderada de estrenos, por lo que las expectativas de la industria cinematográfica se concentran en el cierre del año. Según el informe de Juan Pablo Orellana: “Los cines esperan el 17 de diciembre el estreno de ‘Avengers’ y ‘Duna’, que serán la última apuesta del año para superar a 2025 en tickets”, consolidando así la recta final del calendario de exhibición.

La Asociación de la Música Independiente del Paraguay (AMI-PY), AIE Paraguay y la plataforma CRANEAmúsica unieron fuerzas para impulsar “CRANEAmúsica llega a tu ciudad”, una propuesta itinerante de encuentros formativos y gratuitos dirigida a músicos, managers, productores y gestores culturales del interior del territorio nacional. La primera parada confirmada tendrá lugar el próximo viernes 13 de noviembre en la ciudad de Coronel Oviedo.

Este despliegue territorial busca descentralizar el conocimiento y las herramientas del mercado musical, el cual cuenta con una sólida trayectoria de nueve años y ya se proyecta rumbo a su décima edición oficial programada del 1 al 4 de septiembre de 2027. Desde la organización destacaron que “en cada ciudad hay artistas, bandas, productores y gestores que hacen música con mucho talento y pocas oportunidades de acceder a información sobre el mercado, sus derechos o los espacios donde se cierran fechas y colaboraciones”.

El propósito fundamental de la gira radica en acortar brechas geográficas, escuchar de cerca las necesidades de las comunidades artísticas locales e integrar a sus protagonistas dentro de los circuitos de circulación nacional e internacional. Asimismo, el recorrido funciona como una plataforma de incentivo para que los proyectos del interior se postulen activamente a las convocatorias previstas para CRANEAmúsica 2027, fortaleciendo lazos de cooperación en todo el sector.

Cada jornada presencial se encuentra estructurada en un formato dinámico de tres horas de duración, abarcando tres ejes esenciales para el desarrollo profesional. Las actividades comenzarán a las 18:00 con el módulo sobre cómo preparar proyectos artísticos, seguido a las 19:00 por la charla enfocada en mercados, ferias y espacios de vinculación, para concluir a las 20:00 con un segmento de “preguntas y networking”, concebido como “un espacio abierto para resolver dudas y conectar con la escena local”.

Los encuentros son completamente abiertos a la comunidad artística mediante una inscripción previa digital en su enlace oficial. Tras la apertura en Coronel Oviedo, el calendario proseguirá su marcha hacia Encarnación el jueves 19 de noviembre en el espacio Folklore Musical, consolidando un puente federal de capacitación que continuará expandiendo las oportunidades de crecimiento para la industria musical paraguaya.