La banda paraguaya Extingue Tu Credo abrirá el show de la legendaria banda del metal industrial Fear Factory en la ciudad de Córdoba (Argentina), el próximo viernes 17 de julio. La invitación llega de la mano de la productora FH Entertainment que organiza las giras y festivales más interesantes de metal en el vecino país y también en nuestro país (estuvieron a cargo del exitoso show de Fabio Lione en mayo pasado).

Extingue Tu Credo, quienes se encuentran en medio de la producción de su próximo álbum de estudio, golpea la mesa y vuelve a reconfirmar el gran momento que el metal paraguayo está teniendo con la exportación de talento nacional para festivales y shows fuera de nuestras fronteras.

“Realmente muy emocionado y feliz por esta noticia, es el resultado de un largo trabajo de hormiga que venimos realizando con la banda, con humildad, dedicación y sin nepotismos llegamos con mucho orgullo a este increíble hito para la banda, ahora a demostrar todo lo que nuestro arte está listo para dar, ahora Argentina, hasta el mundo no paramos”, comentó José Mora, guitarrista y productor de la banda.

La agrupación también estuvo estrenando en el pasado mes de abril el segundo corte adelanto de su nuevo álbum previsto para el segundo semestre de este mismo año, acompañado de un emotivo videoclip. Extingue tu Credo está integrada por: José Mora en guitarras, Magno López en el bajo, Javier Florentín en batería y Diego López en Voz principal.

Fear Factory es una banda estadounidense de metal industrial formada en Los Ángeles en 1989, formada actualmente por Dino Cazares (guitarra), Tony Campos en el bajo y coros, Milo Silvestro en voces y Pete Webber en la batería. Conocidos por sus mezclas de metal industrial con guturales y habiendo pisado escenarios importantes como el Wacken, HellFest y otros, y tuvieron una presentación en Asunción en el año 2012 de la mano de Diorama.

La hinchada argentina, que en Catar 2022 acompañó la gesta de los campeones del mundo con la popular “Muchachos”, ya tiene un nuevo hit con el que alienta a Lionel Messi y sus compañeros en el Mundial de Norteamérica. Con el título de “La cuarta estrella”, la canción comenzaba a ganar adeptos en las tribunas hasta que el martes tuvo su bendición nada menos que de los jugadores de la Albiceleste, que la hicieron propia en los festejos en el vestuario tras el infartante 3-2 sobre Egipto en Atlanta por los octavos de final.

“Soy hincha de la selección, la aliento con el corazón”, cantaba eufórico y a los saltos el grupo liderado por Enzo Fernández, Lautaro Martínez y Nicolás González, según puede verse en un video publicado en Instagram por la Asociación del Fútbol Argentino (AFA). Al igual que “Muchachos”, banda sonora de los aficionados argentinos en Catar 2022, la canción remite a la figura de Diego Maradona y al reclamo soberano por las Islas Malvinas, por las que el país sudamericano fue a la guerra con Reino Unido en 1982.

“Quiero ver la cuarta estrella / brillar en la camiseta / soy argento de la cuna hasta el cajón / Por Malvinas, por el Diego / por la última de Leo / Argentina quiero verte bicampeón”, gritaban en otro pasaje los jugadores, que se ilusionan con dar otro paso el sábado en los cuartos de final ante Suiza. Como ocurre con todas las canciones de las hinchadas argentinas, “La cuarta estrella” pone letra futbolera a una canción popular.

El nuevo himno argentino es obra del músico argentino Pablo Quintana, conocido como Palmito, que utilizó la música de “No me arrepiento de este amor”, de la cantante de cumbia Gilda. “Lo logré Mamá, mirá!!!!”, escribió incrédulo el joven en sus redes sociales, en un texto que acompaña el video oficial de la AFA con su canción entonada por la selección. El músico no respondió a consultas de la AFP.

Fuente: AFP.

La cantante británica Bonnie Tyler, conocida por su voz rasgada y su éxito “Total Eclipse of the Heart”, falleció a los 75 años, anunció su familia este jueves. Fue ingresada en mayo en un hospital de la localidad portuguesa de Faro, donde posee una casa, para someterse a una operación intestinal. Después fue inducida a un coma artificial.

“Bonnie falleció de manera inesperada anoche en un hospital de Portugal a causa de la enfermedad por la que la estaban tratando”, afirmó la familia en un comunicado publicado en Facebook. La cantante, muy famosa en los años 1980, acababa de lanzar un sencillo, “Only Love”, y tenía prevista una gira por Europa durante varios meses.

Su balada rock “Total Eclipse of the Heart” sigue siendo una de las canciones de amor más famosas de todos los tiempos. A principios de 2026, es decir, 43 años después de su lanzamiento, había superado mil millones de reproducciones en Spotify. “¿Cómo imaginar un segundo que su éxito sería tan enorme, y que personas que aún no habían nacido la cantarían hoy en los karaokes?”, comentó ella en el Telegraph en 2025.

La cantante de peinados voluminosos y estilo rock glamuroso afirmaba que no ganó “casi nada” con este tema, del cual no es la autora. Gaynor Hopkins, como se llamaba realmente, nació en 1951 en Neath, en Gales. Su padre trabajaba en las minas de carbón y su madre cuidaba a los seis hijos del matrimonio.

La joven comenzó a cantar en la iglesia y dejó los estudios con 16 años. Mientras intentaba triunfar en la música trabajó en una tienda. Cambió de nombre por Sherene Davis, para evitar que la confundieran con otra cantante galesa, Mary Hopkin. El cazatalentos Roger Bell la descubrió en 1975, en un club.

Meses más tarde firmó con RCA Records, y cambió una vez más de nombre, esta vez a Bonnie Tyler. Destacó entonces con el sencillo “Lost in France” (1976). Poco después se sometió a una operación para extirpar nódulos en sus cuerdas vocales. Por no haber descansado lo suficiente su voz quedó rasgada, su sello distintivo.

“It’s a Heartache”, que salió el mismo año, fue su primer gran éxito mundial. En los años 1980 colaboró con el compositor y productor estadounidense Jim Steinman, quien escribió “Total Eclipse of the Heart”, un éxito que convirtió a Bonnie Tyler en una estrella internacional a los 32 años.

En la cima de la gloria, Bonnie Tyler siguió consechando éxitos en 1984 con “Holding Out for a Hero”, en la banda sonora de “Footloose”, y triple disco de platino. También fue nominada tres veces a los Grammy Awards. La cantante representó al Reino Unido en 2013 en Eurovisión con “Believe in Me” con poca fortuna. Quedó en el puesto 19. Esta fan de Tina Turner, conocida por su sencillez y su acento galés, se consideraba una “chica de clase obrera”.

“Tengo una vida muy normal y no tengo guardaespaldas: ¡no soy Mariah Carey!”, declaró al Times en 2025. La artista estaba casada desde 1973 con el promotor inmobiliario Robert Sullivan, su amor de juventud. Desde los años 1970, la pareja pasaba parte de su tiempo en el Algarve, en Portugal. Fue recompensada por sus servicios a la música por Isabel II en 2022, poco antes de la muerte de la reina. Al año siguiente recibió la distinción de Miembro del Imperio Británico (MBE).

Fuente: AFP.

“Take Me Home, Country Roads” de John Denver, una canción folk de 1971, se convirtió en el himno no oficial de Estados Unidos en el Mundial, entonado por decenas de miles de personas al final de los partidos de esta selección anfitriona. Mientras los festejos por los 250 años de Estados Unidos organizados por el presidente Donald Trump atraen a multitudes partidistas, los estadios del Mundial se llenan de aficionados unidos por una canción asociada a un país menos polarizado.

“Todos pueden cantarla en armonía”, comentó Drew Bastinelli, que viajó desde Oregón para asistir a las celebraciones del 4 de julio en Washington. Para Doug Hartmann, profesor de sociología en la Universidad de Minnesota, el atractivo radica en la manera en que evoca “una época más amable y más sencilla, con menos conflicto y división”.

La Federación de Fútbol de Estados Unidos había incluido el tema en una lista de canciones propuesta a la FIFA para emitir después de los partidos. También figuraban “Livin’ on a Prayer” de Bon Jovi, y “Sweet Caroline” de Neil Diamond. “Buscábamos canciones que fueran representativas de artistas estadounidenses y que también sirvieran para que la multitud cantara a coro”, dijo el portavoz de la selección de Estados Unidos, Michael Kammarman.

La ejecutiva del Mundial 2026 Amy Hopfinger eligió finalmente la canción de Denver para cerrar la victoria estadounidense por 2-0 sobre Australia el 19 de junio. Apenas sonaron las primeras notas, el canto del público, de 66.925 espectadores, acalló los altavoces.

La escena se repitió tras el triunfo ante Bosnia y Herzegovina el 1 de julio, que clasificó a Estados Unidos para los octavos de final. Ese partido registró una audiencia récord de 33,5 millones de televidentes en el país. “Soy argentino al 200 %”, pero “cuando esa canción empieza a sonar en el estadio, es imposible no cantarla”, afirmó el DT de la selección estadounidense, Mauricio Pochettino.

Esa reacción se llama “efervescencia colectiva”, explicó Jeffrey Montez de Oca, profesor de sociología en la Universidad de Colorado en Colorado Springs. “Cuando uno canta en un estadio con miles de otras personas, se siente parte de algo más grande”, dijo. “Es similar a una experiencia religiosa”. La selección de fútbol estadounidense representa el abanico de la inmigración en ese país.

“La diversidad del equipo, y la fuerza que esta diversidad genera, es simbólicamente importante en medio de un momento de fuerte reacción política en Estados Unidos en torno a derechos y libertades básicos”, señaló Jules Boykoff, profesor de ciencias políticas en la Pacific University.

El clásico de John Denver ya trascendió los partidos de la selección estadounidense. Los organizadores la utilizan durante el torneo incluso cuando el equipo anfitrión no está en la cancha. Para muchos aficionados, se ganó un lugar en la cultura futbolística del país.

“A todo el mundo le encanta esa canción”, dijo Andy Byford, un inglés en St. Petersburg, Florida, que la cantó después del partido Inglaterra-Ghana. Corearla es “una experiencia clásica estadounidense”, aseguró.

Fuente: AFP.