Miles de seguidores de la banda Queen cantaron y celebraron el sábado frente a la estatua de Freddie Mercury en Montreux, Suiza, en lo que hubiera sido el 80 cumpleaños del legendario cantante británico. Con trajes extravagantes que reflejan el estilo de Mercury, los fanáticos se congregaron en honor al artista en la localidad suiza donde se radicó en sus últimos años e hizo sus últimas grabaciones.

“Es un cumpleaños especial, había que hacer el esfuerzo de venir a celebrar a Freddie”, comentó Sonia, quien llegó desde Canberra. Los aficionados llegaron de todas partes, incluyendo la localidad de Feltham, cerca del aeropuerto londinense de Heathrow, donde la familia de Mercury, de origen parsi, se radicó después de huir en 1964 de Tanzania.

La estatua de bronce de Mercury en pose trinufal, erigida en 1996 sobre el lago Ginebra, fue adornada con globos, flores y tributos dejados por sus seguidores. El aprecio por Queen y el talento de Mercury ha crecido desde su muerte en 1991 a los 45 años producto de una pulmonía bronquial causada por el sida.

Queen era propietaria de Mountain Studios, construido en el Montreux Casino, y grabó allí seis discos. El sitio ahora es un espacio de exhibición de la banda, donde los visitantes pueden probar la mesa de mezclas.

James Perkin utilizó la mezcladora de audio en “A Winter’s Tale”, la última canción que escribió Mercury y la oda de un hombre moribundo a la pintoresca tranquilidad de Montreux.

“Una canción tan hermosa que celebra la vida en ese punto de su vida”, comentó Perkin, guitarrista de la banda Don’t Stop Queen Now, que tocará el domingo en el cierre de los festejos.

Los cumpleaños de Freddie Mercury se vienen celebrando desde 2003 y han crecido con el tiempo.

Lucien Muller, organizador voluntario del evento gratuito de cinco días, comentó a la AFP que se espera la presencia de 14 a 16.000 personas.

“Hay gente que viene todos los años. No voy a decir que es una comunidad, diría que es una familia. Todos venimos a celebrar, a festejar, a divertirnos”, señaló. Las actividades del sábado culminaron cuando la hermana de Mercury, Kashmira Bulsara, cortó la torta de cumpleaños. Los aficionados cantaron “Cumpleaños feliz” antes de seguir la fiesta toda la noche.

Fuente: AFP.

Jazz, teatro, exposiciones, música y encuentros para descubrir nuevas voces. El CCPA prepara un setiembre cargado de propuestas para quienes quieren salir de la rutina y encontrarse con la cultura en distintos formatos. Aquí, una guía completa de actividades que puedes agendar.

Setiembre llega con ganas de movimiento y el Centro Cultural Paraguayo Americano (CCPA) tiene una agenda perfecta para acompañar el cambio de estación. Durante el mes, el Teatro de las Américas y la Galería Agustín Barrios serán escenario de conciertos, obras, exposiciones y encuentros que invitan a escuchar, mirar, pensar y, por supuesto, pasarla bien.

Una noche para dejarse llevar por el jazz

El jueves 10, a las 20:00 en el Teatro de las Américas, el CCPA celebra la 28.ª edición del CCPA Jazz Night, una de esas citas que ya forman parte del calendario cultural de Asunción. El invitado especial será el pianista estadounidense Sam Farley, acompañado por ensambles nacionales.

Y como todo buen encuentro de jazz merece un poco de improvisación, la noche terminará con una gran jam session en el patio del CCPA. Entrada gratuita.

Un día entero para hablar de música

El sábado 12, de 09:00 a 21:00 en el Teatro de las Américas, llega Cranea Música, una plataforma que cruza cultura, industria y negocios. Habrá talleres sobre públicos y narrativas, showcases de artistas nacionales y el lanzamiento de Yo soy la Cumbia, del productor estadounidense Beto Arcos.

Una buena opción para quienes escuchan música, pero también para quienes quieren entender todo lo que sucede detrás de ella.

Primavera en la galería

Desde el martes 15, la Galería Agustín Barrios recibe la Expo Primavera 2026, una muestra anual de artistas miembros de la Asociación Amigos del Arte.

Pintura, color y distintas miradas sobre el arte paraguayo para recorrer sin apuro. Estará abierto hasta el 24 de septiembre de 10:00 a 17:00, con entrada gratuita.

Salem, pero en Paraguay

El mismo 15 y 16 de setiembre, el teatro cambia de registro con Kurundú, una relectura experimental de Las brujas de Salem, de Arthur Miller, llevada al contexto paraguayo por el dramaturgo y director Fidel Rojas.

Una propuesta para quienes disfrutan del teatro que toma un clásico, lo sacude y lo vuelve a mirar desde acá. La cita será también en le Teatro de las Américas con un costo de entrada de G. 50.000.

Ritmos con raíces

El jueves 17, Sonidos Afroamericanos propone un encuentro entre la música del cantautor nacional Daniel Moreno Vinader y la tradición de la Asociación Kamba Cuá. Será una noche para escuchar ritmos que cruzan historia, identidad y memoria. El encuentro está marcado para las 20:00 en el Teatro de las Américas. Entradas a un costo de G. 50.000.

Una comedia para reírse de lo nuestro

El 18 y 19 de setiembre, Edificio en Venta, escrita y dirigida por Andrés Arredondo, llega con humor, ingenio y una buena dosis de sentido de pertenencia.

Porque a veces también necesitamos ir al teatro simplemente para reírnos de esas situaciones demasiado conocidas. Las entradas anticipadas tienen un precio de G. 60.000 y G. 80.000 en puerta. Lugar: Teatro de las Américas, 20:30.

Una tarde para escuchar muchas voces

El domingo 20, los amantes de la música coral tienen cita en el Encuentro de Coros, organizado por APROMUS y la Asociación Amigos del Arte.

Una propuesta tranquila para cerrar el fin de semana escuchando distintas agrupaciones en escena. Con entrada gratuita, el encuentro se realizará a las 17:00 en el Teatro de las Américas.

Una agencia muy particular

El 25 y 26 de setiembre, el humor vuelve al Teatro de las Américas con Agencia Cherloka, una comedia dirigida por Arturo Martínez que juega con el ingenio y los choques culturales.

Ideal para quienes prefieren cerrar la semana entre risas. Precio de entradas G. 50.000 (preventa) y 70.000 (en puerta). Horario: 20:30

Un cierre para bajar el ritmo

Y para terminar el mes, el martes 29 abre sus puertas Arte Zen Contemporáneo, una exposición que pone en diálogo técnicas ancestrales del arte oriental con una mirada contemporánea.

Carolina Pedro, Maite Casabianca, Teresita González, Liliana Segovia y Enrique Espíndola participan de esta muestra que podrá visitarse hasta el 9 de octubre.

La entrada es gratuita, se realizará de 10:00 a 17:00 en la Galería Agustín Barrios.

Para conocer cambios de horarios, reservas y novedades, se puede consultar las redes sociales del CCPA Cultural o su canal de mensajería.

Trece años después de haber rozado el título, los argentinos Nair Schinca y Nicolás Schell se consagraron el miércoles campeones de Tango Escenario del Mundial de Tango 2026, con una coreografía que reivindicó el abrazo y la ternura ante un teatro colmado en Buenos Aires. Vestida de negro con detalles plateados y acompañada por Schell, de esmoquin y pajarita, Schinca desplegó una interpretación delicada y elegante que provocó aplausos del público incluso en medio de la actuación.

“Este año decidimos hacer foco en ese lugar, en un abrazo profundo. Pero también reivindicar un poquito el romance, la ternura”, dijo Schell, de 39 años, a periodistas tras recibir el premio. Entre quienes salían del teatro Gran Rex, Ayelén Hassel, de 35 años, destacó la capacidad de los campeones para traducir la música en movimientos complementarios.

“Hermosos. Hicieron una coreo muy musical”, dijo a la AFP. “La vi a ella bailando un instrumento y a él bailando otro, fue increíble”. Schinca y Schell se impusieron entre veinte parejas en la modalidad más acrobática de la competencia, que permite romper el abrazo e incorporar saltos, piruetas y elementos de otras disciplinas.

Era la quinta vez que participaban en el Mundial. En 2013 terminaron subcampeones. “Venimos presentándonos ya hace bastante, bastante tiempo”, recordó Schinca, de 40 años. Ambos describieron el género como el centro de su vida profesional y familiar. “Vivimos por y para el tango. Es cultura, es como el fútbol”, dijo él. “Es mi hijo, es mi mamá, es la familia, es todo”, añadió ella.

La víspera, el argentino Lucas Gauto y la griega Naima Gerasopoulou conquistaron en el mismo teatro el título mundial de Tango de Pista.

Radicados en Atenas, donde bailan y enseñan profesionalmente, Gauto y Gerasopoulou se conocieron hace una década durante el Mundial de Buenos Aires. Fueron cuartos en 2024 y subcampeones en 2025 antes de alcanzar este año el primer puesto.

El Tango de Pista recrea la forma en que se baila en las milongas porteñas. A diferencia de la categoría Escenario, las parejas no pueden romper el abrazo ni realizar figuras acrobáticas: el jurado evalúa la conexión, la musicalidad y el caminar cadencioso.

Las finales cerraron el Festival y Mundial de Tango BA 2026, organizado por la alcaldía de Buenos Aires, que reunió a más de 2.000 artistas en unas 50 sedes de la ciudad.

Durante dos semanas se realizaron unos 150 conciertos, espectáculos, muestras, clases de danza, milongas y otras actividades vinculadas al género nacido a fines del siglo XIX en la región del Río de la Plata. En las primeras rondas participaron unas 800 parejas de 47 países. Solo 60 llegaron a las finales: 40 en Tango de Pista y 20 en Tango Escenario.

Fuente: AFP.

El cuarteto de jazz Joaju y el cantautor Ricardo Flecha presentan el videoclip del tema “José Trombón”, grabado en vivo, como un homenaje a la guarania y a su creador, José Asunción Flores, cuyo aniversario de nacimiento se recordó el 27 de agosto. El audiovisual fue registrado en el Teatro Municipal de Asunción, durante el concierto por el lanzamiento del álbum “Maneco 80”, el pasado 23 de junio de 2026.

“De esta manera celebramos con lo mejor de la música popular contemporánea nacional la figura del creador de la Guarania José Asunción Flores, a través de esta guarania compuesta en música y letra por Maneco Galeano, con un arreglo exclusivo para el álbum de Giovanni Primerano”, expresan los artistas del material discográfico, ya disponible en todas las plataformas digitales, que honra al también músico Maneco Galeano a 80 años de su nacimiento. Este proyecto cuenta con el apoyo de la Fundación Itaú.

Víctor. S Morel, baterista de Joaju cuarteto, explicó: “Emocionados de seguir impulsando una música propia que refleja el legado histórico de grandes referentes de la música paraguaya que desde su lugar sirvieron como una luz guía para seguir construyendo identidad desde nuestros propio tiempo, y este quizás es uno de los grandes valores de una composición como ‘José Trombón’, de Maneco Galeano que aparece en una línea del tiempo reconociendo el protagonismo en el pasado de una personalidad como Flores, para así mismo seguir traspasando a nuevas generaciones su destacada visión innovadora lo cual asimismo nos compromete orgullosamente a nosotros a seguir ese camino”.

En “José Trombón” se puede apreciar cómo Maneco de forma magistral rinde tributo a Flores, destacando toda su personalidad artística, así como su sensibilidad social que dio luz para inspirarse a crear el género de la guarania, siendo de esta forma ambos considerados pilares de la música paraguaya, cuyos legados marcaron una época y continúa influyendo en las nuevas generaciones.

Con una colección de 9 temas, con arreglos exclusivos de Giovanni Primerano, de canciones emblemáticas de Maneco, además de una composición inédita, “Maneco 80” captura la esencia de su estilo único, con una fusión de jazz y ritmos tradicionales paraguayos, transportan al oyente a un viaje sonoro que celebra la riqueza musical del país.