“Mulán” se saltará estreno en cines e irá directo a streaming
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La esperada película de Disney “Mulán” se estrenará en setiembre en la plataforma streaming del estudio, que después de varias postergaciones se saltará por completo el paso de la cinta por la gran pantalla, a medida que la pandemia del coronavirus mantiene los cines cerrados.
La decisión sin precedentes fue anunciada este martes por el CEO de Disney Bob Chapek, en el último gran azote a las muy golpeadas cadenas de cines.
“Mulán”, la versión en acción real del clásico animado sobre la legendaria guerrera china, estará disponible a partir del 4 de setiembre solo para suscriptores de Disney+ y a un costo extra de 29,99 dólares.
“Vemos esto como una oportunidad para llevar esta increíble película a un amplio público que actualmente no puede ir al cine, y al mismo tiempo aumentar aún más el valor y el atractivo de una suscripción a Disney+”, dijo Chapek al difundir los resultados trimestrales de la empresa.
La película se lanzará simultáneamente en cines de países donde reabrieron como China, donde además no hay Disney+.
La medida se produce cuando una segunda oleada de casos de coronavirus en Estados Unidos puso en entredicho los planes de reapertura de salas de cine en mercados clave como Nueva York y Los Ángeles.
Antes de la pandemia, los estudios solían esperar 90 días para estrenar digitalmente sus principales películas después del estreno en salas.
Ahora, varios estudios optaron por el estreno directo en streaming con tarifas especiales, como también hizo Universal con "Trolls World Tour", que recaudó decenas de millones de dólares.
"Vemos 'Mulán' como un estreno único, en lugar de tratar de decir que hay un nuevo modelo de negocios" en relación con los lanzamientos de películas, aclaró Chapek.
Pero añadió que este experimento proporcionaría información “muy interesante” sobre la disposición de los consumidores a desembolsar 29,99 dólares por un nuevo título de streaming.
Si tiene éxito, el precio ayudaría a "recuperar parte de esa inversión" en una película "bastante cara", dijo Chapek, sobre los 200 millones de dólares que se invirtieron en la producción.
El estreno de “Mulán” estaba previsto en marzo –Disney incluso realizó su lanzamiento mundial con alfombra roja en Hollywood–, pero con el cierre de los cines fue postergándose.
Era uno de los pocos estrenos importantes que los cines esperaban con ansias para atraer a consumidores de regreso a las salas.
“Tenet”, la esperada epopeya de ciencia ficción de Christopher Nolan, se estrenará internacionalmente el 26 de agosto antes de llegar a un número limitado de pantallas de Estados Unidos en setiembre, dijo Warner Bros la semana pasada.
Asunción será sede de siete funciones de cine, a través de una iniciativa Mercosur-UE, que mostrará interesantes películas del 3 al 13 de noviembre. Foto: Gentileza
Cultura que conecta: llega a Asunción la muestra de cine Mercosur-UE
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A través de siete funciones, abiertas al público en general y con entradas libres y gratuitas, la muestra de cine Mercosur-UE estará en Asunción del 3 al 13 de noviembre del año en curso
La cultura que conecta nace en el contexto del Acuerdo de Asociación UE-Mercosur, que más allá de las oportunidades comerciales y económicas, abre nuevas perspectivas para fortalecer los vínculos culturales entre ambas regiones.
La inauguración tendrá lugar el martes 3 de noviembre, a las 19:00, en el Centro Cultural del Puerto de Asunción, con una ceremonia de apertura y la proyección de la serie documental coproducida por Alemania y Paraguay “Los Tesoros Desconocidos de Paraguay”. La inauguración es abierta al público, con registro previo en el siguiente enlace: https://link.europa.eu/BycX9V.
Las demás funciones se realizarán en tres espacios culturales: en el Instituto Cultural Paraguayo-Alemán (ICPA), en el Teatro Tom Jobim y en el Centro Cultural de España en Asunción. Salvo en la inauguración del 3 de noviembre, no se requerirá inscripción previa para ninguna de las funciones.
La muestra es organizada conjuntamente por las embajadas de los países del Mercosur Argentina, Brasil y Uruguay, el Ministerio de Relaciones Exteriores del Paraguay y la Delegación de la Unión Europea en Paraguay, junto con las embajadas de sus Estados miembros en el país, así como los centros culturales participantes. Cuenta además con el apoyo del Instituto Nacional del Audiovisual Paraguayo (INAP) y la Secretaría Nacional de Cultura.
Función de apertura: “Los Tesoros Desconocidos de Paraguay” (Alemania / Paraguay)
Serie documental en dos capítulos que recorre la región oriental y el Gran Chaco, con imágenes de su fauna, sus paisajes y su historia, incluidas las misiones jesuíticas. Ambos capítulos se proyectarán esa noche.
Dirección: Christopher Zahlten. Año: 2026. Duración: 44min cada episodio. Idioma: español. Clasificación: Apta para todo público.
Fecha: martes 3 de noviembre
Hora: 19:00
Lugar: Centro Cultural del Puerto de Asunción, Avda. Stella Maris y Río Blanco, Asunción.
“Eureka” (Francia / Argentina)
Un viaje en el tiempo y el espacio, desde una reserva indígena de Estados Unidos hasta los bosques de Sudamérica, que sigue a una joven en busca de otras formas de mirar el mundo.
“El Empleado y el Patrón” (Brasil / Argentina / Uruguay / Francia)
Historia sobre la relación entre dos jóvenes, un productor rural y su empleado, y sobre su enrevesado vínculo con el trabajo, la libertad y la felicidad.
Dirección: Manuel Nieto. Año: 2021. Duración: 106 min. Idioma: español, portugués, francés. Subtítulos: español. Clasificación: +12
Fecha: jueves 5 de noviembre
Hora: 19:30
Lugar: Teatro Tom Jobim, Eligio Ayala esq. Perú, Asunción.
“El Mensaje” (Argentina / España / Uruguay)
Drama de fantasía ambientado en la zona rural de Argentina, sobre una niña con el don de comunicarse con los animales y los adultos que ven en él una oportunidad para ganar dinero.
Hora: 19:00 – degustación de vinos argentinos / 19:30- inicio de la película
Lugar: Instituto Cultural Paraguayo-Alemán (ICPA), Juan de Salazar 310, Asunción.
“Bosco” (Uruguay / Italia)
Documental filmado a lo largo de trece años que une un pueblo italiano de trece habitantes con Salto, en Uruguay, en un diálogo entre la memoria y la imaginación.
Dirección: Alicia Cano Menoni. Año: 2022. Duración: 82 min. Idioma: español e italiano. Subtítulos: español. Clasificación: ATP.
Drama sobre Marcielle, una niña de 13 años de la Isla de Marajó, en plena selva amazónica, que se anima a desafiar el silencio que rodea a su comunidad.
Mercosur fortalece coproducción audiovisual y define hoja de ruta para el bienio 2027–2028
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La Reunión Especializada de Autoridades Cinematográficas y Audiovisuales del Mercosur (Recam) celebró de manera virtual su 47.ª reunión ordinaria. Durante el encuentro, delegaciones de Argentina, Brasil, Paraguay y Uruguay avanzaron en la agenda regional enfocada en la coproducción, circulación de contenidos y preservación del patrimonio.
Las autoridades compartieron sus agendas nacionales y evaluaron el programa de trabajo vigente con la mirada puesta en las prioridades del bienio 2027–2028. En este ámbito, la Presidencia Pro Tempore uruguaya subrayó la urgencia de consolidar la capacidad de producción conjunta ante los nuevos escenarios que plantean el Acuerdo Mercosur y el convenio estratégico con la Unión Europea.
Para afianzar esta cooperación, la Recam ratificó el seguimiento a iniciativas clave como la segunda edición del Programa de Fortalecimiento de Proyectos. Asimismo, se articuló una alianza estratégica con Ventana Sur y el Mercado Audiovisual Entre Fronteras (MAEF), sumada a la actualización del Catálogo Recam y el lanzamiento de la Plataforma Mercosur Audiovisual con fichas pedagógicas.
Integración cultural viva
En materia de fomento y difusión cultural, los países destacaron las distinciones otorgadas al mejor cortometraje en festivales internacionales de la región. Entre ellos sobresalió el reconocimiento entregado en el Festival de Coronel Oviedo, en Paraguay, además de la novena edición del Concurso de Buenas Prácticas de la Sociedad Civil en Accesibilidad.
Finalmente, las delegaciones expresaron su agradecimiento a Uruguay por la gestión ejercida en la Presidencia Pro Tempore del bloque regional. Asimismo, las autoridades acordaron volver a reunirse de forma presencial en la ciudad de Montevideo, en el marco de las actividades de Ventana Sur, para garantizar la continuidad del desarrollo audiovisual.
El cineasta Dominique Dubosc compartirá las claves del documental paraguayo en Texo
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La Fundación Texo albergará un encuentro dedicado a explorar la trayectoria, la memoria y el universo creativo del cineasta francés Dominique Dubosc. La cita cultural está programada para el jueves 29 de octubre de 2026 a las 19:00 en la sede ubicada sobre la calle Paraguarí 852. La actividad contará con una conversación abierta junto a Fredi Casco, director artístico de la institución, ofreciendo un espacio de diálogo sobre la evolución del cine contemporáneo y su diálogo con el arte visual.
Dominique Dubosc es considerado un pionero fundamental en la cinematografía local tras registrar la realidad nacional durante la década de 1960 con una cámara de 16mm. Su vínculo con el país se consolidó mediante la realización de “Kuarahy Ohecha” (1968) y “Manojhara” (1969), obras maestras que fundaron la mirada documental contemporánea en Paraguay. A través de una estética austera y poética, el realizador capturó la cotidianidad campesina, la identidad guaraní y el aislamiento sociocultural de la época, dejando un legado audiovisual imprescindible para la memoria histórica del país.
Nacido en Francia, Dubosc desarrolló una prolífica carrera internacional como documentalista, antropólogo visual y docente, recorriendo diversos continentes para retratar comunidades vulnerables y procesos sociales complejos. Su paso por suelo guaraní marcó un hito fundacional en su carrera, entablando un profundo afecto con la cultura local que lo llevó a retratar al Paraguay rural con una sensibilidad desprovista de exotismo. Su filmografía trasciende por plasmar con rigor técnico el lenguaje cinematográfico de vanguardia en América Latina.
Mirada documental vanguardista
El evento, titulado “Contar el Arte”, busca analizar el impacto de aquellas primeras producciones que transformaron la manera de mirar e interpretar el territorio paraguayo a través de la lente. Los asistentes podrán profundizar en los procesos de rodaje de la época, las técnicas cinematográficas empleadas y la preservación del archivo histórico que documenta las raíces culturales de la nación.
La participación en este encuentro es de acceso libre y gratuito, requiriendo únicamente una inscripción previa a través de la plataforma digital del evento. La iniciativa reafirma el compromiso del espacio cultural de promover el intercambio de ideas, la preservación de la memoria colectiva y el reconocimiento a las figuras clave que moldearon las artes audiovisuales del país.
Cine paraguayo: “Kuarahy Ára” gana el premio a Mejor Documental en un festival de EE. UU.
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El documental “Kuarahy Ára – El tiempo del sol”, dirigido por el cineasta paraguayo Hugo Gamarra E., alcanza un nuevo hito internacional al ser consagrado como Mejor Documental en la 22.ª edición del Utopia Film Festival, celebrada en Greenbelt, Maryland, Estados Unidos. Este certamen, fundado en 2005, se distingue por reunir obras independientes que invitan a reflexionar sobre la diversidad cultural, la construcción de comunidad y los valores esenciales que unen a la humanidad.
La trama de “Kuarahy Ára – El tiempo del sol” se articula en torno a la búsqueda de una obra que impactó a Gamarra durante su adolescencia: el cortometraje “Cuarahy Ohecha” (1968), filmado por el realizador francés Dominique Dubosc durante la dictadura de Alfredo Stroessner.
A partir de este disparador, la producción se desarrolló a lo largo de un periplo rodado entre Paraguay, Argentina y Francia, reuniendo tras cuatro décadas a Dubosc con los integrantes de la familia Cabral Pereira. El proceso teje un diálogo audiovisual entre el pasado y el presente, reflexionando sobre la ausencia, la identidad y el lenguaje cinematográfico como preservador de la historia.
Rodaje del documental "Kuarahy Ára – El tiempo del sol", dirigido por el cineasta paraguayo Hugo Gamarra E. Foto: Gentileza
Cine, memoria e identidad
El recorrido internacional de la película da cuenta de un cálido recibimiento en diversos continentes y contextos cinematográficos. El documental paraguayo se consagró con el premio a Mejor Largometraje Internacional en el Arjuntala International Film Festival (India), una Mención de Honor en el Festival de Cine de Oberursel (Alemania) y formó parte de la Sección Contemporánea - Mundo Latino del 40° Festival Ibero-Latinoamericano de Trieste (Italia).
Hugo Alberto Gamarra Etcheverry (Asunción, 1955) es un director, guionista, productor e investigador de destacada trayectoria en el audiovisual paraguayo. Formado en universidades de Estados Unidos (Kent State University y University of Texas at Austin), es fundador del Festival Internacional de Cine del Paraguay y presidente de la Fundación Cinemateca del Paraguay. Su filmografía incluye documentales centrados en la memoria y la cultura paraguaya, tales como “El portón de los sueños” (1998, enfocado en la figura de Augusto Roa Bastos) y “Profesión Cinero” (2007), además de coescribir y coproducir el largometraje de ficción “El toque del oboe” (1998). Más información en sus redes sociales oficiales en Instagram (kuarahyarafilm) y Facebook (KuarahyAra).