La Nación del Finde conversó con el gestor cultural y productor audiovisual paraguayo Daniel Olazar, quien desarrolla proyectos en uno de los circuitos artísticos más activos de Europa y trabaja para convertir esa experiencia en nuevas oportunidades para artistas y creadores paraguayos.

• Por César Palacios
• @cespala
• Fotos: Daniel Olazar

Los elementos que considera funda­mentales para una futura muestra interna­cional al aopo’i, el ñanduti, la cerámica y el arte indí­gena paraguayo, además de la producción de artistas contemporáneos. Uno de los proyectos que impulsa con­siste en organizar un con­curso de arte en Paraguay, cuyos finalistas podrán, posteriormente, presentar sus obras en Barcelona o en Madrid.

Desde Barcelona, el gestor cultural y productor audio­visual paraguayo Daniel Ola­zar trabaja en la producción de exposiciones, eventos y proyectos culturales, una trayectoria que comenzó hace casi 20 años y que ahora busca poner al servicio de un objetivo: fortalecer los vín­culos culturales entre Para­guay y Europa.

Durante una conversación vía Zoom con La Nación del Finde, Olazar relató que llegó a trabajar en una ins­titución cultural de Barce­lona entre 2006 y 2007 y que comenzó desde abajo hasta encontrar una oportunidad de formación y crecimiento profesional vinculada a las reformas audiovisuales que se realizaron en el edificio.

“Se me dio la oportunidad y la gente ve ya un resultado final que es una exposición bonita con miles de visitan­tes, pero detrás hay un tra­bajo exhaustivo de un equipo potente”, explicó.

Su formación en el área audiovisual le permitió involucrarse en trabajos de reforma junto a operarios, arquitectos y otros profe­sionales. Posteriormente, comenzó a trabajar en la ges­tión de espacios y eventos, y fue ampliando su experien­cia hacia la gestión cultural y el montaje de exposiciones.

Actualmente participa en la organización de diver­sas actividades, entre ellas exposiciones de arte, pro­ducciones audiovisuales, conferencias, presentacio­nes de libros, conciertos y propuestas gastronómicas. Según explicó, el espacio en el que trabaja organiza alre­dedor de 400 eventos al año.

Olazar considera que Para­guay todavía tiene una pre­sencia limitada en los circui­tos culturales europeos en comparación con otros paí­ses latinoamericanos y plan­tea fortalecerla mediante iniciativas que fomenten el intercambio entre artistas de ambos lados del Atlán­tico. En los últimos años comenzó a trabajar con el Consulado de Paraguay en Barcelona, lo que le permitió abrir las puertas del espacio cultural en el que desarrolla sus actividades a iniciativas vinculadas a la comunidad paraguaya. “Quiero hacer un puente cultural entre España y Paraguay”, señaló durante la entrevista.

Uno de los proyectos que impulsa consiste en orga­nizar un concurso de arte en Paraguay, cuyos finalis­tas podrán, posteriormente, presentar sus obras en Bar­celona o en Madrid. La ini­ciativa también contempla el proceso inverso: facilitar que artistas españoles emer­gentes y consagrados presen­ten sus trabajos en Asunción. Olazar explicó que todavía se encuentra trabajando en los detalles y que existen con­versaciones para conseguir apoyo a la propuesta.

Otro de los proyectos que desarrolla tiene como pro­tagonista al artista español Salvador Dalí. Olazar trabaja con el coleccionista catalán Santi Leonard para gestio­nar una colección de fotogra­fías inéditas del artista, que busca traer por primera vez a Paraguay.

Las imágenes fueron toma­das por el fotógrafo Jax Leonard, padre de Santi Leonard, y uno de los fotó­grafos vinculados a Dalí. De acuerdo con Olazar, las foto­grafías muestran al artista en momentos distendidos en su casa, lejos de las poses públicas habituales frente a las cámaras. Por ese motivo, la propuesta lleva el con­cepto de “Dalí íntimo”.

El proyecto contempla com­binar estas fotografías con obras de artistas paraguayos vinculados al surrealismo. Para ello, Olazar trabaja junto con la artista para­guaya Carla Ascarza y otros creadores, mientras conti­núa buscando el espacio adecuado para la exposición en Asunción. “Estas fotos son inéditas en el mundo y las llevo yo con él, un para­guayo perdido en el mundo”, expresó Olazar al referirse al proyecto.

Para Olazar, la proyección internacional de Paraguay debe abarcar tanto el arte contemporáneo como las expresiones tradicionales y el patrimonio cultural. Mencionó entre los elemen­tos que considera fundamen­tales para una futura muestra internacional al aopo’i, el ñanduti, la cerámica y el arte indígena paraguayo, además de la producción de artistas contemporáneos.

“Yo estoy dispuesto a esfor­zarme para poder traer a nuestros artistas actuales, contemporáneos a España y a Europa para hacer una gran exposición”, afirmó. También destacó el poten­cial de las expresiones cul­turales tradicionales y señaló que Paraguay podría tomar como referencia experiencias de otros paí­ses latinoamericanos que han desarrollado estrategias de difusión internacio­nal de su patrimonio.

A los jóvenes artistas, fotó­grafos, gestores culturales y creadores paraguayos que buscan proyectarse inter­nacionalmente, Olazar les recomienda combinar for­mación, trabajo y perseve­rancia. “Hay que soñar y trabajar, y trabajar y traba­jar, y formarse”, sostuvo. El gestor cultural contó que continúa formándose de manera autodidacta, entre otras cosas, mediante la lec­tura y el acceso a bibliotecas cercanas a su vivienda. Tam­bién consideró que las herra­mientas de inteligencia arti­ficial pueden ser útiles para el aprendizaje cuando se utili­zan adecuadamente.

A pesar de llevar casi dos décadas fuera del país, ase­gura que mantiene presente su vínculo con Paraguay y que ahora busca utilizar la experiencia y los contactos construidos durante estos años para abrir oportuni­dades a otros compatriotas. “Yo siempre estoy pensando en grande, que quiero hacer cosas aquí y quiero hacer cosas por mi país. Nunca me olvido de mis raíces”, afirmó.

Entre las iniciativas que proyecta, también se encuentra una propuesta ins­pirada en la obra del artista español Manolo Valdés y en su interpretación de Las Meninas, de Diego Velázquez. La idea surgió a partir de una conversación familiar sobre la tradición paraguaya de las chiperas y de una pequeña figura de madera que Olazar encontró en el aeropuerto de Barcelona.

A partir de esa experiencia, comenzó a imaginar una chipera de dos metros de altura, que sería instalada en algún punto de Asunción e intervenida por artistas paraguayos, con la posibilidad de incorporar también a un artista internacional. “Me vino un día una conversación con mi tía. Mi abuela materna era chipera y, hablando con ella, me empezó a explicar la chipera”, relató. El proyecto aún se encuentra en una etapa inicial y requiere apoyo para su desarrollo.

Entre los artistas paraguayos que siguen de cerca su tra­bajo se encuentra Carla Ascarza, cuya propuesta artística despertó especialmente el interés de Olazar. Durante la conversación reveló que le gustaría llevar su obra a Barce­lona en 2027, como parte de los proyectos de intercambio cultural que impulsa entre Paraguay y España.

Según explicó, la iniciativa forma parte de una visión más amplia orientada a brindar oportunidades interna­cionales a artistas paraguayos y abrir espacios de exhibi­ción en Europa para creadores emergentes y consolida­dos. “Hay artistas paraguayos con enorme talento que merecen ser vistos fuera del país. Mi intención es ayudar a generar esas oportunidades”, destacó.

Con proyectos que abarcan fotografía, arte contemporá­neo, patrimonio, diseño y tradiciones paraguayas, Daniel Olazar busca convertir su experiencia en Barcelona en una plataforma de oportunidades para los artistas de su país y en un puente que conecte a Paraguay con algunos de los principales circuitos culturales de Europa.